Nuanțele lucru

Artist Vera Zelinskaya

Costume Galina Deeva

Compozitor Leonid Desyatnikov

inginer de sunet Kirill Vasilenko

Distribuție: Yevgeny Mironov, Yevgeny Tsyganov și Irina Pegova Elena Liadov, Dmitry Muliar, Maria Kuznetsova, Sergey Kachanov Elena Galibina

Studio de Film „Rock“, cu sprijinul Agenției Federale pentru Cultură și Cinematografie

„Dreaming of Space“ - parabola trezirii oamenilor trase de copii educați în cazarmă socialiste, la nivel mondial, frumusețe și libertate. Există un simplu și naiv Skate tip. El are o femeie frumoasă, care este puțin frică de el ca temperamentul său. Am o mamă. Există un instructor de sport Kirych înlocui aproape tatăl său. Nu există nicăieri prietenul și altoit idol al Germaniei - un fel de erou romantic „secret“, cu o mustață, un semnal luminos și un tranzistor străin. Există în jurul valorii de țară, îngrădite „Cortina de fier“, și în spatele ei - un misterios, atrăgător și periculos în străinătate. Și există un spațiu în cazul în care - nu există limite, doar un singur sublimă, necuprinsul frumos. Acesta este deja disponibil, acolo zboară satelitul nostru. Dar, aici, pe pământ, este nevoie de viața obișnuită - plin de noroi, grele și prea complicat pentru „copii“ de percepție ...

Ca urmare a vicisitudinile dificil ale vieții iubit erou pierde, moartea unui prieten care au pierit în adâncurile reci într-o încercare de a ieși din închisoare sovietică, sincer dormi prea mult, dar va pleca la Moscova pentru a face o carieră în tren se întâlnește același tip naiv, frumos, care apoi, într-adevăr zbura în spațiu. Iar atunci când acest lucru se întâmplă, împreună cu tot poporul Skate va fi fericit, pentru că zborul spațiu - o pauză neașteptată de cazarmă de obicei, existența de sârmă ghimpată, din impasurile greu de rezolvat în funcție / opoziția față de stat, o premoniție a armoniei și libertății - adică, plăți anticipate, dar urgent necesare in adolescenta „vitamina de creștere“.

Filmul, împușcat master, există - vai! - fără perspective, fie Cosmos sau premoniții. De ce s-a întâmplat? Ca de obicei, este nuanțele.

Aici este începutul script-ului: „În 1957, Skate lucrează ca bucătar în restaurantul de port și Larissa chelneriță. Ea este un tânăr, distractiv, care rulează în jurul valorii de cu o tavă, ferindu labe de pescari beat, și râde un clopot. La creastă, încă în clopotul lui urechi, câți ani au trecut ... de zece ori pe zi, el rupe departe de placa de fierbere și ajunge la șapca într-o cabina în fața camerei, și Larisa au zorit prin restaurant, ea știe ce Skate acolo de așteptare pentru ei în spatele unei perdele ... frunte grabă îl împingeau în umăr ... „este vorba despre dragoste. Oricare ar fi atunci această dragoste nu sa întâmplat, este clar că este - un element de design extrem de important.

Aici este începutul filmului: fabrica zori tulbure. Țevi în ceață. Din biciclete ceață plimbari patina (E.Mironov), subliniind modul în care o lanternă. El merge la sala de sport, în cazul în care fundalul de pereți gri-verde sunt box tipi pe jumătate goi în pantaloni scurți de familie estompate. Seahorse potrivite pentru un singur: „Deci, ce? ? Să lucreze „Cei cu muschi puternici, cu mustață obraznici, dă din cap arogant:“ Haide, „Du-te la inelul, se toarnă bate cu înverșunare, și aproape imediat tipul unei sănii cârlig ascuțit trimite un knock-out !. Alpinism, Skate urcă din nou și din nou cade. Crește din nou și din nou se încadrează în corzi. În final, spifflicate, sugerează: „Vino mâine, încă o dată ...“ Este vorba despre ego-ul masculin. Despre puterea pe care un exces de unul și nu suficient pentru o alta. Despre secretul puterii și masculinitate, care doresc cu adevărat să învețe să fie la fel - macho, fără să știe înfrângere. Aici - ideale. Aici este - idolul. Și Skate întregul pedalare film alungare imprudență Superman rătăcit numit Herman (E.Tsyganov), storc de secret: „Cine ești tu? Unde ești? Cum de a deveni un astfel? Vreau sa! "

Conflictul central - cu urechi mari, chinuit de sete de afirmare băiat de sex masculin și macho triumfător - este tras în film brusc și dur. Și nu neapărat în același timp nimic „complica“, arătând privitorul că Skate „impus“ Germania nu este singura atracție a fără precedent de „putere“, ci pur și simplu din bunătate, așa cum pare rău pentru el: un singuratic, subalimentate, care nu au un suflet aproape într-o altă oraș. Pentru filmul nu este important, ca german a patinelor foarte repede atașat și, conștient de pericolul de apropiere nu poate rezista simplitatea lui sinceră, atins până la lacrimi. Nu contează că patina iubește cu adevărat Lara (I.Pegova) de la început până la sfârșit, pentru a strident lua rămas-bun de la stația de ... Nu contează că șchiop „demon“ Kirych - agentii de voluntari, care utilizează Skate orbește, punând ambele „ochi și urechi“ de străin suspect Germania, - în secret și fără speranță în dragoste cu mama Skate ...

,, conotații emoționale spontane intime calde, ajungând - în Mindadze - contrar sistemului clar definit „rolurile“ părea să iasă în atmosferă rece, rațională a filmului. Dispărea (chiar dacă nu este pe deplin manifestă) individuale. Dar vine în prim-plan - este de asemenea semnificativ în scenariu - metafora abstract: de exemplu, motivul dualității. Deci, patineze pe ecran la un moment dat se transformă într-o absolută „dubla“ Herman - același machiaj, aceleași rachete de semnalizare, jacheta din piele, pulover, vesta, aceleași mișcări, gesturi, grimase, cuvinte ... Lara și apoi identificat cu sora lui Rimma (E.Lyadova) otbivshey ea în cele din urmă ka cal. Uneori nu este imediat și să facă: o fată într-un cadru sau altul. Și chiar iubesc scenele lor și calul au rezolvat în același mod: zborul de la bicicleta, imbratisarea sălbatice pe teren toamna ... Doar într-un caz în fața noastră - separarea, iar celălalt - începutul unei noi relații. Ca în cazul în care nu există nici o diferență: ea nu a fost dat, dar a dat ...

Cu toate acestea, toate aceste metafora pur regizoral și deplasarea, permutare de accente nu ar fi trebuit să film semnificație fatidică, în cazul în care nu alegerea actorului pentru rolul principal. Yevgeny Mironov - este, fără îndoială, un virtuoz și maestru, dar actorul este absolut exterior, ca și în cazul în care, fără nici o „gut“. La fel ca tot ceea ce face dreapta, totul exact, totul funcționează pe imagine, montaj una la o: skorogovorochka mașină-gun, mișcări băiețoasă claritate, mănuși cu un deget cuptor om de specialitate în imediata apropiere a simplității entuziast, rigoare prefăcu că brusc se spală departe de fața de insultă jocurile de noroc pentru sugari sau curiozitate. Nu Mironov la Skate singurul lucru important - dragoste în ochii lui. Ei bine, de fapt, nimeni: nici mama, nici la Lara sau la Rimma, sau în Germania ...

Alexey Uchitel cum poate acest hiatus acoperă. Aici e scena în care Lara vine familiarizat cu patinaj mama și ea oferă ei imediat pentru a rămâne „viu“. Pe ecran sunt înlocuite cu close-up-uri turnat râs fericit I. Pegova și M.Kuznetsovoy. Closeup Mironov - nr. El părea să fie în toate acestea idilă nu este implicat, în cazul în care propunerea nu este în cauză. Aici este o scenă pe un leagăn - zboară, fericirea iubirii, noroc Skate „L-la-r-ah-ah. „Pentru a transmite forța sentimentelor, directorul trebuie să supună o persoană Mironov distorsiune optică specială, în ciuda faptului că, cu alți actori nu este necesară: ei au toate simțurile, și așa mai departe față. Toate cheie, plin de teatru și scene emoționale Mironov joacă pe planuri totale și medii. Iar cel unde găsește schimbat dulap Lara Herman. Și episodul în care el cere un prieten să rămână: „Nu pleca! Totul va fi la fel. Într-un alt mod, dar la fel ca înainte. Doi frați, două surori, crisscross, crisscross ... „Mironov însoțește aceste cuvinte o serie disperată de pumni de box, dar fata, ochii, din nou, noi nu vedem. Este paradoxal imagine și exactă, dar nu și o experiență reală. la început, în scena unui meci de box - Singura dată când el unitatea completă a simțului intern de sine și comportamentul fizic al cadrului vom vedea. Se pare că într-adevăr Tsyganov luptat pentru reali. Aici, în ochii Mironova autentic, nu simulate agresiune. Un prim-planuri, în cazul în care directorul a cerut încă actorul a portretiza (redare) simpatie entuziast - într-o scenă cu Gagarin în tren - uite nu atât de convingător.

Astfel, în centrul filmului - un personaj ciudat, luptă care arată naivitate, simplitate, deschidere, dar niciodată nu ne permite să verifice pe deplin autenticitatea tuturor acestor proprietăți. Omul este vârsta (patruzeci Mironov și a lui „copilăresc“ - realizarea actorului), capabil de schimbare instantanee a imaginii, o cu totul-mimetism, „oamenii se joacă“, dar nu și modul în care copiii joacă și profesional - investigatorii juca sau actori. Și foarte prezența sa în imaginea de cadru disparitate de sine și, în esență, creează un sentiment vag de anxietate: acest lucru va dezamăgi cu siguranță, chiar dacă împreună cu alții și înșela-te.

Preponderența unei soluții pur externe asupra iraționale actuale sentimentele umane vii conduce la faptul că filmul își pierde coeziunea și este în mod clar împărțită în trei părți. În primul rând - nu este poveste foarte realiste și frumos despre modul în care patina luptat zadruzhitsya Herman, care a păstrat distanța lui calm până la până la Fad nu a spus că logodnica lui Lara are o toleranță de nava-mama pentru navigatorii străini. Aici Skate a devenit necesară, mai degrabă, nevoia a devenit Lara și Hermann cu răceală ei sedus, zdrobirea fericirea altora. Dar vigilent Kirych pe care patina cu entuziasm izbucni toate secretele Herman, a dat seama ce se întâmplă, iar la nava-mama a Germaniei nu este permisă. După ce a plecat, lăsând patinele pe tranzistor de memorie. Un fel de „lupta vtororazryadnika un candidat pentru master,“ informațiile, în general, pentru a desena.

După aceea, a doua parte, rezolvată într-o manieră pur convențională. Tranziția este: a spune la revedere de la patinaj, german este îndepărtat de-a lungul promenadei, Skate în jacheta copiilor și casca de zbor se uită după el, ținând în brațe un tranzistor. Urmatorul plan din punctul opus: Skate de-a lungul malul mării, este în aceeași ca și Herman, un capac, în același pulover, receptorul sub braț, un fel de triumfătoare: el a fost german! Se pare, totuși, că pentru a fi un erou - este nesigur. Slavă Domnului, nu există nicăieri Herman și de a salva pe alții. Ei scapă în noapte, și Herman, realizând că patinele nu au nevoie de adevăr și pline de ură eroică poveste, fără precedent, spune un mare secret, că el - una din cele zece selectate pentru a se pregăti pentru viitorul zborului spatial. Și implicarea unit pentru totdeauna în secret, au despărțit în mijlocul fără chip mulțimii, gri, care amintește atât mulțimea de „Metropolis“, și imagini de neuitat din filmul „The Wall“ și „chelovekomassu“ recente „furtuni magnetice“ - două caractere în aceleași capace, funduri si jachete din piele, două „cioara albă“, doi „bărbați adevărați“ nu-mi place.

Apoi, există o a treia parte. Acesta a revenit Herman spune cu sinceritate patinele povestea ei: cum a servit timp în Kustanai în închisoare și sa întâlnit cu Valery și, politic. De la el și de box, și engleză, și vise de libertate ... Valery odată ce a avut curajul să scape și a fugit într-un glonț convoi. Și, Herman, îmi pare rău nu trezesc, dar Herman doar un fel de făcut Sleeps (E.Tsyganov împușcat în această scenă, astfel încât fața lui se întoarse pe jumătate, iar în umbra partiala, dar drama reală iese cumva de la sine, fără nici trucuri speciale ; o altă școală sau ceva)?. După ceva timp, Herman crește în liniște, colecta lucruri, și după ce au stat peste „dormit“ patinaj (în script-ul Mindadze subliniază în mod expres că patina adormit pe bune, chiar și sforăitul, filmul nu este sforăitul nu se poate auzi, se pare că Horse Micul se deschide ochii în orice caz, un paralelism complet de situații sugerează că Fad doar pretinde a fi adormit, ca un pretins odată german), va fi lansat pentru a merge la ultimul său înot luminile trădătoare retrăgeau în depărtare rolul principal ancora nava mama străină. Aici modul de „gemeni“ divergente. Unul cade de evacuare și de moarte în apă rece, celălalt - o excursie la Moscova și întâlnirea cu reale fericire astronaut viitor, care în mod misterios indiciu despre patina Herman: el de „este deja de zbor.“

Și care este rezultatul? Ca urmare, povestea iese cu privire la modul de imatur băiat, ambițios întâlnit pe drum idealul omului: și el a fost box ca un zeu, iar în înoată în apă rece, și huligani se tem de el, iar femeile lipesc. Băiatul a vrut să se devină la fel și aproape a devenit, cel puțin la nivelul de mers, tranzistorul si tinuta. Dar, în momentul decisiv am fost speriat ultima liniuță pentru libertate și sincer ei înșiși înșelați. În orice caz, din cele trei propuse la nivelul de explicații complot, de unde vine „omul real“, în tunse sub fagurele de ansamblu, țară liberă - un criminal, un disident, un astronaut - eroul alege inconștient care nu duce la un conflict cu societatea, nu Aceasta atrage după sine un risc pentru viață și viitor prosper. În general, și am rămas în viață, iar entuziasmul nu este pierdut. Ei bine făcut!

Datorită faptului că nici un moment nu se mișcă în film - fie biologic (erou - băiatul veșnic) sau psihologice (metamorfoza externă înlocui evoluția spirituală) sau chiar un calendar (deși ecranul este, și scene de vară și de iarnă, este greu de imaginat cum evenimente lungi desfășurat), - conflictul apare atemporal, universal. Ei spun, erau copiii sclavilor lor au rămas, având un schimb de pericol de moarte „exod“ la „cazane de carne“, în țara Egiptului. Da, bine! „Dar noi facem rachete ...“ Și mitul cosmosului, cu Bravura acoperit cu imagini documentare Gagarin a avut loc în Piața Roșie, aici nu devine o premoniție a libertății, dar declarația metoda de robie veșnică: nu este nimic balansarea barca, alerga undeva, este cald și hrănite, și pentru a satisface ego-ul masculin - pe care le rattle un motiv de mândrie națională, credința în mare feat pe care le poate lua, nu renunță la îmbrățișare sistemului urs.

Folosit și interpretate în acest fel mitul spațiului într-un fel subtil, dar eficient scade și un erou, iar privitorul. Foarte modern politehnologichesky, de-a dreptul (și tehnologie politică) creierul poftă de mâncare. Acum este atât de la modă: oameni în primul rând, destul le spun sincer cum a avut de stat, are și va avea. Apoi, ei sperie tot felul de orori: fără noi, fără noi - moartea. Apoi pat pe spate și confort zuruitoare patriotism. În general, drepturile unora dintre recenzorii a scris că „Dreaming of Space“ - foarte „Putin“, în spiritul filmului. Doar aici Mindadze a scris scenariul lui nu este vorba despre asta. Și bine, că spectatorul la întreaga acestui design, precum și la alte exerciții ale acestei tehnologii de PR politic, a fost, se pare, este destul de indiferentă. Străinii a placut filmul, premiul principal a fost dat CFIM. Ei bine, bine, bine, Dumnezeu să binecuvânteze-le!