Opt dintre visele mele sau kinoitogi Vera

Am în momentul în care o neînțelegere completă a ceea ce se întâmplă în afara ferestrei nu a existat nici un sens, nici un secret. O să dispară de sub picioarele realității, aduce mai multe întrebări. Și nu au vise nu sunt salvate. În același chernyshesky - „Ce să fac? - nu se ascunde în vise, și în film, acolo încercând să găsească răspunsuri. Dar filmul a fost tăcut până la sfârșitul anului. „Pentru nori electric“ german Jr. a informat doar lui estetica Solovevsk-muratovskoy că noi (aici, din păcate, sunt la fel) înapoi în anii '90 ai secolului trecut, iar Paolo Sorrentino a jucat cu grație oda pe pierdut frumusețea, cum ar fi mutarea departe de șocurile lumii . Cele mai multe dintre filme, cu toate acestea, nu a venit la ochii mei.

Somn primul - despre oameni și homari.

Opt dintre visele mele sau kinoitogi Vera

Starea de spirit de tristețe și disperare accentuează ritmul lent, aproape o întârziere de ritm, o discrepanță ciudat artificială neînsuflețit spațiu sofisticare manierismului mișcare separată în construcția cadrului și oamenii imobilizați fiind pierdut în acest sufocant elegant, dar o lume moartă.

Al doilea vis - noi interpretări ale legăminte vechi.

Opt din kinoitogi mea sau vise Vera

Dormelevskaya credința în această posibilitate este mozaic impresionist subliniază transferul novellistichnogo relatări sentimente de destine umane și a vieții. În posmodernistki unind divin si uman, posibil și de dorit, oamenii și zeii, regizorul cu amabilitate caricaturiza desen lume nouă nu este alienarea, și combinarea, păstrând farmecul de starea de spirit ludic poetic.

Dormi a treia - despre dragoste și singurătate într-o nouă lumină.

Opt dintre visele mele sau kinoitogi Vera

„Carol“ se datorează detașare și mondială poetică nu este corpuri, și perturbate spiritului uman, considerat astăzi cel mai bun atac pentru a proteja omenirea și să respecte alegerea personală a Inimii.

Somn patru - nu despre fabrici, și frumusețea și creativitatea.

Pe „Tineretului“ de Paolo Sorrentino a scris de revizuire separată anterior, astfel încât nu doresc să se repete, puteți citi separat. Acesta este al patrulea locul meu - o magnifica lucrare, elegantă a unui creator și o lume care doresc sau nu doresc, dar trebuie să idolatriza spiritul lor geniu - pentru a crea și de a da omenirii o Oda slab pacient la frumusețe și viață.

Somn cincea - despre roboți și femei.

Opt dintre visele mele sau kinoitogi Vera

Deschiderea acestui an, împreună cu „homar“ a fost o altă utopie fantastică - „Afară din mașină“ - locul al cincilea. Și inițial nu am acordat nici o atenție la ea, dar atunci când forțat să se uite ... admirat. Dar aceasta este debutul regizoral al lui Aleksa Garlenda. „Afară din mașină“ - acea linie unificatoare ciudat că doar iubire și să aprecieze în film atunci când o casă de artă serioasă și banda a făcut deosebit este proiectat pentru înțelegerea și aprecierea publicului. Nu există scene mulțime, boxe efecte speciale, cu toate că acțiunea are loc în viitor. Doar trei caractere, cu excepția tăcut frumusete-servitoarea pentru filmul construi sale interne, nu există nici o relație dramă, și aproape originale - un război sub acoperire unul cu celălalt. Spre deosebire de colegii din cel mai nou legământ - creatorul Alex Gardenda nu au pierdut abilitatea creatorului, timbre frumoase mecanice EB sale, aducând-o la perfecțiune. Dar unul dintre ei rebeli împotriva Creatorului său și acum ca Carroll în felul său, în funcție de natura mecanică a încerca să protejeze propria integritate. Creșteri ingenios, folosind arsenalul său plin de feminin.

Este surprinzător faptul că imaginea vizează în mod clar privitorul se face extrem de minimalist, directorul elimină toate excesul, lăsând un vid de obiecte spațiale și detalii de camere și coridoare cu personajele din ele. Casa este in decorarea galeriei de hi-tech, cu pereți și ferestre transparente, alb și oțel se transformă într-un labirint de constiinta si subconstientul, jocuri de război și uman și mintea tehnice, cu toate acestea, femeile câștigă.

Remarc pentru crearea atmosferei și tensiune filmul „Killer“, Villeneuve, împreună cu operatorul Roger Dickins - un duo interesant, care a fost fericit sa ma uit, nu a avut cel mai important lucru - discursul. Alejandro Inarritu cu Emmanuel Lubezki - „Survivor“ - (de data aceasta - este mai mult un act de operator de creație decât directorul) se află în cușcă și cel mai puternic în acest an.

În general, garda veche a filmului au fost surprinși în acest an neajutorare - Vudi Allen, Denni Boyl, Guillermo Del Toro, Thomas Vinterberg, Nanni Moretti, Terrence Malick și alte chestii, chestii, chestii.

Dar interesant a apărut filmul australian „Guerrilla“ Erielya Kleymana - tema violenței, în cazul în care fiul tatălui rezista metode, care nu este de ajuns - sub formă de depozit, dar a atins banda mai mult decât este acum touted american „Spotlight“. aprovizionare atractiv nou de Macbeth, dar numai în cadrul adaptarea filmului „Macbeth“. Toate. Este păcat că cele mai bune filme din Asia nu au ajuns la noi, inclusiv noul loc de muncă laudatei Apitchatponga Verasetakula. Dar a luat poza lui pentru a impresiona lui amatorismului, și nu sunt sigur dacă regizorul rămâne fidel în sine, posibilitatea de a ideilor sale originale noi. Cu plăcere ar arăta Jia Chzhanke nu flirtezi cu nimeni sau nimic regizat. Din păcate, nu este vizibil și cele mai bune picturi romanesti, „Francofonie“ Sokurov nu a găsit un atacant.

Despre filmul nostru a scris deja, principala imagine puternica pentru acest an nu a avut loc, iar patru - „Barieră“, „RAT“, „Istoria kazahă cinematografului: Kazakhfilm subteran“, „nuc“ va rămâne anul precedent.

Nu știu cât de modernă separă sau implementează un film în realitate Vera, dar merită luat în considerare, deoarece acestea se identifică cu ea în acest articol, repet - în film este important pentru mine ca regizor în filmele sale a jucat un liber cugetător, iar pictura lui El a suflat spiritul independent, în cazul în care spiritul și forma, creatorul și creația ar fi fuzionate. Dar, chiar mai valoroase atunci când regizorul astăzi, prinderea spiritul noii timp nu distruge, nu distruge, și restabilește pierdut - scrierea pe imnul ecran al vieții umane și inviolabilitatea acesteia, originalitatea, independența, frumusețea și diversitatea.

Ați putea fi, de asemenea, interesat în lectură: