50 de ani expoziție Manege
În al doilea rând, este viața artistică oficială, pe deplin controlată de Ministerul Culturii al URSS și Academia de Arte, bastionul realismului socialist și principalul consumator al bugetului național pe artele vizuale. Cu toate acestea, Academia a devenit obiectul tuturor criticilor publice tot mai mare a glorificării cultului personalității lui Stalin, pentru denaturarea și înfrumusețarea imagine a vieții reale. pericol special pentru el însuși mediul academic au văzut din partea Uniunii să-și intensifice tinerilor artiști care au început în mod deschis să arate în spiritul vremurilor Academiei opoziția lor. Toate acestea au dat naștere la panică în rândul cadrelor universitare. Ei se temeau de a pierde puterea și influența lor, și privilegiile lor, desigur, în primul rând a materialului.
O a treia voce - o nouă tendință în rândul tineri membri ai Uniunii Artiștilor și influența lor în creștere în lupta pentru putere în infrastructura Uniunii Artiștilor Plastici și al Academiei. Această generație tânără, influențată de climatul moral schimbat, a fost să caute modalități de a reprezenta „adevărul vieții“, care mai târziu a devenit cunoscut sub numele de „stilul sever“. Acest lucru sa manifestat în mai mare libertate tematică, dar cu probleme de mort-end în domeniul limbajului vizual. Crescute în pepiniere conservatoare școli academice înalte, în tradiția școlii realistă a secolului al XIX-lea, complet ruptă de viața artistică contemporană reală a Occidentului, ei sunt punct de vedere estetic și intelectual nu a putut rupe departe de școală și a făcut încercări timide de a infrumuseta „cadavrul“, într-un fel estetizirovat tău sărac și mostre de limbaj mort prost asimilate post-Cézanne sau unele decoratism psevdorumynskogo homebrew sau stilizare prost gust drevnerumynskogo art. Totul părea foarte provincial.
Nikonov, deja un membru al vystavkoma și „șef“, în Mosh, conștient că tot drumul către public profesionist prin sălile de expoziție au fost tăiate, dar încă nu știe faptele noastre, „public profesional“ pentru noi era gata să " întâlnire demnă „și“ convingere“.
Tendința, în ciuda stilului de ignoranță și o mizerie completă în capul meu, este evident: noi ( „stilul sever“) - binele, adevărații artiști sovietici, și ei ( „belyutintsy“, așa cum a numit toate celelalte, nu este de a face o diferență între Studio Belutin și artiști independenți ) - rău, fals și anti-sovietice; și te rog, Comisia Ideologică dragă, nu ne confunda cu ele. Este necesar să se bată „ei“, nu „noi“. Cine bate și pentru ce? Eu la acel moment a fost de 24 de ani, am avut doar absolvit Institutul din Moscova de imprimare. Nu am magazin, am închiriat o cameră într-un apartament comunale. Nu am avut nici bani pentru materiale, și am fura în lăzi curte de la un magazin de mobilă pe timp de noapte pentru a le face subcadre. Am lucrat în timpul zilei peste lucrurile lor, iar pe timp de noapte a făcut coperte de carte, pentru a câștiga niște bani. Lucruri pe care le-am făcut în acest moment, am arătat manejul. Aceasta este - o de șase metri numărul pentaptih 1 „instalație nucleară“ (acum în Muzeul Ludwig din Köln), trei metri triptic numărul 2, „două principii“ (acum în Muzeul Zimmerli în SUA) și o serie de ulei „temă și improvizație.“
Din nou, cu toate diferențele de preferințele estetice și filozofice, nivelul de talent și modul de viață al acestor artiști sunt unite de un singur lucru: au fost aruncați afară din viața artistică oficială a URSS-ului, sau mai degrabă, nu „admis“ acolo. Desigur, ei au fost caută modalități de a arăta faptele lor, au fost gata pentru dezbatere, dar nu la nivelul de anchetă politică. Numele lor sunt acum bine cunoscute, și mulți au devenit clasice ale artei românești contemporane. Voi menționa doar câteva: Oscar Rabin. Vladimir Weisberg. Vladimir Yakovlev. Dmitri Krasnopevtsev. Edward Steinberg. Ilya Kabakov. Oleg Tselkov. Mikhail Shvartsman. Dmitri Plavinsky. Vladimir Nemuhin și colab.
La începutul anilor 1960, sub influența unei atmosfere sociale în schimbare au devenit posibile proiecții semi separate ale operelor lor în apartamente, în institute de cercetare, dar întotdeauna în locuri care nu sunt acoperite de supravegherea Academiei de Arte și Uniunii Artiștilor. O parte a lucrării prin venirea la Moscova a polonez și istoricii de artă cehi au început să scadă expoziții în Polonia, Cehoslovacia și mai târziu în Germania și Italia. Dintr-o dată, Comitetul orașului Moscova al Ligii Tineretului Comunist a organizat „Clubul școlilor creative înalte“, sau cu scopul de a oferi studenților posibilitatea de a demonstra creativitatea lor, sau pentru a controla și de a le gestiona.
Oricum, prima expoziție a clubului în holul hotelului „Tineret“, în primăvara anului 1962 a stârnit un mare interes și rezonanță. Am expus acolo numărul 1 triptic „Classic“ 1961 (în prezent la Muzeul Ludwig din Budapesta). La autoritățile oficiale a fost o oarecare confuzie. În contextul destalinizare ei nu au știut că este necesar să se ferească, și ce nu și cum să reacționeze la toate. În același timp, la invitația Departamentului de Chimie de la Universitatea de Stat din Moscova și Ernst Neizvestny am făcut-o expoziție în zona de recreere a Facultății de clădirea Universității de Stat din Moscova pe Lenin Hills. Au existat alte expoziții similare, cu participarea artiștilor independenți.
Cu toate acestea, mai puțin de studio foarte atmosfera si aura de profesorul ei, exercițiile pe care le-a dat au fost o fereastră în arta contemporană, în contrast cu atmosfera mizerabilă și viața artistică sovietică oficială obscurantiste, Academia de gusturi și MOSKh. Tragedia situației Elia Belutin, forțat în mod constant pentru a imita, pentru a fi în măsură să își continue activitatea și să nu fie distruse, aceasta poate fi înțeleasă prin citirea nonsensul pe care a trebuit să vorbească în speranța de a salva studio după o expoziție la Manezh“. Cred cu tărie că nu poate fi abstractă printre artiștii sovietici. „Și așa mai departe. E. În același spirit.
Într-o atmosferă de incertitudine în menținerea pozițiilor dominante sale cadre universitare caută o modalitate de a discredita amenințarea cu forța într-adevăr poziția lor. Și oportunitatea sa prezentat. Cazul, care au considerat ca aproape ultimul bastion, în cazul în care acestea ar putea da lupta concurenților săi. Acest bastion au decis să facă gătiți în expoziția jubiliară Arena dedicat 30-a aniversare a Uniunii Artiștilor din Moscova. În această expoziție, am fost să fie prezentate, printre alte lucrări și „formaliști“ din anii 1930, și activitatea de oameni noi și tineri care amenință-le din „stânga“ Uniunea Artiștilor din Moscova. Vizita Așteptat la conducerea țării. Aici nu este clar - dacă aceasta a fost o vizită programată, sau cadre universitare ar putea cumva organiza. Oricum, ei au decis să profite la maximum de această vizită și setați pe concurenții săi sunt departe de problemele de artă și cu ideea primitivă a acesteia de partid și de guvern lideri, folosind tehnici familiare pentru a le partid demagogie sovietic.
Aceasta sala de pătrat, la Marele Taganka comunist de măsurare de aproximativ 12 x 12 metri și o înălțime de șase metri a fost agățat de lucrări de tapiserie studiytsev multe rânduri de la podea la tavan. Dintre cei trei invitați disting: Necunoscut sculptura în picioare în jurul camerei, imaginile Sooster, fiecare dintre acestea având o dimensiune mică (50 x 70 cm), în total, și a ocupat un loc semnificativ mult diferit de studiytsev de lucru. pentaptih meu „instalație nucleară“ în șase metri lungime ocupat o mare parte a peretelui, și, de asemenea, nu arata ca munca de studio. Din al patrulea oaspete, Yuri Sobolev, a pierdut, pentru că a expus câteva desene mici pe hârtie, care nu erau vizibile pe fundalul tabloului. Expoziția a avut loc timp de trei zile și a fost o senzație. Ei vizita la crema intelectualității sovietice - compozitori, scriitori, regizori și oameni de știință. Îmi amintesc o conversație cu Mihailom Rommom, care a fost interesat mea „centrale electrice nucleare“ (cred că, din cauza „nouă zile de un an,“ o legătură tematică cu filmul său) și a fost rugat să vină la atelier, dar nu a sunat.
Acesta a fost darul care este primit de la soarta de academicieni, mai degrabă, după cum am aflat mai târziu, pentru ei înșiși organizat. Ei au decis să atragă expozanți B. Comunist în Arena, oferindu-le trei camere separate la etajul al doilea, pentru a reprezenta liderii țării lor ar fi în calitate de membri ai Uniunii Artiștilor Plastici și participanții expoziției „30 de ani de Uniunea Moscova Artistilor“, ceea ce a subminat în mod insidios bazele sistemului de stat sovietic. Aceasta, desigur, a fost o falsificare flagrantă, deoarece doar un studiets Belutin a fost membru al Uniunii Artiștilor Plastici din Moscova, iar patru dintre noi - numai Ernst Neizvestny, care, întâmplător, a fost prezentat la expoziție aniversară.
Ne-au agățat de lucru toată ziua și toată noaptea. Lucrătorii băut dintr-o dată, și le-am urmărit. Am avut încă timp să picteze în podiumuri guașă sub sculptura necunoscută. Nimeni nu știa ce se întâmplă și de ce într-o astfel de grabă. Noaptea a venit membru al Biroului Politic, Ministrul Culturii Furtseva evitat în tăcere și cu nerabdare camerele noastre cu noi, desigur, noi nu spunem salut și nu a vorbit. Când noaptea am primit un chestionar pentru a le umple, și-a spus să sosească la ora 9 dimineata, cu pașapoarte, am aflat că nu va fi partid și delegație guvernamentală.
cadre universitare plan a fost aceasta: desfășurarea în primul rând Hrușciov și întreaga companie la primul etaj și, profitând de incompetență și de preferințe celebre, precipitând o reacție pe deja mort „formaliștii“ din anii 1930 în partea istorică a expoziției, apoi se transferă lin această reacție la lui tinerii adversari ai „stânga“ MOSKh, concentrându-se pe nemulțumirea lor cu Hrușciov, și apoi aduceți-l la etajul al doilea pentru a asigura înfrângerea „opoziției“, care prezintă artiștii expus acolo ca extrem de reacționar și periculoase pentru perspectivă de stat în domeniul liberalizării ideologiei.
Deci, AMD a dezvoltat exact scenariul pregătit de cadre universitare. Treci la primul etaj a fost însoțit de admirație realizări cadre universitare, ca răspuns ironic, urmat de un râs loial colectiv peste „ingenios“, glumește Hrușciov și declarațiile sale despre Falk și alte morți, este de reacție foarte negativ la „stilul sever“ tineri au părăsit Uniunea Moscova și a pregătit o explozie de indignare împotriva " trădători „, așa cum au prezentat cadre universitare, expuse la etajul al doilea.
Când procesiunea condusă de Hrușciov a început să urce pe scări până la etajul al doilea, suntem în picioare pe puntea de sus și nu știa nimic despre ceea ce se întâmplă, în mod naiv presupunând că vizita lui Hrușciov deschide o nouă pagină în viața culturală și noi „recunoaștem“, în ideea Belutin ( „noi ar trebui să le întâmpine, toate la fel, prim-ministru“), a început să aplaude politicos ce Hrușciov crudely am rupt: „Oprește aplauze, du-te, arată mânji ta!“ a avut loc în prima cameră, în cazul în care au fost prezentate elevilor de studio Belutin.
La intrarea în cameră, Hrușciov a început imediat să țipe și căutați „instigatorii“ ale expoziției de la B. comunist. Au fost două apel epicentrul cu Belutin și necunoscute. În plus, au existat blesteme și amenințări adresate tuturor, și, la periferia de evenimente, mai multe probleme indică studio ucenicilor, a cărui activitate, în timp ce în picioare în mijlocul camerei, arătând la întâmplare un deget Hrușciov. Este ciudat faptul că această dramă atât de ușor, în stilul unei telenovele, concentrându-se pe repetițiile nesfârșite ale cuvântului „pederasy“ descrie membrii mai periferice, capturate accidental în „concentra“ atenția Hrușciov mai degrabă degetul.
Îmi amintesc episoadele au fost după cum urmează:
Hrușciov după tirada, adresat tuturor artiștilor, întreabă sever Belutin: „Cine ți-a dat permisiunea de a organiza o expoziție pe Marele comunist și să invite jurnaliști străini?“ Belyutin, scuzându: „A fost un corespondent al comuniste și organele progresiste ale presei.“ Hrușciov a exclamat: „Toți străinii sunt dușmanii noștri,“ Cineva din belyutintsev întreabă de ce Hrușciov ca o atitudine negativă față de munca lor, în timp ce el a deschis procesul de destalinizare în țară. Ceea ce Hrușciov foarte ferm: „În ceea ce privește arta, eu - stalinist.“
Ceva încearcă să demonstreze necunoscut. El vrea să reducă la tăcere Ministrul Securității Shelepin, „Unde ai luat bronzul?“ Necunoscut „în coșul de gunoi găsi robinete.“ Shelepin, „Ei bine, vom verifica.“ Necunoscut: „Și ce mă sperie, pot să merg acasă și să mă împușc.“ Shelepin, „Tu nu ne sperie.“ Necunoscut: „Nu mă sperie.“ Hrușciov tuturor: „pentru a înșela oamenii, trădători de patrie! ! Exploatările forestiere „a schimbat apoi mintea lui:“ scrie declarația la guvern - toate pașaport străin, a condus la frontieră, și - pe toate cele patru laturi "!
El se află în centrul sălii, în jurul valorii de Biroul Politic membri, miniștri, academicieni. Fața albă a ascultat cu atenție murdare înjurături Furtsevoy, verde furios se confruntă cu Presarati matreata Suslov, chipuri vesele cadre universitare.
Apoi, totul după Hrușciov, curgea lin în a doua cameră, unde au fost expuse lucrari Hulot Sooster (un perete), Yuri Sobolev (mai multe imagini) și cei trei pereți - pentaptih „plante nucleare“, în 1962, un număr de triptic 2 „Două principii“ 1962 și cele douăsprezece uleiuri din ciclul „Tema și improvizație“, de asemenea, în 1962. În primul rând, Hrușciov a văzut Sooster de lucru:
- Care este numele? Ce ai un astfel de remiză?
Hulot a început, entuziasmul cu un accent estonă foarte puternic, pentru a explica ceva. Hrușciov tensionată: ce este străin? În ureche: „estonă, el sa așezat în tabără, a fost lansat în anul cincizeci și șasea.“ Hrușciov în spatele Sooster, a apelat la munca mea. El a subliniat numărul triptic 2:
În mod clar nu-i plăcea.
- numărul Triptic 2 „Două principii“.
- Nu, acest număr triptic 2 „Două principii“.
- Nu, e spotting - dar nu atât de încrezător, așa cum a văzut cele două citate din Piero della Francesca - portretul lui Señora de Montefeltro, și soția sa, kollazhirovannye într-un triptic. Hrușciov nu au înțeles, am pictat sau nu. În general, el a fost un pic prin surprindere luate și nu au primit sprijin din partea cadrelor universitare, sa mutat în altă cameră.
Am fost atât de șocat de toate absurd și nedrept inexplicabilă pentru mine ceea ce se întâmplă, care în mod naiv gata să înceapă cu Hrușciov într-o discuție despre artă, dar știu că în următoarea sala Ernst serios gata să vorbească cu Hrușciov, și din motive de compozit a decis să nu înceapă dezbatere, lăsându-l pe directorul de necunoscut. (Mai târziu, când am menționat acest lucru Ernest, el a fost foarte surprins: „Te-ai gândit la asta?“), Nu am putut înțelege ce a fost vina mea la stat. Hrușciov vorbea cu noi ca sabotori inamic prins cu mâna. Am fost 24 (am fost cea mai tânără a ecranului în Arena) și care trăiesc în sărăcie, a făcut aceste lucruri pe care, sincer, am fost foarte fericit și că acum, după patruzeci de ani, sunt printre cele mai bune din ceea ce am făcut-o, și de ce este atât de reacție nemotivată amărât?
Deci, toată lumea sa mutat în a treia cameră, unde au fost expuse la sculptura necunoscută. Lebedev, Hrușciov consilier prin care a făcut lobby Twardowski (trecut?) Permisiunea de a imprima „Într-o zi Ivana Denisovicha“ Soljenitin a fost întârziat cu aproximativ „centrale electrice nucleare“, am devenit Hulot calm, care se presupune că lucra și talentat bine. În sala de cadre universitare necunoscute au început după capul lui Hrușciov să-l atace, el a simțit că acesta a fost momentul decisiv. Ernst le-a rupt și a spus destul de brusc: „Tu taci, voi vorbi cu tine mai târziu. Aici Nikita ascultă-mă și nu jura. " Hrușciov a zâmbit și a spus: „Ei bine, eu nu jur întotdeauna.“ Apoi, Hrușciov a citat multe exemple de bune, așa cum a înțeles, arta, gândire și Soljenițîn, și Sholokhov, iar piesa „Rushnychok“, iar cineva a pictat copacii în care frunzele au fost la fel de plin de viață. Natura necunoscută a dialogului cu mine a vorbit mai întâi mai Hrușciov, apoi Ernst a intrat în posesia situației și a început să conducă Hrușciov în jurul camerei, oferind, de exemplu, o astfel de explicație: „Este aripi, care simbolizează zborul.“ El a arătat o serie de proiecte oficiale și monumentul lui Gagarin și Hrușciov a început să asculte interes. Academicienii au fost foarte nervos, și-au pierdut în mod clar inițiativa. După terminarea turului, Hrușciov a spus la revedere de la mâna lui Ernst și a spus foarte amabil, „înger și diavol stând în voi. Înger ne place, și bara am rădăcină din tine. " În acest scop al acestei reuniuni.
Noi nu știam ce să se aștepte. În orice caz, am colectat notebook-uri și a luat prietenul meu Vita Pivovarov. Apoi m-am dus la părinții mei să-i avertizeze cu privire la posibile represalii. Când am spus că „a condus la graniță și - pe toate cele patru laturi,“ mama brusc a exclamat: „Este eliberat?!“
Câteva zile mai târziu am aflat că belyutintsy a scris o scrisoare Comitetului Central, care a explicat că au vrut să cânte „frumusețea femeilor rusești.“ Această indignare a fost citat în ziarul „Pravda“. Ca evenimente viitoare dezvoltat destul de bine cunoscute. Întâlnire cu artiști de pe dacha guvernului, în cazul în care am înțeles totul, el a refuzat să dea de lucru, apoi întâlnirea Comitetului ideologic Central al Comisiei cu tinerii lucrători ai culturii, în cazul în care am fost cu surprindere și curiozitate privit farsă „prietenos“ critică a tendințelor străine în arta sovietică și spectacole loiali și dezincriminatorii multor artiști. Aici este un citat din discursul lui B. Zhutovsky - unul din Studio Belutin, care a arătat degetul lui Hrușciov: „Eu cred că lucrările mele expuse în cadrul expoziției de la Manezh, formalistă și merită echitabile care critica partidul le-au primit.“ Și mai departe: „Sunt recunoscător partidului și guvernului pentru faptul că, în ciuda greșelilor noastre serioase, ni se da posibilitatea într-un mediu creativ sănătos pentru a discuta cele mai importante probleme ale artei noastre și ne ajută să găsim drumul cel bun în ea.“ Apoi triumful cadre universitare staliniste și victoria lor asupra mosh „stânga“. Avem același „independent“ pentru prima dată recunoscută ca existentă, aducând asupra noastră un val de ziare și reviste de luptă. Primiți comenzi în edituri a devenit greu, a trebuit să lucreze sub un pseudonim. Dar această victorie a fost decorativ, nu mai este în concordanță cu liberalizarea dinamicii societății.
După doi sau trei ani, am început să apară și cărți interesante și traduceri, expoziție continuă în institute de cercetare, concerte de muzică contemporană. A fost imposibil să se oprească, indiferent de orice restricții.