Decupaj - iubitorii de decupaj site-ul, prin timp stilul gotic

Am insistat întotdeauna că soarta # 0151; joc.

Că de ce facem pește, odată ce există caviar.

Că stilul gotic va câștiga, ca o școală,

ca abilitatea de a închide în jurul valorii, evitând locul de injectare.

Suficient pentru a auzi cuvântul „gotic“ să-și imagineze ceva ajurat și sublimul, iar termenul suna cam la fel de sunet numim acum „kitsch“ Între timp, în Renaștere. umaniști italian numit „gotic“ fenomenele de artă, care se abat de la modelele clasice ale antichității au fost, în opinia lor, barbar, lipsit de gust estetic, nu pentru nimic că termenul provine din tribul german este gata.

Stilul gotic a început să se dezvolte în jurul secolului al XII-lea, a prevalat în arhitectura templu din Europa de Vest până în secolul al XIV-lea, în secolul al XV-a dezvoltat în mod activ în artele aplicate, precum și experimentat un fel de decadență în arhitectură, numit „Flamboyant gotic“ în secolele XVI-XVII a fost uitată dar ... numai pentru a reveni la mijlocul secolului următor, sub numele de „neo-gotic“ și să fie o tendință de un secol. Povestea stilului gotic nu se termină în timpul nostru, încă mai amintește de sine, aduce caracteristicile sale în stilul techno, apoi se confruntă cu un alt tineret în subcultura.

În interior utilizarea limitată moderne în stil gotic, deoarece, cum ar fi antic, necesită o suprafață mare, dar unele elemente ale stilului gotic poate tine și ce să facă poți, să-i spun pe plac.

Poate cel mai important și caracteristicile cele mai cunoscute ale stilului gotic pot fi cu adevărat numit alungire, tracery și forme ascuțite. Acest lucru se aplică în mod egal soluțiile arhitecturale, sculptura gotica si ornament, cu excepția unor mobilier, este doar ceea ce era greu și greoaie.

Materiale de bază gotică # 0151; piatră naturală, metal, sticlă, piele, lemn și lut.

Culorile folosite cel mai frecvent - negru, alb, ultramarin, albastru, albastru inchis, culoarea de rodie, rosu pur, albastru și galben. În plus față de aceste elemente de bază de argint ton complement, aur și bronz. Pentru unele lucrări de artă aplicată este relevantă chiar și verde.

ornament gotic a fost folosit nu numai în pictură și sculptură în piatră și lemn, dar a fost un element arhitectural. proprietății sale inerente - simbolism profund asociată în primul rând cu cultura creștină.

Geometric ornament gotic, spre deosebire de ornamentele antice, utilizate în principal forma curbilinie.

model geometric numit tracery gotic (Masswerk-l la masă. # 0151; „Măsura, măsurarea“ și Werk # 0151; „Munca“) # 0151; lucra la dimensionarea, aspect, lucru de desen. Tracery este un ornament cadru decorativ bazat pe o întrepătrundere complexă de linii și linii în formă de arc. In tracery foloseste diferite forme contur, de exemplu, forma „vezica pește“, așa cum este ilustrat stanga.

Principalele motive de ornament floral # 0151; struguri, stejar, iederă, ciulin, trifoi, trandafiri, crini, ferigă.

Mai ales utilizate pe scară largă dvulistnik și Shamrock - simboluri heraldice împrumutate, probabil din druizilor. Fiecare element are propriul său sens simbolic.

Shamrock (alias triketra, de sex feminin gotic) este un triunghi de trei arce - un simbol creștin al Sfintei Treimi. Uneori poate părea ca un triunghi într-un cerc sau un cerc într-un triunghi. Acest simbol luate cu împrumut reinterpretată în spiritul creștinismului. Pentru celti antice, era simbolul celor trei voci ale lumii reale cu lumea cealaltă: a însemnat nașterea, moartea și o nouă renaștere, continuitatea și unitatea de cicluri de viață. Conform legendei, Sf. Patrick, care a adus creștinismul în Irlanda, folosit Shamrock ca un exemplu vizual al trinitatea lui Hristos # 0151; Tată-Fiu # 0151; și Duhul Sfânt. Putem spune că o nouă interpretare pentru a completa, mai degrabă decât suplinit vechi, astfel încât Shamrock a devenit un simbol cu ​​adevărat încăpătoare.

De asemenea, Quadrifolium comună (model chetyrohlepestkovy) și, desigur, gotic „Rose“ (cercul în care este înscrisă o floare stilizat).

Ca și în ornament, și este larg reprezentată separat gotică transversală ( «Fleuree») - este crucea, în care toate cele patru laturi se extind ca petale de flori, simbolizează un adult, un creștin matur.

De multe ori, în ornament, puteți vedea fleur de lis - un crin stilizat (deși există o versiune care nu este un crin, și iris) - un simbol al puterii regale. Stilul gotic se distinge prin forma ascuțită și alungită.

Toate plante înțepător - un ciulin, spini # 0151; simbolizat testul spiritual, sau dacă carnea, făină Hristos. Imagini ale acestor plante pot fi numite un foarte realist, ca și „maturizarea“ a gotic, această tendință a continuat.

Zoomorfe și motive antropomorfe ornament și sculptură distinge fantastic. Este suficient să amintim celebrele garguiele Notre Dame. La reliefurile gotice există grifoni, nu există în natură, pește și alte creaturi ciudate.

Utilizate pe scară largă teme mitologice și personaje, imaginile lor sunt de natura alegorie. De exemplu, utilizate în mod obișnuit în gotic figura câine ornament legat de un copac, acesta reflectă legenda rădăcinii mătrăgună. Conform legendei, în timpul producției acestei plante magice ar trebui să fie legat de copac unui câine, care va trage radacina. Atunci când se întâmplă acest lucru, rădăcina vocii inumană țipăt))).

Ornamentul gotic folosit ca elemente de fond: nave, castele, etc.

Un alt ornament gotic motive caracteristice este cartușieră (imaginea polurazvernutogo, margini de multe ori rupte sau incizate de parcurgere) au cuvinte sau logo-uri. Să nu mai vorbim despre fonturile în stil gotic: ele sunt ușor de învățat și ei sunt atât de eficiente, încât, în sine, poate servi ca decor, dar, datorită aplicațiilor grafice moderne, aceste minuni ale caligrafie disponibile tuturor!

4. Arte și Meserii

În secolul al XV-lea. ornament gotic a devenit major în multe genuri de arte și meserii: acestea au fost decorate cu gresie, mobilier, ceramică și metal ustensile, etc.

Decorarea totală a plăcilor ceramice constituie adesea o combinație a unui model de linii de dale individuale. În etajul arhitectura bisericii franceze decor favorit a fost labirint, în care enoriașii au fost amestecate în poala ei, așa-numita, citind o rugăciune. Acest ritual imita pelerinajului, care nu a fost întotdeauna posibil să se pună în aplicare din cauza depărtării locurilor sfinte. Cele mai cunoscute exemple - labirint circular în Chartres și Amiens Cathedral.

Dalele și dale erau decorate cu diverse motive ornamentale: geometrice, vegetale, zoomorfe, antropomorfe și colab.

Foarte des, atunci când gresie decor, a folosit o combinație palmettos și mugurilor de plante și tulpină crin de mare. Atunci când se aplică un model utilizat în principal roșu sau galben, rar negru.

Atunci când decorarea ceramicii pictate cruci, model gravate în relief sau ornament heraldică folosite. Cel mai adesea, ceramică acoperită cu glazura verde.

mobilier gotic a fost inițial greoaie: lava mare de-a lungul pereților, paturi largi, cufere grele.

Pe dulapuri, paturi, scaune cu o varietate de elemente ale arhitecturii bisericii, în special arcuri ascuțite, turnuri și gotic „Rose“.

In jurul secolului al 15-lea a început să fie decorat cu mobilier de sculpturi fine si complicate. Acest fir repetă forme naturale: ea a folosit plexul subtil conectate la dejucate, precum și așa-numitele „lenjerie de ori mai mare“, adică modelul care seamănă cu faldurile tesatura sau strâns ramuri răsucite și frunze de plante. O altă tehnică comună de decor - gravate în formă de suluri din piele. Mobilier decorat cu ornamente de culoare diferite, și, la fel ca în ferestrele cu vitralii, care vor fi discutate mai jos, aceste culori ar putea fi saturate.

Cufere au fost realizate din diferite tipuri de lemn și au fost decorate cu insertii metalice bogate. Accesorii, cea mai mare parte din bronz, împodobită, și alte tipuri de mobilier.

Ceea ce vezi mai jos, are un gotic stilizat modern.

Arta gotică este reprezentată în principal de sticlă și grafica de carte pătate.

Vitralii - una dintre caracteristicile distinctive ale stilului gotic. Ei au decorat templele principale ale ferestrei (amintesc trandafirul gotic), prin urmare, cea mai mare parte subiectele religioase, deși există scene din cavalerești ori și a vieții țărănești. De culoare vitralii sunt profunde și luminoase, astfel încât interiorul catedralei gotice este plin de lumină radiantă.

C seredins secolul XII într-o gamă colorată de sticlă colorată a fost introdus culori sofisticate, care au fost formate prin suprapunerea ferestrelor. Schiță a imaginii pe sticla a depus o vopsea email maro și mucegai au caracter plan.

În cartea de artă medievală mare de miniatură a înflorit. Ilustrația cu compoziții cu mai multe cifre de conținut religios include observarea subtile detalii realiste: modele de motive vegetale, imagini de păsări, fluturi, animale, scene domestice.

Deosebit de importanță câștigată de miniaturist francez Jean Pyusselya.

Ca și în ornament, există motive animale caracter fantastic.

În general, stilul gotic al cărții se distinge prin ritmul nelinistit liniilor de bobinaj unghiulare, cu vârf ascuțit formă swampiness, filigran ajurata. Miniaturile liniile fluide Paris School creează iluzia de mișcare (de câteva secole, această abordare a liniei care urmează să fie regândit în stilul Art Nouveau). carte gotic a fost atașat eleganță decorativă folosind cadrul de forme bizare și vignete rafinat, arta de a face același lucru, care va fi dezvoltat.

Deci, la caracteristicile stilului gotic sunt:

• utilizarea de piatra, piele, accesorii metalice;

• culori pure, și culoarea granat, acvamarin, maro;

• formă alungită delicată;

• tracery și motive ornamentale: triketra, Quadrifolium, o formă de „vezică de pește“;

• motive florale: viță de vie, stejar, iedera, ciulin, trifoi, trandafiri, crini, ferigi, spini;

• religioasă și fantastică (cea mai mare parte a animalelor) motive.

Rezumând, vreau să rețineți că liniile ironice Iosifa Brodskogo reflectă evenimente reale: medievale „stick de artă“ se întoarce din nou și din nou, aducând în lumea noastră lumesc de misticismului său, iraționalitatea și expresivitate deosebită care exprimă dorința omului de a intra în comuniune prin artă la ceva mai sublim.