Așa cum am învățat să pictez peisaj, Alexander Grigoriev, Savrasov

pictura peisaj este foarte diferit de lucru în studio. Principala diferență este că toate scenele din studio pus în scenă, prin urmare, nu trebuie să aleagă un favorit, cum ar fi pe locație.

Când părăsiți magazinul în căutarea unei compoziții scară largă interesantă, se confruntă cu o alegere dintr-o varietate de scene poveste sugerate de lumea din jurul lor.

Studio de producție este ea însăși o imagine. Trebuie doar să-l mutați în mod corespunzător pe planul. Terenul din lumea reală trebuie să aleagă pentru ei înșiși. Cum de a opri alegerea dvs. pe cea mai expresiv?

Se pare că tocmai a ieșit în aer liber, vă va decide imediat pe motiv. In realitate, lucrurile nu sunt atât de simple. Uneori, mersul pe jos ore întregi și nu pot găsi ceea ce s-ar fi cuplat, cea pe care ar fi interesant de a lucra cu.

Când eram student am admirat unul dintre prietenii mei artiști, nu doar cu el sa dus la aer liber și a urmărit modul în care el alege subiectele sale.

Am fost lovit de simplitatea cu care a rezolvat o sarcină dificilă pentru mine, revenind mereu la studio cu o altă capodoperă.

Am avut o lungă perioadă de timp nu a mers cu el, el doar știa unde să meargă este astăzi și în locul potrivit. Peisaj nimic special nu se agață de momentul în care pânza lui nu este compoziția se ivi.

Am fost fascinat de capacitatea sa de a crea cele mai comune din jurul nostru motive de muncă în aer liber minunat, vibrant, uimitor, pe care mai târziu de finisare aproape niciodată.

Desigur, am întrebat cum a făcut-o dovedește - determinată loc cât mai repede și mai repede, fără a scrie căutări dureroase și mult mai gândit.

La care el mi-a răspuns întotdeauna, - doar, știi, așa cum o văd. Acest lucru ma deranjat un pic - „așa că vezi“ de ce nu am văzut de ce, pentru a defini complot, a fost necesar pentru a rula câțiva kilometri, și apoi se asamblează dureros și totuși construi aproape întotdeauna la munca în studio.

Am călătorit de multe ori împreună cu schițe, am încercat să dezlege secretul lui, privindu-l lucreze, care, în sine a fost spectacol foarte organic. Pe pînza domeniu în curs de dezvoltare rapid in jurul nostru, sate și colțurile liniștite ale naturii noastre de nord.

El sorbi pe îndelete țigara, și foarte precis a lucrat cu o perie. Când a terminat, a mormăit, călcat în picioare țigara, și ne-am dus înapoi în autobuz aglomerat. M-am gândit tot drumul, ceea ce este secretul acestui artist special, de ce el vede, și eu nu fac.

Am citit o mulțime de literatură, amintiri ale unor artiști celebri, încercând să înțeleagă motivul existent pentru mine problema de alegere, până când totul a căzut în loc.

Banal „Eu văd,“ acest artist este alcătuit din mai multe componente: experiență, entuziasmul pentru persoanele care desfășoară activități independente, o dragoste mare de natura și, desigur, cunoștințe, fără de care toate cele de mai sus nu ar face întruchiparea material într-un tablou superb.

Acum știu să pictez un peisaj, nu au nevoie pentru a rula kilometri în căutarea de motive plăcute, toate subiectele sunt literalmente sub picioarele noastre. Să ne amintim una dintre cele clasice de pictura peisajului rusesc - A. Savrasov. Acestea sunt motivele predomină în lucrările sale - șiruri de drumuri rurale în domeniu vast, o serie de nori reflectată în bălți după ploaie, după care să acopere coliba laterală.

Toate ingenioasă este simplu, știa un prieten artist al meu, știa mai mult decât o dată mi-a spus despre asta. La fel ca și în cazul în care nu am auzit de fiecare dată încercând să inventeze o poveste, în timp ce în fața ochilor mei erau mii de modele posibile.

Înțelegerea vine cu experiență. Când kg perelopacheny de vopsea și grămezi de cărți în cazul în care nu este nevoie de a tine și pentru alții care v-ar dovedi, de asemenea, vine o claritate în capul meu și mă întreb la mine, cum aș putea să nu fi văzut înainte!

Acum, eu, de asemenea, ca să spunem așa, eu văd, și voi fi bine, pentru că viziunea mea se bazează pe experiența, cunoștințele și, cel mai important, la iubirea naturii și pictură.

Pentru a desena un peisaj nu are nevoie atât de mult. Cea mai mare parte au fiecare dintre noi - este, desigur, un sentiment de frumusețe, și capacitatea de a vedea, pentru a observa simplu și la compozițiile interesante același timp vine cu experienta.

După ce în afara zidurilor studio, este ușor să te pierzi în jurul tău toată lumea, și el a fost cerut în domeniul de aplicare limitat al pânzei. Și ce ești un artist, aflat într-un grad mai mare în domeniu.

Acum, o mulțime de muncă, cu fotografii, iar eu nu-i vina - pentru profesioniști este o modalitate de a reduce costurile și de a economisi timp, mai ales ca acestea au o experiență pe scară largă.

Cred că acest lucru artiștii înmuguresc nu beneficiază ca srisovyvanie cu fotografii nu are nimic de-a face cu munca la fața locului. Oricine vrea cu adevărat să devină un artist. trebuie să înceapă neapărat de kilometri și să umple o varietate de pânze, dar încă nu se obține cu ușurință.

Nu văd nici contradicții, fiecare excursii pe teren - un impuls de energie mare pentru câteva zile și încă un pas spre partea de sus a de calificare.

Datorită faptului că vechii maestri merge, dar noi totul funcționează mai mult cu fotografiile, cererea pentru binele plein pictura aerului. Periodic mă întreabă dacă știu artiștii care lucrează cu natura astăzi. De fiecare dată când o listă a numelor enumerate, spre marele meu regret, este redus.

În același timp, am fost dus de artiști tineri bine-cunoscut, nu aleg calea ușoară. Cele mai bune lucrări lor sunt create en plein air.

Merge de multe ori de la studiouri confortabile, calde în domeniu, această experiență nu poate fi înlocuită cu o imagini de substituție.

Acest blog este citit 3875 începători (și nu numai) artiști în timp ce consumul de cafea la șevalet. Citește-l și vei.

Făcând clic pe „Da, eu fac,“ Sunt de acord cu buletinul. prelucrarea datelor cu caracter personal și să accepte politica de confidențialitate.