Ce este arta de a alergător

Litografia - un fel de gravura plat (gravură pe piatră). Este cel mai mic dintre tehnica de gravura, care a fost inventat în 1798 de către Iohannom Aloizom Senefelder. Numele său provine din două cuvinte grecești „Litos“ - piatră, „grafo“ - scris ca o placă de imprimare este utilizat în piatră litografie, cel mai adesea este o rasa speciala de gri calcar sau de culoare gălbuie.

Procesul de creare a litografie: model aplicat pe suprafață lin lustruite piatră cerneală uleioase sau un creion litografic special. Apoi, piatră cu model aplicat este expus la soluția de acid azotic care gravează numai neacoperită suprafata vopselei uleioase. Deoarece modelul de suprafață nu percepe acidă, atunci numai ulterior acesta stick de cerneală. Pentru a crea o litografie de culoare utilizează mai multe pietre, fiecare pentru o culoare diferită. După prima cerneală color model imprimat depus fragmentat cu piatră sau placă și plăcile de suprafață ale aceluiași artist culoare următoare se aplică. utilizate în mod obișnuit la fabricarea plăcilor litografice la 20.

Tehnica litografie a câștigat o mare popularitate în rândul artiștilor în mare parte datorită capacității de a imprima tiraje mari, precum și transmiterea bună a culorilor și a texturii. Reimprimările de litografii originale sunt considerate a avea o valoare artistică și numai în cazul în care sunt numerotate si semnate de artist personal.

Gravare (din franceză „eau-forte“ - Acid azotic, literalmente. - apă tare) - un fel de gravură pe metal. Prin tehnica de artiști corodare a început să se transforme în secolul al XVI-lea, dar popularitatea pe scară largă a câștigat în secolul al XVII-lea, mai ales în Olanda.

Procesul de creare de gravare: material pentru producerea unei plăci de imprimare este un metal cum ar fi cupru, zinc, oțel, fier, alama. Pictorul acoperă placa de metal lustruit cu lac de acid, aceasta imagine ace cauze speciale de gravare cu diferite grosimi, iar apoi afunda placa într-o soluție de acid, și în care metalul nu este protejat de un lac, un model gravat apare. Primit pe imaginea de bord poate rafina sau modifica prin re-gravare, operația de gravare sau vârful tăietor ( „ac uscat“) răzuirea linie și bord re-lustruire. Apoi, folosind aparatul de corodare a efectua o imprimare pe hârtie.
Numărul de imprimări cu placi de gravare limitate. Cu placa de zinc pot fi imprimate la 100 de printuri, cu cupru la 200, cu oțelul la 300. afișări gravurile au considerat valoare inițială și artistică numai dacă personale sunt numerotate și semnate de artist.

Seriography (de la „sericus“ Latină -. Mătase și „graphein“ greacă -. Scriere) - un fel de artă de ecran de imprimare. Silkscreen a apărut în China în timpul dinastiei Song (960-1279) și sa răspândit rapid în țările asiatice vecine din China. În Europa, ecranul de mătase a apărut în secolul al XVIII-lea, dar din cauza lipsei și costul ridicat al mătase nu este larg răspândită. Tehnologia a început să se dezvolte numai dupa ce a fost inventat de calitate și substitut ieftin pentru mătase.

Procesul de creare a seriography: din plasă de mătase întinsă pe un cadru de aluminiu sau un ecran de lemn este fabricat sub formă de serigrafiere - ecran. Zonele sunt închise fără material de desen impermeabil la vopsele, rezultând într-un șablon. Ecranul este aplicat pe suprafața pe care va fi aplicată imaginea, apoi vopseaua se adaugă la o bază apoasă sau uleioasă și suprafața ecranului este rulat instrument special - rola sau racleta. Fiecare culoare este fixă ​​și de imprimare pentru fiecare culoare produsă separat, numai în acele locuri în care este nevoie. Spre deosebire de alte tehnici de imprimare creează o imagine în formă de non-specular. serigrafiere ofera un luminos imagini de relief pline de culoare.
În seriography secolului XX utilizate pe scară largă în lucrările multor artiști celebri, cum ar fi Endi Uorholl, Dzhasper Dzhons, Salvador Dali, Roy Lichtenstein, Victor Vasarely. Dar o contribuție deosebită la dezvoltarea artei de circulație în masă a făcut reprezentantul cel mai strălucit pop - arta - Endi Uorhol, care este unul dintre primii care au folosit imprimarea de ecran ca o metodă de a crea picturi. Reimprimările seriography considerat original și au o valoare artistică numai dacă sunt numerotate și semnate personal de artist.

Înainte de apariția termenului „giclee“ toate imaginile imprimate numite „printuri Iris“, cu referire la o imprimantă Iris, populară la sfârșitul anilor 1980. Curând Duganne apreciat avantajele de imprimante de înaltă calitate și a analizat diferența dintre imprimare convenționale și digitale. Astfel, în timpul pregătirii pentru expoziția artistului Diane Bartz, Duganne cautat termen, ceea ce ar crește nivelul percepției consumatorilor de lucrări tipărite, care se bazează pe opere de artă originale și în cele din urmă a decis că termenul francez „giclee“ este destul de potrivit pentru a descrie procesul de imprimare.
Procesul de creare a giclee: giclee create folosind format mare imprimarea unei imagini pe o imprimantă cu jet de cerneală. pigmenți colorați sunt amestecate pe suprafață și în acuratețea opere de artă originale repetate. O imagine poate fi imprimată pe o varietate de suprafețe, inclusiv pe panza, hârtie, sticlă și ceramică. Artiștii pot decora, de asemenea, imaginea terminat pe giclee, adăugând manual de design de culoare, textură și.
printuri gicle de original și considerate a avea o valoare artistică numai dacă sunt numerotate și semnate personal de artist.

Intaglio de - o metodă „heliografice“, care a fost inventat în artist ceh la sfârșitul secolului al XIX-lea Karel Klich.

imprimare intaglio este caracterizat prin aceea că grosimea stratului de cerneală pe o amprenta poate varia de la zeci la sute de micrometri, în timp ce, de obicei, stabil și această cifră este de aproximativ 1 micrometru. Această caracteristică a tehnologiei oferă o imagine de relief elemente care ies în afară peste suprafața hârtiei. Rugozitatea imaginii se simte atunci când este atins. Procesul de creare a intaglio: pe o placă de metal (cupru, bronz, zinc, oțel) gravează sau gravează un acid grafic artist. Apoi placa este acoperită cu cerneală și apoi ștergeți vopseaua foarte atent - astfel încât să rămână pe placa numai în depresiuni. Artistul transferă imaginea pe hârtie, apăsând să-i placă de presă cilindru.

În heliografice a fost în mod tradițional utilizat pentru producerea de produse ilustrate. In arta grafica metoda heliografice este utilizată în anumite tipuri de amprente, în special în gravură. printuri intaglio de original și considerate a avea o valoare artistică numai dacă sunt numerotate și semnate personal de artist.

Foto (din limba greacă „Phos“ -. Lumina si „Grapho“ - scriere) - este rezultatul obiectului de transfer de imagine ca hârtie sau digitale de stocare media utilizând diferite procese fizice și chimice de lumină și.

Colaj (din franceză „solser.“ - lipici) - o tehnica de lipire la baza decupaje din ziare și reviste, bucăți de hârtie, țesături, carton, fotografii și alte obiecte care pot fi păstrate prin intermediul unui adeziv. Arta colajului a fost introdus ca un experiment cubistii formale, futuri și dadaiști.

Sculptura - (din latinescul „sculpo“ -. Cut, sculptură) - un tip de artă plastică, ale cărui lucrări sunt formă tridimensională, tri-dimensională și a alerga materialele solide sau din material plastic.

Numerale: 35/250 - „shot“, în care numărătorul este numărul de copii imprimate, iar numitorul - numărul total de exemplare, adică circulație.

Pentru a stoca amprentele în camera trebuie să urmați câteva condiții importante:

- cameră trebuie să fie uscat și protejat de expunerea directă la razele UV;

- nu decorate într-o baghetă printuri ar trebui să fie stocate într-un pachet special. portofoliu mat carton Archival-acid liber, fișiere de protecție din materiale antioksidnyh;

- Pentru confortul dumneavoastră, pe ambalaj de protecție ar trebui să fie etichetă care să indice artistului, titlul, anul de creație și tehnologie;

- atunci când face printuri într-o baghetă de sticlă pentru a utiliza muzeu și covorașe, fără acid din carton;

- pentru agățat Framing Printuri nevoie pentru a alege un loc cu o cantitate minimă de lumină (70 lucși)