Curs baroc - studopediya

Asistent universitar AA Turlybekova

Disciplina: Istoria literaturii Mondiale

Kazahă-American University

Tranziția de la Renaștere la baroc este un proces lung și controversat, și multe caracteristici baroce s-au maturizat în manierism (stilul in timpul Renasterii tarzii). Originea termenului nu este clar. Uneori este urmărită înapoi la termenul portughez, care înseamnă „perla de bizar“, uneori, un concept care se referă la un tip de silogism logic. Nu există un consens cu privire la conținutul acestui concept, rămâne ambiguitate de interpretare: este definită ca o epocă culturală, dar de multe ori limitează noțiunea de „stil de artă“. În știința internă afirmă interpretarea baroc ca o direcție culturală, caracterizată prin prezența unei anumite viziuni asupra lumii și a sistemului de artă.

Apariția barocului a fost definită o nouă atitudine față de lume, criza de vedere al lumii Renașterii, respingerea mare ideea lui de armonie universală și personalitate grandioasă. În virtutea acestui eveniment baroc nu a putut fi legat numai la formele de religie, sau natura puterii. În centrul noilor idei care au modelat esența baroc, pune înțelegerea polisilabic lumea și contradicțiile sale profunde, drama existenței și a destinului uman într-un fel la aceste idei au influențat și consolidarea era căutarea religioasă. Caracteristici baroc determinat diferențele de atitudine și activitățile artistice ale unui număr de membri ai săi, precum și în cadrul sistemului de artă stabilit coexistat foarte puțin asemănătoare cu fiecare alte mișcări artistice.

literatura barocă tendință diferită de complexitatea formelor și dorința de grandoare și splendoarea. În literatura barocă conceptualizat dizarmonia a lumii și a omului, confruntarea lor tragică. Datorită acestei viziuni a lumii și a omului de multe ori pesimist. Cu toate acestea, în general, baroc și literatură, în special, pătrunde credința în realitatea principiului spiritual, măreția lui Dumnezeu.

În cultura doctrinei medievale baroc al efemeritatea lumii și omul complicat combinat cu realizările noua știință. Idei despre infinitatea de spațiu a dus la o schimbare radicală de imagine viziune a lumii care devine scară cosmică extraordinară. În lumea barocă este înțeleasă ca o natură eternă și maiestuos, și om - un bob mic de nisip - în același timp, a fuzionat cu ea și se confruntă cu ea. El părea să se dizolve în lume și devine o particulă, supus legilor lumii și societății. În același timp, oamenii din reprezentarea lucrătorilor expuși la pasiunile nestăpânite baroce care-l duc la rău.

Baroc a fost caracterizat printr-o altă caracteristică - a căutat să identifice și să rezume legile existenței. În plus față de recunoașterea tragedia și contradicțiile vieții, reprezentanți ai barocului au crezut că există o inteligență divină supremă și în toate există o semnificație ascunsă. Prin urmare, este necesar să se accepte ordinea mondială.

Aparut ca Dumnezeu ca întruchiparea ideii de dreptate, mila, și mintea mai mare.

Caracterizat de argumente despre ceea ce viața de apoi fiind de preferat suferință pe pământ. Aceste caracteristici literatură (și întreaga cultură baroc), pentru o lungă perioadă de timp a fost permis să fie interpretată ca o manifestare a fenomenului contrareforma, comunica cu reacția feudally catolică.

Literatura barocului sunt două stiluri de bază și linii. În primul rând, în literatura de specialitate există un baroc aristocratică, în care a existat o tendință de elitism, de a crea lucrări pentru „elita“. A fost o alta, democratică, așa-numitele baroc „Grassroots“, care a fost reflectat de șoc emoțional al maselor largi ale populației în perioada analizată. Este la viața barocă de bază reprezentată în toată contradicție tragică, pentru curgerea rugozitatea caracteristică și de multe ori juca pe parcelele și motivele de șes, care de multe ori duce la parodia.

Ideea a variabilitatii lumii a dat naștere la un mijloc artistic expresive extraordinare. O trăsătură caracteristică a literaturii baroce devine un amestec de genuri. Contradicțiile interne ale lumii a determinat caracterul imaginii: contrasteaza dezvăluit, în loc de renascentiste armonie a apărut asimetrie. o atenție Accentuate la omul spiritual revelat construiește caracteristici, cum ar fi exaltarea sentimentelor, a subliniat expresiv, care arată cea mai adâncă suferința. Pentru arta barocă și literatura limită caracteristică stres emoțional. O altă tehnică importantă devine o dinamică care a apărut dintr-o înțelegere a variabilitatii lumii. Literatura barocă este agitat și staticii, lumea și toate elementele sale sunt în continuă schimbare. Căci este tipic baroc devine suferință erou într-o stare de lipsă de armonie, martirul datorie sau onoare, suferința este, probabil, proprietatea sa principală, există un sentiment de zădărnicia luptei pământești și sentiment de doom iminentă: un om devine o jucărie în mâinile necunoscute și inaccesibile înțelegerii sale a forțelor.

În literatura de specialitate se poate găsi de multe ori o expresie a fricii și soarta necunoscut, așteptare anxios morții, senzație de răutate omnipotenței și cruzime. Expresia caracteristică a ideii existenței legii universale divină, și în cele din urmă arbitrarului umană constrânsă de la înființarea sa. Din cauza acestei schimbări și conflictul dramatic în comparație cu literatura Renașterii și Manierism: nu este atât de mult o luptă a eroului cu lumea exterioară ca o încercare de a înțelege întâlnirea de viață cu Divinul. Eroul este reflexiv, se întoarse spre propria sa lume interioară.

Literatura barocă a insistat asupra libertății de exprimare în lucrări, este inerent în zbor necontrolat de fantezie. Baroc a aspirat la exces în toate. Din acest motiv - pentru a sublinia complexitatea deliberată a imaginilor și a limbajului, împreună cu dorința de o frumoasă și Afectare sentimente. limbaj baroc este extrem de complicat, neobișnuit și chiar tehnici deliberate folosite, pare pretentios si chiar flatulență. Un sentiment de natura iluzorie a vieții și lipsa de fiabilitate a cunoașterii a condus la utilizarea pe scară largă a caracterelor, metaforă complexă, decorațiuni și teatralitate, determină apariția alegorii. Patimile au condus la faptul că sentimentele împins mintea în artă și cultură. viziune asupra lumii Pesimist a generat nu numai ironic, dar, de asemenea, musca sarcasmul, grotescul și hiperbolă.

Caracteristici tipologice ale genului baroc si sistem definit, care a fost caracterizat prin mobilitate. integrarea dimensiunii Caracteristic, pe de o parte, romanul și drama (în special genul de tragedie), pe de altă parte, cultivarea de concepte complexe și limbajul poeziei. Predominante devine pastorală, tragicomedie, un roman (eroic, comic, filozofic). Burlesque este un gen aparte - comedie, parodiind genurile de mare, a aterizat aproximativ imagini ale conflictului, iar parcela se muta aceste piese. În general, în toate genurile căptușite vedere „mozaic“ al lumii, iar în acest film joacă un rol deosebit imaginație, și de multe ori se combină fenomenele incompatibile folosite metaforă și alegorie.

literatura barocă a avut propriile sale specificul național. Acesta a fost determinată în mare măsură de apariția unor școli literare și curente - marinism în Italia konsepsonizm și Culticul în Spania, școala metafizică din Anglia, de precizie, libertinazh în Franța.

În primul rând baroc a apărut în acele țări în care sa intensificat cel mai mult puterea bisericii catolice din Italia și Spania.

Ea capătă o importanță deosebită în stil baroc în Spania, unde cultura barocă manifestat în aproape toate domeniile de creativitate artistică și a atins toți artiștii. Spania, în secolul al 17-lea. este în scădere, rămâne sub autoritatea regelui nu este atât de mult cât de mult biserica, a dat un sentiment special a literaturii baroce: aici baroc dobândit nu numai religioase, ci și un fanatic, în mod activ manifestat dorința de dincolo, a subliniat asceză. Cu toate acestea, se resimte influența culturii populare.

Barocului spaniol a fost neobișnuit de puternică tendință în cultura spaniolă din cauza legăturilor speciale artistice și culturale din Italia și Spania, condițiile interne specifice, caracteristicile căii istorice din 16-17 secole. Epoca de aur a culturii spaniole a fost asociată în primul rând cu barocul, și în măsura maximă se manifestă în literatura de specialitate, care se concentrează asupra elitei intelectuale. Unele tehnici au fost folosite de artiști ai Renasterii tarzii. În literatura spaniolă a barocului găsit expresia în poezie și proză și teatru. În poezia spaniolă a secolului al 17-lea. Baroc a dat naștere la două curente, au luptat între ele - Culticul și konseptizm. Susținătorii primei lumea reală lume perfectă și frumos dezgustător și inacceptabil opuse create de imaginația umană, care este dat numai pentru a înțelege un pic. aderenții Culticul adresate italian, așa-numitul „Stilul închis“, care se caracterizează prin metafore complexe și sintaxă. Adepți konseptizma folosit ca limbaj complex, iar în această formă învestită gândire complexă, deci ambiguitatea fiecărui cuvânt, prin urmare, caracteristica jocuri de cuvinte konseptistov și utilizarea jocuri de cuvinte. Dacă au aparținut primei Góngora, al doilea - Quevedo.

În primul rând baroc manifestat în lucrările lui Luis de Gongora-și-Argote, ale cărui scrieri au fost publicate abia după moartea sa (Lucrări în poezia spaniolă a lui Homer, 1627) ia adus faima si cel mai mare poet al Spaniei. Cel mai mare maestru al barocului spaniol, el - Fondator al „Culticul“ cu oamenii de știință sale cuvinte latine și complexitatea formelor cu un teren foarte simplu. Poetică Gongora diferă de dorința de a mnogosmysliyu, stilul său abundă în metafore și hiperbolă. El realizează virtuozitate excepțională, iar temele este de obicei simplu, dar a arătat foarte complicat, complexitate, potrivit poetului, acesta este mijlocul artistice pentru a spori impactul poeziei asupra cititorului, și nu numai sentimentele sale, dar, de asemenea, inteligența. În lucrările sale (The Legend of Polyphemus și Galatea, singurătate), el a creat un stil de spaniol baroc. poezia Gongora a câștigat rapid noi susținători, dar în opoziție cu ea a fost Lope de Vega. Nu mai puțin semnificative pentru dezvoltarea spaniol patrimoniului proză baroc F.Kevedo (1580-1645), care a lăsat un număr mare de lucrări satirice, care arată lumea nesfânt hidoasă, dobândind denaturat prin utilizarea grotescului. Această lume este într-o stare de mișcare, fantastică, suprarealistă și lame.

O dramă clasic de maestru baroc a devenit Calderon. In toate dramele sale am folosit armonios și în mod logic la cel mai mic detaliu gândit compoziție, în cele din urmă crește intensitatea acțiunii, concentrându-se în jurul unuia dintre personaje, limbajul expresiv. Moștenirea sa este asociată cu teatru baroc. În lucrarea sa a găsit sale de expresie final început pesimist, mai ales în lucrările religioase, morale și filosofice. Punctul culminant este jocul Viața este un vis, în cazul în care atitudinea barocă a primit expresia sa cea mai mare. Calderon a arătat contradicțiile tragice ale vieții umane, din care nu există scăpare, cu excepția cazului în referire la Dumnezeu. Viața este portretizat ca o pedeapsă dureroasă, orice creatură alină granițele iluzorii ale lumii reale și visul încețoșată. pasiuni umane perisabile, și numai conștientizarea efemeritatea și dă cunoștințe pentru om.

literatura spaniolă din secolul al 17-lea a fost total baroc, precum și în Italia. El rezumă într-o anumită măsură, îmbunătățește și subliniază experiența întregii Europe baroc.

În Olanda, barocul este aprobat aproape complet, dar nu există aproape nici o caracteristici tipice de Italia și Spania: străduindu-se spre Dumnezeu, o frenezie religioasă. Flamand mai organism baroc și dur, este impregnat cu impresiile din jur lumii materiale de consum, sau atras în lumea spirituală controversată și complexă a omului.

Mult mai profund afectat cultura germană barocă și literatura. Tehnici artistice, atitudine baroc răspândit în Germania, sub influența a doi factori. 1) Atmosfera din 17 yards Prințului. toate au urmat elita modei din Italia. Baroc a fost gusturile datorate, nevoile și stări ale nobilimii germane. 2) La barocul german a influențat situația tragică a Războiului de Treizeci de Ani. Din acest motiv, în Germania, a existat un baroc aristocratică împreună cu baroc populară (Logan și Gryphius poeți, romancierul Grimmelshausen).

Mult mai puțin a fost inerentă în literatura barocă din Anglia, Franța, Republica olandeză. În Franța, elementele baroce manifestă în mod clar în prima jumătate a secolului al 17-lea. dar după Fronda în franceză clasicism literatura baroc strămutate, și ca rezultat creează un așa-numit „stil mare“. Baroc din Franța a unor astfel de forme specifice, care să dezbată în continuare cu privire la aceasta, dacă a existat acolo. Elementele sale deja inerente creativitatea d'Obine Agrippa, care într-un poeme tragice exprimate de groază și de protest față de cruzimea lumii și în Aventurile baronului Fenesta a ridicat problema „a fi sau par să.“ Mai târziu, în stil baroc francez este admirația aproape complet absentă și chiar imaginea de cruzime și tragedie a lumii.

Alte viață baroc devine în zilele Fronda, în lucrările poeților ale așa-numitele disidenților, care sunt caracteristici împletite manierismului și baroc (Sirano De Berzherak, Teofil De Viau). distribuite pe scară largă burlesc poem, în cazul în care există o disonanță de stil și substanță (exaltat eroi cu joase, condiții aspre). tendințe baroce au manifestat în drama prima jumătate a secolului al 17-lea. în cazul în care celebrul tragicomedie pastorală și, care reflectă reprezentarea diversității și variabilitatea vieții și a face apel la un conflict dramatic (A.Ardi).

În Franța, barocul a găsit expresia în lucrările unuia dintre cei mai mari filosofi ai secolului al 17-lea. gânditor și stilist B.Paskalya. El și-a exprimat Franța tragedia viziune asupra lumii baroc și patosul său sublim. Pascal - un om de știință genial - în 1646 a apelat la Iansenism (în aval în catolicism, condamnat biserica), și a publicat o serie de broșuri provinciale scrisori. În 1670 a fost publicat gândurile sale, unde a vorbit despre natura duală a omului, care se manifestă în licăriri de măreție și insignifiant, contradicție flagrantă a naturii sale. Măreția omului a creat ideea lui. Atitudinea tragică lui Pascal, el vorbește despre spațiile nemărginite ale lumii, crede cu tărie în fezabilitatea unei ordini mondiale a păcii și contrastează măreția slăbiciunii umane. Că el aparține celebra imagine baroc - „Omul - trestie de zahăr, dar este o trestie gânditoare.“

În Anglia, tendința barocă cel mai clar evidentă în teatru după Shakespeare și literatura. Acolo a dezvoltat o variantă specială, care combină elementele literaturii baroce și clasice. motive baroce și elemente în cea mai mare măsură a afectat poezia și drama.

Engleză Teatru 17. nu li se acordă în lumea dramaturgi baroce, care poate fi comparat cu spaniolii, și chiar și în Anglia în sine, munca lor nu este comparabilă în domeniul de aplicare a talentele poetului sau Dzh.Donna R.Bertona. Drama idealurile Renasterii combinate treptat cu ideile manierismului și a esteticii baroce au fost strâns legate de ultima dramaturgi era pre-revoluționară. caracteristici baroce pot fi găsite în drama mai târziu, în special în Fr.Bomonta și Dzh.Fletchera, Dzh.Forda (inimă frântă, Perkin Warbeck) F.Messindzhera (Duce de Milano), în dramaturgi individuale ale restaurării, în special în salvarea de la Veneția T .Otueya unde detectat înălțării pasiune și eroi caracteristici inerente victime baroce. Patrimoniul poetic sub influența barocului evoluată așa-numita „școală metafizică. Fondatorul ei a fost unul dintre cei mai mari poeți Dzh.Donn epocii. Pentru el și urmașii săi au fost caracterizate printr-o tendință spre misticism și limbaj complex subtil rafinat.

Baroc Literatura și-a stabilit teoria sa estetică și literară, care generalizează experiența artistică deja existente. Cele mai cunoscute opere de artă B.Grasiana Wit sau Mind Spike (1642) și conducta de ochean Aristotel E.Tezauro (1655). În acest din urmă, în special, a remarcat rolul excepțional al metaforei, teatralitate și luminozitatea, simbolismul, capacitatea de a combina fenomene polare.