Compozitori - autori de dragoste

Înflorirea romantism ca gen a început în a doua jumătate a secolului al XVIII-lea. Mai ales gen populare devine în Franța, România și Germania.

Prin secolul al XIX-lea a adăugat Școala națională de romantism: austriac și germană, franceză și rusă. În acest moment, devenind popular pentru a combina melodii în cicluri vocale: F. Schubert, „The Beautiful Miller“, „Winterreise“ pe versuri B. Mueller, este o continuare a ideilor lui Beethoven și-a exprimat în cartea de cântece „La îndepărtat iubit.“ Este cunoscut ca o colecție de „Swan Song“ a lui Schubert, multe piese din care a câștigat faima în întreaga lume.

Cultura artistică rusă a cântecului este un fenomen unic, deoarece A devenit un gen muzical național, în esență, imediat după pătrunderea în România din Europa de Vest, în mijlocul secolului al XVIII-lea. Și a asimilat în teritoriul nostru național de arii din Europa de Vest și cântece lirice rusești, absorbind toate cele bune ale genului.

O contribuție importantă la dezvoltarea compozitorilor români au dragoste Alyabyev A., A. și A. Varlamov Aleksander Gurilyov.

Aleksandr Aleksandrovich Alyabev (1787-1851)

A. Alyabyev născut în Tobolsk într-o familie nobilă. El a luat parte la Războiul pentru Apărarea Patriei din 1812 și campaniile externe ale armatei ruse în anii 1813-14. Participarea la capturarea Dresda, organizat partizană și poet Denis Davydov. Cu fost rănit capturarea de Dresda. El a luat parte la bătălia de la Leipzig, luptele de pe Rin și capturarea de la Paris. Are premii. În gradul de locotenent colonel sa retras din uniforma și pensiune completă. Ea a trăit la Moscova și Sankt Petersburg. Muzica a fost pasiunea lui. El este interesat de popoarele românești de muzică înregistrate caucaziană, Bashkir, kârgâză, turkmene, tatare cântece populare. În afară de lume-celebru „privighetoarea“, cel mai bun lucrările de Alyabiev fi numit romanțe pe versuri de Pușkin, „Două cioară“, „Winter Road“, „Singer“ și „Evening Bells“ (versurile Kozlov), „zgomot Dúbrava“ (versete . Zhukovsky), "mă simt rău și trist" (vers I. Aksakov), "Bucle" (versuri de A. Delvig), "Aurolac" (versetele Berenger), "Pahitos" (versetele I. Myatlevo).

Aleksandr Lvovich Gurilov 1803-1858)

Născut într-o familie de muzician iobag contele V. G. Orlova. Primele lecții de muzică primite de la tatăl său. El a jucat orchestra iobag și un cvartet de Prince Golitsyn. După ce a primit libertatea cu tatăl său, el a ajuns să fie cunoscut ca un compozitor, pianist și profesor. El scrie cântece pe versuri de A. Koltsov, I. Makarov, care câștigă rapid popularitate.

Cele mai cunoscute povesti de dragoste Aleksander Gurilyov „sunatoare monotone Bell,“ „Justificare“, „Și plictisit si trist“, „seara de iarna“, „Tu nu înțelegi durerea mea“, „separare“ și altele. romantismul lui de cuvinte Shcherbina „După Bătălia“ a câștigat popularitate pe scară largă în timpul războiului Crimeei. Acesta a fost reproiectat și a devenit un cântec popular „Raskinulos pe scară largă.“

versuri vocale au fost genul principal al operei sale. Romanțe A. Aleksander Gurilyov îmbibată de lirism subtile și rusă tradiția cântecului popular.

Alexander Egorovich Varlamov (1801-1848)

El a venit de la un nobili moldoveni. Născut într-o familie de un mic funcționar, un locotenent pensionat. Talentul pentru muzică manifestată în rannemdetstve lui: el a jucat de urechea la vioara si chitara. La varsta de zece ani a fost trimis la Curtea Capela din Sankt-Petersburg. băiat Capabil interesat D. S. Bortnyanskogo - compozitor si director al capelei. El a început să studieze cu el, ceea ce întotdeauna Varlamov adus aminte cu recunoștință.

Varlamov a lucrat ca profesor de limba rusă cântând în Ambasada-Church din Olanda, dar în curând a revenit la patria sa și de la 1829 a trăit în Sankt Petersburg, unde sa întâlnit cu M. I. Glinkoy, l-au vizitat la serile muzicale. El a servit ca dirijor asistent al Teatrelor Moscova Imperial. El a acționat ca un cântăreț-interpret, și, treptat, balade și cântece sale au devenit populare. Cele mai cunoscute povesti de dragoste Varlamov: „Oh, tu, timp, tineri zile“, „Peaks“, „E greu, nu devine putere“, „De-a lungul viscolul mătură pe stradă“, „Cântec de hoț“, „Volga Up“, „White Sail singur. "

Aleksey Nikolaevich Verstovsky (1799-1862)

A. Verstovsky. Gravură Karla Gampelna

Născut în provincia Tambov. Muzica a lucrat în mod independent. El a servit ca inspector de muzică, un inspector al repertoriului teatrelor imperiale din Moscova, managerul de birou al Direcției teatrelor imperiale din Moscova. El a scris opere (o mare popularitate sa bucurat opera sa „Grave Askold lui“ pe romanul lui M. Zagoskina), vodevil, și balade si idile. Cel mai faimos dintre cântecele sale: „Ai auzit vocea de noapte pentru dumbravă“, „soțul vechi, soțul amenintator“ (poeme de A. S. Pushkina). Am creat un nou gen - o baladă. Cele mai bune balade sale considerate „Salul negru“ (pe versuri de A. S. Pushkina), „Poor Singer“ și „paradă de noapte“ (pe versuri de V. A. Zhukovskogo), „scald trei piese“ și altele.

Mikhail Ivanovich Glinka (1804-1857)

G. Sviridov sa născut în regiunea Kursk Fatezh în slujitorii familiei. Timpurie a lăsat fără tată. Ca un copil, am fost foarte pasionat de literatură la început, și apoi muzica. Primul său instrument muzical a fost Balalaika. A studiat la Școala de Muzică și apoi la colegiu de muzică. În Leningrad Conservatorul, el a fost un elev al lui Șostakovici.

El a făcut 6 cântece pe versuri de Pușkin, 7 Romanțe pe versuri de Mikhail Lermontov, 13 cântece pe versuri de Alexander Blok, cântece pe poezii de William Shakespeare, Robert Burns, F. Tiutcev, S. Esenin.

Născut în regiunea Cernigov (Ucraina), într-o familie de țărani. Cu 5 ani a învățat să joace la acordeon de la unchiul său - MT Ponomarenko, care nu numai că a jucat, dar, de asemenea, fabricate acordeoane buton.

El însuși a învățat notație muzicală, iar în 6 ani au jucat deja toate festivalurile din sat.

În timpul serviciului, el a participat la Ansamblului cântecului și dansului trupelor de frontieră ale NKVD-ului URSS. După demobilizare a fost adoptat acordeonist în instrumente populare românești Orchestra numite după Osipov. Din 1972, el a trăit în regiunea Krasnodar. El a scris 5 operetele, spiritual muzică corală „Veghe“, concerte pentru acordeon și orchestră, cvartete, piese pentru orchestră de instrumente populare, oratoriu pentru cor mixt și orchestră, lucrări pentru Dobro, acordeon, muzica pentru producții de teatru dramatic, la filme, multe cântece. În special cunoscut pentru cântecele sale pe poezii de Esenin, „Eu nu regret, nu suna, nu plânge ...“, „Eu sunt prima zăpadă delirante“, „am plecat draga mea casa“, „livadă de aur“ și altele.

Soarta romantismul în epoca sovietică

După revoluția din 1917, piesa a fost scos cu forța din viața artistică a țării și numit „burghez“ fenomen. Dacă romante clasice Alyabiev, Glinka și altele. Mai mulți compozitori sunat la concerte, romantismul intern a fost complet „condus subteran“. Numai de la începutul anilor '60, el a început treptat să reînvie.

romantism clasic românesc are mai mult de 300 de ani, și săli de concerte în timpul execuției romanțe sunt întotdeauna pline. festivaluri internaționale romantism. Gen poveste de dragoste continuă să trăiască și să se dezvolte, deliciul fanilor.