Kozlovski, Mikhail Ivanovich - cultură și artă lecții de cultură
a descoperit mai devreme talentul băiatului pentru desen determinat să-l dea în 1763 în Academia de Arte.
Aici a fost desemnată o clasă cultural care a predat N. Gillet - artist antsuzsky francez, educator al multor sculptori talentați ai timpului.
În plus față de modelare, în cazul în care Kozlowski a fost implicat în mod serios, mare și sincer pasiune a fost desen. Prin urmare, atunci când aleg o specialitate, a ezitat, neștiind ce să prefere: o pictură sau sculptură.
În 1772 Kozlovsky a primit medalia de aur de gradul 1 pentru programul de bas „Printul Izyaslav pe câmpul de luptă“ (ipsos, cercetare, URSS Academia de Arte Muzeul).
Sculptorul a apelat la tema istoriei naționale. Kozlovsky a fost capabil de a crea o scenă dinamică: personajele sunt posturi extrem de expresive, gesturile lor exagerat de patetic. Artistul nu a venit încă la o concizie strictă și de reținere, care va fi o caracteristică a perioadei de maturitate a operei sale.
A primit o medalie de aur pentru teza sa „Revenirea Sviatoslav cu Dunărea“ (1773), Academician de Arte Kozlovski se termină. Pentru educație continuă el a mers în Italia Familiarizarea cu lucrările cele mai vechi timpuri, studiul profund al monumentelor și picturi vechi de artiști renascentiști îmbogăți activitatea sa, lărgește mintea.
Din păcate, lucrări romane, în afară de câteva desene făcute cu temperament mare și perfectă, să nu aibă nimic a venit.
În 1780 Academia de Arte Marsilia atribuie artistului titlul de academician. Este - dovada popularității lucrărilor sale în străinătate. Întors acasă, Kozlovski desfășoară numeroase lucrări privind decorarea monumentelor arhitecturale.
El îndeplinește basoreliefurile pentru sala de concert din Tsarskoye Selo (arhitectul Giacomo Quarenghi) și Palatul Marmura din Sankt-Petersburg (arhitect A. Rinaldi). Apoi, el a efectuat o statuie de marmură de Ecaterina a II, prezentând-o ca Minerva (1785 RM). Artistul creează o idealizată, plin de grandoare, imaginea Împărătesei-legislator. Statuia lui Catherine altele, și Kozlowski a primit permisiunea de a călători la Paris „pentru dobândirea de cunoștințe în arta sa“.
În 1790 la Paris, sculptorul a executat statuia „Policrat“ (RM). Tema dorința umană de libertate, exprimată în lucrare, în armonie cu evenimentele revoluționare din Franța, asistat de Kozlowski.
Polycrates. Gips. 1790 muzeu românesc.
Maestrul a pictat momentul cel mai stresant de Policrat suferință, legat de un copac de persi. Niciodată înainte de a sculptorului nu au atins o astfel de expresie, teatru, puterea în termeni de emoții umane complexe și imagini a unor astfel de soluții de plastic. Acest lucru l-au ajutat o mare cunoaștere de anatomie, care lucrează cu natura.
În 1794 Kozlovsky a primit titlul de profesor academician, apoi „în ceea ce privește talentele sale,“ a fost numit, iar în 1797 - un profesor senior.
Rolul său ca profesor al Academiei este extrem de mare. Un desenator superb, sensibil, profesor atent, el a câștigat respectul și dragostea. Din atelierul său a venit o întreagă galaxie de tineri sculptori talentați Pimenov, Terebenev V. Demuth-Malinovski și altele.
Sfârșitul de 80-90 de ani ai secolului al XVIII-lea - perioada de glorie a talentului sculptorului.
Subiecte de sunet eroic, plin de fervoare patriotică în această perioadă a atras artistul.
În 1797, el a sculpta în statuie din marmură a „Iakov Dolgoruky Rupere decret regal“ (RM). Este semnificativ faptul că artistul a apelat la subiectele de istorie rusă, evenimentele din trecutul recent.
„Yakov Dolgoruky Rupere decret regal.“ Marmura. 1797. muzeu românesc.
Acesta a atras imaginea unui asociat al lui Petru, care nu a fost frică în prezența împăratului pentru a rupe un rege nedrept a semnat un decret prin impuneau sarcini de back-rupere pe țărani săraci. Figura executat Dolgorukogo duritate determinare. Fața lui era furios, cu asprime. În mâna dreaptă o torță pe stânga - balanța dreptății; la picioarele - șarpe mort și o mască întruchipând înșelăciune și prefăcătoria.
Kozlowski și apoi la subiecții epic al istoriei romane lui Homer. Un loc minunat în lucrarea sa este lucrarea pe imaginea lui Aleksandra Makedonskogo (1780e, sincronizare).
Statuia lui „Aleksandr Makedonsky“ sculptor surprinde unul dintre episoade va educarea comandantului viitorului. frumusete atractiv și perfecțiunea de formă, flexibilitate, și finețea mișcărilor de tineret ale corpului. Gândit statuie siluetă, în care claritatea și expresivitatea circuitelor.
Vigil Aleksandra Makedonskogo.
Pe tema Homer a creat o serie de sculpturi și desene grafice. Printre acestea, statuia de marmură cel mai norocos „Ajax protejează corpul lui Patrocle“ (1796, RM), tema care - prietenia masculină a trecut într-o mișcare tensionată a cifrelor Ajax într-un pas larg într-un viraj viguros. Contrast nemișcarea mort al corpului umil al Patrocle și puternic Ajax musculos dă scena dramatică.
Aproape toate Kozlowski ultimii ani plini de entuziasm eroic, spiritul de luptă curajos. În grupul de bronz a „Hercules călare“ (1799, RM), exprimă simbolic ideea unei campanii victorioase Suvorov.
Artistul a prezentat un comandant sub forma unui tânăr Hercules, galopând călare. Figura lui este foarte reale și vitale. Acest grup este într-o anumită măsură, a fost o etapă de pregătire în activitatea artistului pe cele mai semnificative, cea mai mare lucrare - un monument marelui comandant A. român V. Suvorovu.
Cu mare entuziasm Kozlovsky a început în 1799 la crearea monumentului. Conservate în Muzeul de schițe românești arată un compozit Quest schimbări lungi și complexe, fără sfârșit, în decizia imaginii.
Numai cele mai recente versiuni ale artistului a venit la ideea de a introduce Suvorov „zeu de război“ cu o sabie și scut în mână. Pentru a lauda puterea și curajul de a comandantului român Kozlowski a apelat la alegoriei, creând o imagine idealizată a unui războinic generic. Nu există nici o personalitate specifică trăsături Suvorov. Ideea principală exprimată de artist în monumentul - pentru a arăta curaj, determinare, voință de neclintit a comandantului. Knight este descris într-o mișcare viguroasă, dar reținută. El repede, ia cu ușurință un pas înainte. De mare, în cazul în care o grevă a intrat în mână cu sabia. Scut acoperă coroana și tiara papală. Dintr-odată se întoarse spre cap. Într-un tânăr cu fața deschisă,, mândru - o expresie de curaj liniștit.
statui soluție frontală diferă solemnitate, seninătate, claritate monumentala. Atunci când este privit din partea dreaptă a unui războinic în special mișcare vizibilă în izbucnirea ofensivă; un spectator se uită la monumentul de pe partea stângă, fermitate în mod clar se simte subliniat, cifrele de putere încrezător. Pedestal, proiectat cu ajutorul L. Kozlowski Voronikhin armonios legat cu o soluție de plastic.
sub formă masivă ritmic disecat contrastantă în contrast figura lumina si gratios eroului. Monumentul a fost inaugurat la 05 mai 1801 și este situat în adâncimi de Champ de Mars, în apropiere de Castelul Mihailovski. Numai în 1820, în legătură cu reconstrucția clădirilor pe Martius Campus.
Monumentul Suvorov - vârful de creativitate al sculptorului. Apariția lui a fost cel mai mare eveniment în viața artistică a România. Cu el începe povestea de sculptură monumentală rusești din secolul al XIX-lea.
Dar poate cel mai important a fost rolul Kozlovsky, a cărui activitate este finalizată și complex sculptural compozițional Unite ale Marelui Cascade. Artistul încă o dată a apelat la o soluție simbolică. Bogatyr Samson reprezintă România și leu - a învins Suedia. Samson personaj puternic dat de artist într-un viraj dificil în trafic intens.
Samson ruperea fălcile de leu
„Samson“ Kozlowski - una dintre cele mai remarcabile lucrări de sculptură decorativă. fântâni Peterhof Ansamblul distruse de naziști în timpul al doilea război mondial, este acum restaurat.
Kozlowski ultimele lucrări au fost pietre funerare PI Melissino (1800) și S. A. Stroganovoy (1802, "Necropolis secolului al XVIII-lea", Muzeul de Sculptură Leningrad Urban), umplut cu sentimente sincere de durere.
Viața sculptorului tăiat scurt, în floarea talentului său.
50 biografii ale maeștrilor artei românești. L. Aurora. 1970. P.53