Arta ca o formă a conștiinței sociale, rezumate, de control, desigur

Referințe

1. Originea artei

conștiință estetică ca o formă de conștiință socială are un loc special, specificitatea, care este într-o formă comprimată poate fi exprimată ca: fiind, pe de o parte, strămoșul celelalte forme de conștiință socială, sintetizarea lor în ansamblu încă nediferențiat, gândirea estetică, pe de altă parte, formată o știință specială - estetică. Identificat ca o ramură separată a culturii spirituale, conștientizarea estetică nu și-a pierdut funcția sa de sintetizare, pentru că, după cum sa menționat de mulți gânditori și desfășurat așa cum se arată Hegel, mintea lipsit de viață fără a simți neputincios și fără voință. Conceptele de adevăr și bunătatea nu sunt complete, fără frumusețea, și ea, la rândul său, se manifestă în cazul în care mintea mai aproape de adevăr, și se va concentra asupra bunului. Cu alte cuvinte, conștiința estetică - este fundamentul spiritual, care asigură unitate și armonie interioară interconectivitate diverse manifestări de viață spirituală și societate în ansamblu [1].

Între cele două forme de activitate estetică - arta reală, pe de o parte, și practice, industriale și estetic, pe de altă parte, există o graniță, dar nu de netrecut. Pe această parte a graniței cu artele sunt arhitectura, aplicate și arte decorative, precum și de dezvoltarea practică a lumii - proiectare.

În ceea ce privește arta nu poate fi redusă toată varietatea formelor de dezvoltare a lumii, subiectul esteticii și a domeniului său problemă este arta mult mai larg [2].

Arta are originea și a dobândit caracteristicile lor de bază în antichitate, dar ea nu începe imediat să se gândească ca un tip special de activitate. Până la Platon (inclusiv el), „arta“ a fost numit și capacitatea de a construi case și de abilități de navigație, și să fie vindecați, iar administrația de stat, și poezie, și filozofie, și retorica. În primul rând, procesul de separare în sine activitate estetică, adică arta așa cum înțelegem noi, a început în meserii specifice (unde a condus la crearea, de exemplu, ornamente), iar apoi a fost mutat în sfera de activitate spirituală, care estetic și a fost separat mai întâi de utilitare, etică și cognitivă.

În cazul în care poemele lui Homer pentru noi sunt, în principal opere de artă, ei erau încăpătoare atât de enciclopedice, care au fost luate în considerare și generalizarea filosofică dintre cele mai vechi, și ca un standard etic, și ca o declarație a sistemului religios si ca opere de artă. Minor identificate în cultura antică a ceea ce noi numim acum arta, se explică prin faptul că la acel moment nu a fost, de exemplu, a dezvoltat un mod mai puțin frecvente în timpurile moderne, un gen de literatură, ca un roman. Literatura ca o adevărată artă a fost reprezentat în principal poezie, proză aceeași pentru toate design estetic a fost în obiectivele sale, de regulă, filozofice sau istorice.

Este deja cunoscut în antichitate. Art, uneori, chiar și oameni înfricoșătoare cu puterea lui misterios. Astfel, sa considerat că orice tinde să oblige statul ar trebui să interzică muzica (și alte arte), deoarece înmoaie manierele și face imposibilă subordonarea strictă. Creștinismul ortodox în primul secol al teatrului său ascensiune interzis și pictură ca pe ceva provocator asceza severă, care necesită dogmele creștine etice. Chiar și în timpurile moderne, când datorită dezvoltării vieții sociale privind interzicerea domeniu ar putea exista nici o îndoială, guvernul a continuat să impună o interdicții de cenzură asupra literaturii avansate, care necesită docil ei scandând ideologiei oficiale.

În secolele XIX și XX. în prim plan problema relației dintre artă și ideologie. Sistemul Ideologică încorporează politică, morală, și alte setări ale fiecărei societăți de multe ori au tendința de a suprima libertatea artei, politizării lui. Desigur, acest aspect semnificativ al operelor artistice identificate în mod simplist, cu un sistem ordonat în mod logic, de idei politice, ceea ce duce la neglijarea de specificul propriei sale gândire artistică, pentru a utilitarizatsii simțul estetic. Ca rezultat, dictatelor ideologice ale florilor așa-numita cultură de masă, în cazul în care aspectul estetic este atât de redusă încât practic eliminate toate distincția între astfel de medii de arta (adică deja pseudo) și însăși ideologia.

Rolul artei în viața publică nu poate fi supraestimată. Orice reorganizare profundă a ordinii sociale sunt întotdeauna realizate cu participarea activă a art.

Astfel, conștiința estetică și forma sa finală - lucrări de artă sunt un element necesar al conștiinței publice, asigurarea integrității sale și a mobilității, căutarea se concentreze pe viitor, stabilitatea lui psihologică în prezent.

Cu toate acestea, arta oferă nu numai sănătatea publică, ci și continuitatea unei culturi vechi de secole și versatilitatea sa în creștere. Crearea unei idei universal valabile, imaginile sunt germinare caracter tot-uman, exprimă punctul tuturor dezvoltării istorice. Oedip și Antigona, Hamlet și Don Quijote, Don Juan, și Candide, Pușkin lui Boris Godunov și prințul Mîșkin, Dostoievski, Bulgakov Maestrul și Margareta - nu este doar imagini artistice, simboluri ale valorilor umane semnificative cultural. Art absoarbe toate realizările omenirii în propria lor transformare și schimbarea lor. Fără utilizarea de secole de viață tradiționale de caractere culturale nu poate adera la linia de continuitate a culturilor, este imposibil să se simtă istoria ca un singur proces cu un anumit trecut și doar pentru că un anumit prezent și, cel mai important, pe viitor.

Deci, misiunea de sinteză a artei se manifestă la nivel individual, legarea împreună toate forțele sale spirituale, și în orice stadiu dat al dezvoltării sociale, oferind o expresie holistică a oamenilor, cât și la nivelul legăturilor istorice dintre generații, care exprimă unitatea progresul continuu al culturii. [3]