Cântăreața cheală

„Cântăreața cheală», Théâtre des Noctambules, 1950

„Cântăreața cheală“ (Pr La Cântareata Chauve.) - prima piesă a dramaturgului franco-română Ezhena Ionesko. Scris în 1948, în primul rând pus în scenă Nikolya Bataem la Paris, Théâtre des Noctambules (nighters teatru); A avut premiera 11 mai 1950. Piesa nu a fost un succes - atâta timp cât de bine cunoscuți scriitori și critici, inclusiv Zhan Anuy și Raymon Keno. Noi nu o susține. Din 1957 în mod constant a mers la Théâtre de la Huchette (Yushet Teatru pe stradă). Piesa a devenit una dintre cele mai multe ori a jucat în Franța. [1]

Ideea piesei a venit la Ionesco, unde a predat limba engleză pentru metoda Assimil (ing. Assimil), presupunînd memoreze fraze întregi. Recitind propunerea, el a simțit, nu a predat limba engleză, ci mai degrabă deschide adevăruri minunate, cum ar fi cea din săptămâna de șapte zile, că plafonul - de sus și de podea - partea de jos: lucrurile pe care le stia deja, dar care pur și simplu l uimit, pentru că erau la fel de frapant ca indiscutabil adevărat. [2]

Acest sentiment intensificat numai odată cu apariția lecțiilor ulterioare de caractere „Dl și dna Smith“. Spre uimirea lui Ionesco, doamna Smith a spus soțului ei că au avut mai mulți copii care trăiesc în suburbiile din Londra, că numele lor Smith, ca dl Smith - un angajat, ei au o servitoare, Maria, care, la fel ca ei, englezoaica . Este remarcabil mai ales d-na Smith Ionesco părea foarte metodic aparate de căutare de adevăr într-o conversație. Pentru Ionesco clișee și truisme manual este o caricatură ridicol și parodie, iar limba în sine rupt în fragmente separate cuvinte.

Pe baza acestei experiențe, am decis să scrie o piesă numită Ionesco absurdului «L'roumain sans peine» (fr. Engleză fără dificultate). Piesa a fost scrisă în nativ Ionesco românesc, iar apoi a scris-o din nou, de data aceasta în franceză. joacă numele sub care a devenit cunoscut, a fost rezultatul rezervelor actorului în repetiții. [3]

Acțiunea este o conversație în limba engleză casă în suburbiile din Londra. Este din ce în ce mai bizar, lipsită de sens și ilogic.

Ideea principală a piesei nu se află pe suprafață, ceea ce este tipic pentru majoritatea pieselor teatrului absurdului. Se crede că exprimă inutilitatea de comunicare semnificative în societatea modernă. Textul este plin cu concluziile inconsistente cu premisa că dă impresia că personajele nu mai asculta unul pe altul într-o încercare frenetică de a fi ascultat. Când jocul a fost prima dată, sa crezut ca acest lucru ar putea fi o parodie. Într-un eseu scris pentru criticii, Ionescu a spus că el nu a avut nici o intenție de a scrie o parodie.