Vopsele pentru desen

vopsele pentru desen

Noi vorbim un pic despre ce materiale sunt cel mai des folosite pentru desen și pictură. Experiment cu orice fel - poate la un moment dat te simți că ai găsit ce material pe care doriți să lucrați, și, și poate continua să caute sau să decideți cum ar fi unele tipuri de vopsele. În orice caz, veți obține abilități valoroase și experiență mare plăcere de creativitate.

Deci, ce sunt culorile:

Bright vopsea solubilă în apă, care se usuca un pic palid, din cauza face din alb, dar dobândește o catifelată minunat. vopsea guașă în același timp simplu și complex. Operare ușoară cu guașă este că erorile ușor de corectat prin provocarea unui nou strat de vopsea - gros și opac, se va închide defectul. O dificultate este faptul că pentru a obține culoarea dorită și vopsea ton neted va trebui să experimenteze, de asemenea, nu pune strat prea gros de guașă, se poate sparge și dezlipirea după uscare.

Guașă este de obicei prima vopsea, care descrie copiii, și, de asemenea, ajută la crearea unor capodopere ale marilor artiști. De exemplu, ea a scris mai multe opere ale lui Rubens si Picasso. Oare aceasta nu dovedește că guașă - un material minunat, cu un mare potențial?

De asemenea, vopsea solubilă în apă, care poate fi atât de luminos și palid delicat. DET principala diferență de guașe pe care acuarelă este transparent, prin straturile ei de hârtie și vopsea translucide impuse mai devreme. Acuarelă special iubit de mulți artiști și cunoscători de artă tocmai din cauza transparenței sale, deoarece imaginea arata lumina chiar si mai luminos, ca și în cazul în care vopseaua dă culoarea panza, iar fasciculele de lumină de diferite culori vopsea.

Acuarelă deosebit de bun scris cer schimbătoare, care curge apa, răsărituri și apusuri de soare cu atmosfera lor unică. Cu toate acestea, folosind culori de apă, puteți crea un portret, și încă de viață și urbane peisaj - orice pictor scris de acuarelă calificare, va arata viu și unic.

În timp ce lucrează cu acuarele nu poate face greșeli, pentru că ei nu vor fi capabili de a masca un alt strat de vopsea, acuarelă a scrie un foarte interesant și plăcut: un set de tehnici și o varietate de tehnici vă permit să creați frumusețea de neegalat și expresivitate a imaginii. Una dintre cele mai bune materiale pentru creativitate, acuarelă merită să învețe să lucreze cu ea.

Vopseaua care urmează să fie aplicată nu cu o perie, iar acest lucru, în parte, este o atractie deosebita pentru pictorul. Faptul că pastel este disponibil ca un creioane speciale sau creioane, astfel încât artistul nu are nevoie să se scufunde pensula în vopsea și se amestecă culorile pe o paletă - puteți crea capodopere, senzație de pastel sau creion ca o continuare a mâinile sale.

Cu pastel extrem de ușor de operat: culori se amestecă pentru a obține tonul dorit în mod convenabil chiar pe hârtie, folosind umbrire speciale sau pur și simplu frecarea vopseaua cu degetele; straturile de cerneală se pot suprapune erorile de mascare sau în mod specific caută efecte de culoare interesante; întrerupe lucrarea și începe să-l din nou în orice moment.

În ciuda ușurința de a lucra cu ea, pastel este o cameră extinsă pentru creativitate: excelent Degas, Levitan, Serov și alți artiști ilustrează cât de frumos și variat poate fi rezultatul folosirii pasteluri.

Cel mai simplu de a stăpâni, dar vă permite să creați lucrări minunate pastel deschide noi orizonturi, și, probabil, un material pitoresc favorit.

Una dintre cele mai vechi vopsele, precum și una dintre cele mai durabile și frumos. Tempera are multe avantaje: este luminos, tonul nu se schimbă cu timpul, cu uscare rapidă, după uscare nu se spală cu apă și se combină cu multe alte materiale frumoase. Acest lucru în sine funcționează cu tempera interesantă și incitantă. Iar la tempera are o proprietate uimitoare pe care îl pune în afară de concurs - având cunoștințe și abilități practice, este posibil să se lucreze în tehnicile utilizate pentru alte culori! Tempera straturi transparente pot fi aplicate ca acuarelă; Tempera strat mai gros laid opac și poate funcționa ca guașă; aplicarea vopselei sub formă de pastă cum ar fi pictura in ulei. În acest caz, pictat cu munca tempera nu va fi o imitație a acuarelă, guașă sau ulei - va fi o imagine specială, rafinat.

Lucrul cu tempera, este posibil nu numai de a realiza ideile artistice, greu de rezolvat în alte tehnici, dar, de asemenea, să se simtă o parte a istoriei. Paint vopsea, cu care a lucrat de masterat bizantine și pictori ai Renașterii - este uimitor și capabil să inspire orice artist în devenire.

Acril - un relativ nou vopsea solubilă în apă, care a apărut un pic mai puțin de 60 de ani în urmă, dar are deja artiștii să fie recunoscute în întreaga lume. Acrylic usuca destul de repede, formând un strat rezistent, care nu se spală cu apă și nu se estompeze în soare.

Vopsele acrilice sunt ambele groase și lichid. Culorile lichide pot picta ca acuarelă sau guașă, cu un finisaj neted. Folosind acrilic gros vă permite să creați de lucru cu o textură interesantă.

Stăpânirea tehnicile de lucru cu acrilici este deosebit de atractiv în care acrilici poate scrie pe orice suprafață, care oferă o mulțime de oportunități pentru auto-realizare creativă: hârtie, carton, material textil, sticla, lemn, gresie si chiar din metal - toate acestea pot deveni o „pânză“ pentru un artist care lucrează cu aceste vopsele. Este adevărat, pentru că încurajează mai degrabă să ia pensula și să învețe să lucreze cu acrylics?

Creion - cel mai important material, care este utilizat de către artist, pentru că, chiar dacă este ulei sau alte schițe de vopsea el încă face cu un creion. Creion ușor de șters, este posibil să se tragă linii de diferite grosimi si culori diferite de la gri deschis la aproape negru, iar ei pot ecloza este posibilă umbra, obținerea unor efecte diferite. Acesta este motivul pentru care creionul atrage atât tineri artiști și meșteșugari cu experiență.

Creioane vin în diferite moliciune și artiști folosesc aproape orice. Deci, dacă ai de gând să picteze o vopsea transparentă, cum ar fi acuarelă, este posibil să se contureze conturul creionului de lumină, care este ușor de a șterge gumă de șters, fără a deteriora hârtia. Dimpotrivă, pentru o imagine care nu este planificat să picteze, este necesar să se ia un creion moale - poate fi mai bine pentru a transfera volumul și oferind un obiect expresiv pe care le înfățișeze.

Capacitatea de a alege și de a ascuți creionul, și, desigur, abilitatea de a desena un creion - este fundamentul de bază de desen și pictură.

Cărbune - cel mai vechi material utilizat pentru desen, dar încă una dintre cele mai populare. Acesta este mare pentru imagini „rapid“ și permite perfect starea de spirit a artistului, starea lui emoțională și atitudinea față de obiectul imagisticii.

Cărbunele poate desena linii sau culoare a unei părți a foii. El dă o culoare neagră intensă, dar este ușor de pisate și umbrite, ceea ce le face figuri emiși sunt foarte impresionante.

Pentru a crea o lucrare frumoasă, folosind cărbune, este necesar să se cunoască cele mai importante tehnici de lucru cu ei. Acest material este ușor pentru a obține murdar, mărunțire și rupte, dar atunci când înveți pentru a ocoli aceste „capcane“, cărbune va deschide noi orizonturi în crearea de imagini excelente.

Sanguine și sepia.

Sanguine - un mineral natural care, cum ar fi cărbunele, oamenii pictate în vremuri preistorice. Sepia făcută anterior de scoici numit „sepia“, din care vopseaua și a primit numele său. În prezent, creioane colorate sanguine și sepia sunt produse sub formă de diferite nuanțe de maro. Sanguine adesea înfățișează nuditate, ca tonul ei este aproape de culoarea corpului, sepia și este foarte potrivit pentru pictura peisaje.

Principiile și sangvinic sepia nu sunt mult diferite de principiile de funcționare a cărbunelui - acestea sunt la fel de ușor de aplicat și ferit de soare. Adesea, aceste materiale sunt chiar și combinate într-o singură cifră. Combinații tonuri de sepia sanguine și blânde, cu contrast și luminozitate de cărbune arată foarte frumos.

Prin învățare la locul de muncă și sangvinic sepia, puteți experimenta prin combinarea lor cu cărbune, creion sau culori diferite. S-ar putea dori să creați desene numai sepia sau sangvină numai. În orice caz, elementele de bază de învățare de a lucra cu sine însuși aceste materiale minunate este o sarcină interesantă și de inspirație.

Materialul lichid din funingine, care permite realizarea linia subțire de pene și tușe largi. Completat desene de cerneală prin contrast deosebit de expresive linii negre subțiri cu hârtie albă, pata de periaj moale și unele sens „neclaritate“, care provoacă aproape orice posibil chiar de lucru detaliat și terminat.

Lucrul cu cerneală este că nu pot fi șterse, astfel încât atunci când lucrați cu ea trebuie să fie foarte atenți la aplicarea de accidente vasculare cerebrale și accidente vasculare cerebrale. Pentru început, se poate părea un dezavantaj, dar atunci când au însușit materialul, îți vei da seama că acest lucru este, de asemenea, un farmec aparte. Starea de spirit, impuls, senzație puteți transfera imediat hârtia, și a fost rezultatul muncii poate surprinde autorul lucrării, reflectând emoțiile sale extraordinar de luminoase și exacte.

Când spunem cuvântul „pictura“ ne imaginăm, de obicei, picturi în ulei, iar acest lucru dovedește că uleiul este nici o exagerare pentru a apela principalele materiale de pictura. Pornind de la VI masterat secolul folosesc în principal în vopsele de ulei, ulei de scris cele mai multe dintre cele mai cunoscute capodopere ale picturii. Acesta este un material foarte durabil, dar motivul pentru popularitatea sa nu este același lucru. Adevărul este că numai cu ajutorul uleiului poate crea cel mai realist și plin de viață, dar în același timp, extrem de luminos, care reflectă esența imaginilor prezentate obiectului.

Uleiul poate fi scris pe panza, carton, suprafața de lemn, hârtie și alte materiale. Cu toate acestea, suprafața trebuie să fie vopsea amorsate pentru a pregăti, și tehnicieni care lucrează cu ei să învețe, ca uleiul necesită o abordare serioasă și disponibilitatea anumitor competențe. Toate acestea ar trebui să învețe cu siguranță. Pentru a picta cu ulei - o plăcere incomparabil artist, oferind posibilitatea de a se exprima cât mai mult posibil în creativitate.