master-class pentru profesori - crearea de desene animate cu copiii

Animația în procesul educațional - un nou mod versatil cu mai multe fațete de dezvoltare a unui copil în lumea vizuală și saturate de informații moderne. [Anexa 1. Slide 1]

Prezentarea animației se numește mișcare artificială în film, televiziune sau de grafica pe calculator, prin afișarea unei secvențe de imagini sau cadre la o frecvență la care este furnizat percepția vizuală imagini integrale.

Sinonim cu „animație“ - „Animație“ - este foarte răspândită în țara noastră. Animație și animație - este doar definiții diferite ale aceluiași tip de art.

Mai familiar pentru noi, termenul este derivat din cuvântul latin „multi“ - o mulțime și corespunde modelului tradițional al tehnologiei de reproducere, pentru că, în scopul de a erou „a venit la viață“, trebuie să-l repete de mai multe ori mișcarea: de la 10 până la 30 de cadre de desene animate pe secundă.

definiție profesională a „animație“ adoptat în lume (în latină „ANIMA“ - un suflet, „animație“ - Revival, animație) nu ar putea fi mai mare precizie reflectă toate posibilitățile tehnice și artistice moderne de filme de animație, pentru că maestru de animație nu dau viață doar eroii lor, și să investească în crearea lor de o bucată de sufletul său. [Slide 2]

Istoria de animație este foarte bogat, dar originea sa se află adânc în antichitate. Dorința, pentru a revigora desenele lor, trasate de artefacte cele mai vechi civilizatii. Imagini cu sportivi sau vânători care transportă rulează pradă, copiii care se joacă sau preoți închinându-un anumit zeu - toate aceste imagini, sugerând acțiunea reală. [Slide 4]

De-a lungul timpului, oamenii au început să găsească noi modalități de a revigora de fapt, imaginile pictate, care au fost create pentru diferite dispozitive, care, în esență, este strămoșul instalațiilor cinematice și proiectoare.

În anii 70 î.Hr. - Poetul roman și filozoful Lucretius în tratatul său „Despre natura lucrurilor“, a descris un dispozitiv pentru iluminarea de pe ecran în mișcare grafica.

În secolele X-XI. - găsit prima mențiune a unui teatru de umbre chinezesc.

Încă din secolul al XV-lea a început să apară în vânzarea de un notebook mic, cu o imagistică time-lapse a mișcărilor umane sau animale, care a venit la viață, a avut doar perelistnut aceste foi la o anumită viteză. [Slide 5]

Un pic mai târziu, au existat prototipuri proiectoarelor moderne - „lampioane“, în care mișcare pe cadru afișate pe perete prin intermediul unui flux de lumină. În 1646 - călugărul Atanasie Kirsher a dat prima descriere a dispozitivului au construit o „lanternă magică“. Și, încă din secolul al XVII-lea care călătoresc teatre astfel de idei au început să aibă loc în toată Europa. [Slide 6]

Pentru prima dată, principiul persistență a vederii, animația de bază, a fost demonstrată în 1828 de francezul Paul Rogetom (Paul Roget). Obiectul demonstrației a fost un disc, din care o parte a fost imaginea unei păsări, iar celălalt - celulele. În timpul rotirii discului în public iluzia unei păsări într-o cușcă creată. [Slide 7]

Una dintre cele mai importante evenimente din istoria formării animației moderne a fost invenția în 1832 phenakistoscope bazate pe caracteristicile ochiului uman. Acesta a fost inventat de un tânăr profesor belgian Joseph Plateau. Phenakistoscope - numele vine de la cuvantul grecesc „fenaks“ - un mincinos și „Osprey“ - ceas.

Se compune din două discuri din carton: prima cu fante, un al doilea cu cifrele din diferitele faze ale mișcării. La rotație rapidă cifrele par a fi în mișcare. [Slide 8]

1832 - Același principiu a fost profesorul vienez Simon fundal Shtampeferom baza stroboscopul. „Stroboscop“ a fost numit tambur de carton este montat pe arbore. Pe partea interioară a tamburului a fost o serie de desene care ilustrează fazele succesive ale mișcării.

Atunci când se uită prin spațiul liber situat între cifrele, trecutul vine în viață. [Slide 9]

Primul mod practic real pentru a crea animații a fost obținută prin crearea unui aparat de fotografiat 1888 și un proiector.

În 1912, în România a fost primul film de păpuși Vladislav Starevich „Beautiful Lyukanida, sau de război de cerb și mreană.“ Toate rolurile din film efectuate uscate insecte - cărăbuși, furnici, libelule. [Slide 11]

Noi propunem crearea jucării cu efect optic cu propriile lor mâini.

Există mai multe modalități de a crea un desen animat în sine, fără utilizarea de mijloace tehnice.

Metoda 1: Cel mai simplu cunoscut, probabil, toate - trage pe colțul fiecărei file, într-o fază cifre de trafic notebook-uri, și apoi răsturnați rapid prin notebook-ul. Și imaginile prind viață. Pentru a face acest lucru, aveți nevoie pentru a lua un caiet gros sau Notepad și de a face unele desen pe prima pagină. Acest lucru poate fi, de exemplu, un om simplu, care se va muta brațele în sus și în jos. Pe prima și ultima pagină a mâinilor sale în partea de jos, aproximativ în pagina de mijloc - la partea de sus, în timp ce celelalte pagini umple poziția intermediară. Când totul este gata, începe derularea rapidă a paginilor: omul flutura brațele.

O altă opțiune de imagini în mișcare într-un notebook poate fi creat după cum urmează: pe o singură pagină a unui notebook desena o formă (de exemplu, un caine cu o coada coborâtă), trage aceeași formă exactă pe a doua pagină de pe același site, dar cu o schimbare (de exemplu, același câine, cu numai coada ridicată). Acum, foaia superioară a unui notebook cu prima imagine este înfășurat pe un creion și laminate-l la partea de jos a imaginii înainte și înapoi ca un sucitor. Ca urmare, se pare că imaginea se mișcă - un câine dă din coadă.

Metoda 2: Același principiu (schimbarea rapidă a celor două imagini, care fuzionează într-o singură mișcare) FX bazate pe platane jucării. Ia două bucăți identice de carton. La un desena o imagine (de exemplu, flori), pe al doilea - cealaltă (de exemplu, o vază). Noi îmbinați partea lor cusătură, lăsând centrul un loc pentru a insera un creion. Acum, dacă rotiți rapid creionul între palme, apoi cele două imagini fuziona într-un singur - în exemplul nostru se va transforma culorile in vaza.

O altă opțiune pentru a face aceeași imagine nu este un creion, și două frânghii, care trebuie mai întâi pentru a strânge. Și când frânghiile relaxați-vă, obținute de exemplu, o pasăre într-o cușcă.

O adevărată revoluție în lumea de animație produs Uolt Disney (1901-1966), regizor de film american, artist și producător. [Slide 12]

În țara noastră, animația este direct legată de deschiderea țării cel mai mare studio de film „Soyuzmultfilm“ în 1936. capodopere Ea de animație sovietice au fost create: desene animate „Plastilină Arici“, „Doar așteptați“, „Crocodile Gena“ (1969), " Ariciul în ceață „(1975) și altele. [Slide 13]

Va oferim să ne amintim plastilină desene animate sovietice:

Să ne amintim sovetskiemultfilmy de păpuși:

1967. - "Mitten"
1969 - "Crocodile Gena"
1974 - "Vrăjitorul din Oz".
1976 - "38" papagali
1984 - "Brownie Kuzma";

Va oferim pentru a juca jocuri cu iluzii vizuale.

Determina dacă liniile orizontale paralele? La prima vedere, se pare că toate liniile sunt curbe, dar în realitate ele sunt paralele. Iluzia a fost descoperită de către R. Gregory Cafe Wall în Bristol. De aici numele ei - Wall Cafe. [Slide 15]

Contoriza numărul de puncte negre. Răspunsul corect - 0. În imagine nu există pete negre, toate punctele - alb. Viziunea noastră periferică le percepe ca fiind negru. pentru că în cazul în care punctul de vedere laterală există o deplasare a imaginii, dar atunci când ne uităm la același punct, iluzia optică dispare. [Slide 16]

Fix punctul de vedere pe punctul de a muta și capul înainte și înapoi. Ce te simți? Roți de filare din cauza caracteristicilor vederii periferice. Informații importante despre mișcarea - o schimbare în lumină ambientală (gradul de luminozitate) ale părților de obiecte, vederea periferică capcană. Prin urmare, cea mai mare parte iluzia mișcării construit pe repetarea periodică a diferite luminozitate sau culoare a fragmentelor. [Slide 17]

Determina ce este descris în imagine?

Pe de o parte, vedem un tânăr călare, și pe de altă parte - aceasta este un om bătrân! Acest efect este creat datorită imaginii dublă. [Slide 18]

Ce vezi în imagine?

În cazul în care cifrele sunt absolut încă - nu trebuie să vă faceți griji cu privire la sănătatea mintală în ordine. profesor japonez de psihologie Akioshi Kitaoka consideră că un astfel de rezultat este posibil în om echilibrat, calm și odihnit. În cazul în care cifrele se deplasează încet - trebuie să se odihnească, atât fizice, cât și morală. [Slide 19]

jucării de prezentare cu efecte optice.

Educatorii obține o jucărie:
În notebook-ul: muștele de păsări, băiatul se execută.
Pe foile cu promoție: urechi de iepure în jos, aburitor produce abur.
Platane: Un băiat într-un capac, o fată cu ochelari, pește în acvariu, și altele.

Există diferite tipuri de clasificare de animație, vom prezenta aici una dintre ele:

Grafic (trase de mână) animație - aspect clasic de animație, în cazul în care obiectele sunt desenate de mână, dar acum, de asemenea, pe computer.

animație Voluminos - creează personaje - păpuși, plastilină, nisip sau alte materiale eroilor.

animație Computer - vizualizare de animație în care obiectele sunt create cu ajutorul unui calculator. [Slide 21]

Acum vă vom arăta o parte din tehnologia de a crea un desen animat.

Cartoon - imagine create de setul de imagini care transmit efectul mișcării personajului. [Slide 23]
desene animate plastilina create în detrimentul cifrelor de modă din lut. [Slide 24]
Cartoon - Origami se poate face prin revitalizarea caracterele construite din hârtie. [Slide 25]
În desene animate - aplicații eroi sunt cifrele realizate în inginerie aplicativ. [Slide 26]
O altă creație de desene animate de tehnologie - animație de nisip, au nevoie de echipamente speciale pentru ea.
animație Computer - vizualizare animație. generate de calculator. Acest tip de animație este disponibil pentru copiii de vârstă școlară. [Slide 27, 28]

animație calculator este creat de sisteme specializate și non-specializate. Deci, la sisteme specializate includ 3D și animație 2D, la programul nespecialist le includ pe cele care sunt inferioare primul arsenalul de capacități tehnice.

Cum de a crea un desen animat cu copiii.

În cursul lucrărilor preliminare efectuate cu copiii vorbesc despre animație: spune-ne despre istoria sa, profesiile persoanelor implicate în crearea de desene animate, desene animate de navigare, realizate în tehnici diferite. [Slide 30]

În continuare, un adult trebuie să pregătească toate materialele necesare:

• aparat de fotografiat;
• trepied;
• iluminare suplimentară (lampă);
• Software de calculator pentru crearea de animație;
• recorder de voce, microfon;

Materiale pentru a crea personaje de fundal, în funcție de tehnologia aleasă. [Slide 31]

După această lucrare trece la procesul de creare a unui desen animat.

Există unele secrete de succes atunci când se creează un desen animat, vom prezenta câteva dintre ele:

• Atunci când fotografiați un prim plan deschis, fără a bloca caractere nimic;
• obiecte statice (fundal) sunt fixate în cadru, este de asemenea nu este recomandat să se miște trepied;
• Puteți schimba poziția peisajului - legănîndu copaci, frunzele au căzut de la ei, etc;.
• Cadrul nu trebuie expus la obiecte străine (umbre, animatorii de mână), în cazul în care nu este asumată de intenția directorului;
• În timpul înregistrării audio în „studioul“ trebuie să fie liniște absolută;

Puteți utiliza o varietate de efecte audio (ușă care scârțâie, un latrat de câine, un motor auto, etc.) [Slide 38]

Rezultatele lucrărilor privind crearea de desene animate:

• potențialul creativ al elevilor;
• Activarea procesului de gândire și de interes cognitiv;
• Dezvoltarea facultăților estetice;
• Formarea de idei despre crearea istoriei de animație de desene animate;

Formarea de competențe într-o echipă creativă, cu o distribuție a rolurilor și a sarcinilor. [Slide 39]

master-class pentru a crea un fel de relocare animat