Cât de frumos din lume! Artsofiya
№ 202 „plimbare romantica“
1. Cum ai devenit un artist? Când în cele din urmă a decis că va merge în acest fel?
Răspuns: A devenit un artist din cauza mamei mele. Ea e încă din copilărie pentru mine să încerc să fac tot ce am putut și muzica înregistrată, dans, patinaj, tenis, și așa mai departe. N. Abia mai târziu întâlnit cu un artist și a arătat desenele mele, el a oferit să lucreze cu mine, după șase luni de muncă oferite pentru a merge la Kiev școală de stat Art numit după, nu eram siguri TGShevchenko că se întâmplă, dar merită riscul și a intrat în departamentul de arhitectură. Chiar și atunci când examenele de admitere, ne-am adunat un grup mic de oameni care împărtășesc aceleași valori și suntem prieteni foarte buni, ajutor reciproc în tot și întotdeauna. Această atmosferă creativă mi-a înghițit complet. Din acel moment, mi-am spus, voi încerca să fac totul pentru a obține sentimentul de zbor ma însoțit toată viața mea. Și asta e ceea ce ma influențat să fac ceva lui preferat.
2. Ai avut altceva în afară de orice pictura? Deoarece această activitate a influențat munca ta?
Raspuns: Este mai ușor să o listă ce nu fac alta decât pictura, arhitectura, sculptura, pictura, etc. Pentru o lungă perioadă de timp a fost destul de pasionat fotograf serios, este foarte interesant pentru a fi capabil de a opri lucrurile pe care doresc să le păstreze în minte.
3. Care sunt profesorii, evenimentele din țară, întâlnirea a lăsat o amprentă în viața ta creativă?
A: De-a lungul vieții mele întâlnit o mulțime de profesori, și ei vin unul după altul, de învățare continuă. Cele mai importante cadre didactice nu numai în pictură, dar, de asemenea, in viata, care au ajutat la conturarea ca persoană, vreau să subliniez mama mea Natalia Babenko, NN Naboka OV Senchilo LA Pravdohin VV Kuznetsova Olejnik OP Dotsenko Belova-Smorzh I. Rybal'chenko AV și așa mai departe. N. Cu toate acestea, există un loc în care vreau să fac, vin noi idei geniale si am fost foarte încântat să organizeze prima sa expozitie solo. Acolo inspira energie mai ales pentru artist. De asemenea, îmi place să călătorească. Avem o mulțime de locuri pe care vreau să arăt poporului nostru prin imagini.
№ 301 „mănăstire Cross. Poltava "
4. Ce mai ajută / te împiedică în lucrările? Și ați biruit sau vor depăși aceste obstacole?
A: Creativitatea nu se poate face nimic pentru a interveni. Dacă o persoană vrea să facă el. scuzați-mi tautologia, dar este adevărat. Aceasta ajută la crearea unor dialog cu oameni pozitivi, de peisaj frumos și arhitectura entuziasmată. Pentru a crea o pânză nouă pentru mine este important să se îndrăgostească cu povestea, apoi asigurați-vă că pentru a obține o imagine decentă. Chiar și în timpul acalmie de idei este un loc de muncă în interiorul, produsul fiind eclozat, fructele se coc.
5. Care sunt povestile pe care le înfățișeze în picturile sale? Unii prefera stilul sau gen? Că ești mai bine la?
Răspuns: Sunt artist destul de versatil, care nu pot lucra în același gen, pentru mine este foarte important soi, dar poveștile tale preferate încă acolo - este arhitectura, peisaje, animale și flori. Folosind o varietate de tehnici, este ca inima tell, de exemplu, această arhitectură, vreau să pictez în acrilic și monocrom, dar alyaprima peisajului și ulei. doar cum mă simt și eu văd exact imaginea în acest moment. Și ceea ce fac cel mai bine, nu este pentru mine de a judeca, ca privitorul. Am lucrat pentru el să vadă lumea în ai ajuta pe alții, culorile sale neobișnuite.
6. Ce rol în viața ta joacă o frumusete? Ce o persoană trebuie să învețe să vadă frumusețea?
A: Frumusetea de surprize, delicii și face să trăiască și să trăiască pentru mine - este de a crea și prin arta lor pentru a arăta oamenilor lumea din jurul nostru. Lumea de frumusețe, curat, luminos, bine este exact ceea ce lipsește în timpul nostru. Desigur, frumusețea este mai mult și armonie. Acest lucru ajută pentru a găsi sensul vieții.
7. Care este calitatea umană este cel mai important în crearea unei opere de artă? (Concentrare, răbdare, aspirație, venerație etc.)
Raspuns: Probabil una dintre cele mai importante calități ale imaginației - abilitatea de a crea imagini de conștiință, umplându-le cu opiniile și ideile lor. De asemenea, este important să o mulțime de dragoste în unitatea sa cu ea însăși, să fie deschis. Când artistul este deschis - el poate crea ceva neobișnuit, unic. Părerea mea este că scrierea de imagini este foarte important în starea de spirit artistul să se așeze pentru pictura, deoarece privitorul este simt foarte rapid. În ceea ce compozitorul este necesar ca instrumentul a fost creat și pentru artist, este important să tune pe plan intern.
№ 401 „Rularea pe valuri“
8. Care este contribuția personală la arte? Și tu te din activitatea de creație?
A: Contribuția mea personală la arta constă în faptul că eu sunt deschis oamenilor lumii pace, echilibru și armonie cu ei înșiși, care nu este în prezent deschis tuturor. Am scrie lumina, iar cea mai mare lumina - aceasta este dragostea. Vreau în această lume este de a aduce mai multă iubire, pozitivitate și bunătate. Mă îndrăgostesc cu fiecare din poza lui, și sper că publicul va găsi, de asemenea, cel mai mult - poza lui, și sper că publicul va găsi, de asemenea, cel mai mult - pictura lui. este important pentru mine, pentru a crea. Când scriu, mă simt gustul vieții.
9. La ce vă așteptați de la munca lui? Care este scopul tau?
Raspuns: Fiind cu publicul pe aceeași lungime de undă. Mi-ar plăcea asta privitorului simțit tot ce vreau să spun în picturile sale, fiecare piesă speciale, fiecare încorporate idei și dorințe diferite. Am încercat să lucreze prin impactul său asupra lumii din jurul nostru, pentru a aduce mai multă căldură, bunătate, lumina, puritate, pozitivitate, sănătate, etc. Știi, au existat oameni care au cumpărat un tablou, apoi sa întors și a spus că le-a ajutat în vremuri dificile. Pentru mine este cea mai mare fericire este că am căuta în lucrarea sa. Sper că acești oameni în viitor va fi mult mai mult. Aș dori să ajute cu munca mea pe care oamenii se pot vindeca, pentru a îmbunătăți sănătatea dumneavoastră sau pur și simplu a lua emoții pozitive, aduce-te într-o stare de pace, armonie, taxa dorința de a trăi. Noi trebuie să accepte și să se bucure de faptul că există un vis care va.
10. Este instrumentul de cunoaștere a artei universale? Cum arată lumea din partea de sus a muncii de creație?
A: Arta este mai mult un instrument pentru care fuzionează cu lumea. Am venit în lume, să lase o parte din ei înșiși: artiști picturi, filme actori, scriitori - cărți, etc.
11. Ce părere aveți despre arta viitorului? Ce domenii vor fi dezvoltate? Poate activitățile creative ale artiștilor de a schimba relațiile sociale și economice? (Frumusețea va salva lumea?)
Răspuns: Desigur, frumusețea va salva lumea! Dar nu numai frumusetea, ci, de asemenea, bunătatea și iubirea. Oamenii care știu cum să iubească și judecata, au un viitor. Aș dori foarte mult pentru a vedea activitatea creatoare a artiștilor schimbat relațiile sociale și economice în domeniu.
12. Ce-ai spune unei persoane care va deveni un artist?
Răspuns: Aș dori să consilieze artiști în devenire, cred că înainte de a deveni un creator adevarat. Eu nu fac pentru nimic numit creatorii de artiști. Ei se confruntă cu o sarcină importantă, pentru a crea lumea artelor. Este important nu ca vopsele artist, și pentru care le-a scris că el vrea să spună ce vrea să lase o urmă în urmă.
Articole despre galerie de artă