Teatrul de Papusi

De la Art.Ioso-Wiki

Teatrul de Papusi (animație teatru) - un fel de artă spațiu-temporal, mijlocul principal de expresie care are o problemă neanimat revigorarea (inclusiv o păpușă). Aceasta include animație de artă de desene animate și un program de televiziune puppetry art. Performanțele teatrului de păpuși și alte spectacole de același tip care implică trei-dimensională, podea tridimensional (barelief și gorelief) și păpuși plate (păpuși-actori), și, în unele cazuri, păpuși-actori cu actorii persoane. Papusi actori controlate în mod normal, și conduse de oameni actorii-papusari și, uneori, dispozitive mecanice sau mecanice-electrice-electronice automate. În acest din urmă caz, actorii sunt numite păpuși păpuși roboți. Trebuie remarcat faptul că expresia „teatrul de păpuși“ este incorectă și ofensează demnitatea păpușari profesionale, ca adjectiv „marionetă“ este asociat cu conceptul de „fals“. Corect să spunem: „Teatrul de Papusi“, asa ca, de altfel, sunt numite toate teatrele profesionale de animație.

Teatrul de Papusi

Printre teatrul de păpuși, există trei tipuri principale:

1.Teatr echitatie Doll (mănuși, gapitno-trostevyh și alte structuri păpuși), controlată de mai jos. Actori-păpușari în teatrele de acest tip sunt, de obicei ascunse din ecranul de spectatori, dar se întâmplă, de asemenea, că acestea nu sunt ascunse și vizibile pentru spectatori de pe întreg sau a creșterii sale.

2. puppets bază teatru (păpuși, marionete), controlat de mai sus prin șiruri, tije sau fire. Actori-păpușari în teatrele de acest tip sunt de multe ori, de asemenea, ascunse de public, dar nu și pe ecran, iar partea de sus a cortinei sau baghetei. În unele cazuri, actori, păpușari, precum și în teatre de echitatie păpuși, telespectatorii pot vedea întreaga sau jumătate a creșterii sale.

3. Teatrul de păpuși median (nu de echitatie, și nu la nivel local) păpuși, gestionate la nivelul actorilor-păpușarilor. păpuși mediane sunt voluminoase actori-păpușari controlate de fiecare parte sau în interiorul păpuși mai mari, în interiorul căruia este actor păpușar. Printre păpuși de mijloc includ, în special, umbra păpuși de teatru. În aceste teatre, actori, păpușari nu sunt vizibile pentru spectatori, deoarece este situat în spatele ecranului pe care sunt proiectate umbre ale plate sau nu plate de păpuși actori. Ca mijloc-actori folosit păpuși marionete controlate din spatele păpușile sunt vizibile sau nu sunt vizibile pentru publicul actorii-păpușari. Sau păpuși mănuși sau păpuși-actori alte modele. Așa cum se întâmplă, de exemplu, într-o anumită poziție favorabilă în miniatură S. V. Obraztsova cu copilul papusa numit Tyapa (mănușă de păpuși purtat o mână Obraztsova) și tatăl său, rolul jucat de el însuși eșantion.


In ultimii ani, din ce în ce teatrul de păpuși este o etapă interacțiunea dintre actori-păpușari cu păpuși (jocul actorilor în aer liber „, care nu este ascuns de ecran telespectatorilor, sau orice alt obiect). La începutul secolului XX această interacțiune a pus probe SV în aceleași miniaturi pop, care a funcționat două personaje: un copil pe nume Tyapa tatăl său. Dar, de fapt, astfel de interacțiuni actori, păpușari și păpuși actori au condus la o încețoșare a frontierelor dintre păpuși și marionete tipuri de spațiale - art temporale. păpușarii profesionale încă cerut să nu abuzeze de „al treilea gen“, așa cum este utilizat în principal mijloc de exprimare inerente în teatrul de păpuși.

Trebuie remarcat faptul că identitatea specifică a păpușilor artă și marionete întregi forme de artă spațio-temporale nu numai și nu atât de mult din cauza păpuși-actori, ci în puterea unui singur set de multe caracteristici. Și o caracteristică particulară a artei de păpuși, în timp ce altele sunt comune Puppetry și toate sau unele dintre celelalte tipuri de artă spațio-temporală. De exemplu, astfel de caracteristici comune, ca structură compozițională spectacole dramatice baze: Expunere, complicația, punctul culminant, izolarea (fără izolare sau finală). În plus, genuri generale utilizate pe scară largă și forme contingente artistic realiste și variante de pantomimă pantomimă etapă de acțiune, și așa mai departe. D., și așa mai departe. N.

Teatrul de păpuși a fost creat peste mii de ani. În istoria tuturor popoarelor teatrului de păpuși a provenit din misterele religioase. Chiar și în cele mai vechi timpuri, în timpul ceremoniilor religioase, omenirea a început să folosească cifrele de idoli de zei. De-a lungul timpului, acestea fixat inițial, imaginea a început să se facă prin mișcare, și în conformitate cu descrierea istoricilor antici, în timpul ceremoniilor religioase mulțimea erau preoți, purtând pe umeri imaginea zeități, care, îndeplinind mișcările de bază, se mișcă continuu capul și brațele. Ulterior, aceste imagini religioase de păpuși în mișcare în zilele festivităților a început să joace activitate religioasă independentă.

În timpul săpăturilor din Egipt, Antinous, în 1904 a fost găsit cea mai veche cunoscută nouă teatrul de păpuși, care pot fi atribuite din secolul al XVI-lea. BC. Era teatru, ilustrând misterul lui Osiris-Isis.

Când citiți festival religios zi psalmi de preoți Isis în costume rituale, unele dintre ele măști poartă, reproduce personaje mitice. Apoi a urmat păpușa. Drop-canate teatru de păpuși, iar publicul a avut loc cu fiecare nouă lectură a Psalmului noua acțiune marioneta religioasă. Inițial a plecat Isis cu mâinile vzdetymi și a plâns fratele ei ucis și soțul - Dumnezeu -Ozirisa bun. Teatrul de păpuși ca o barjă Ark ilustrată a doua imagine - căutarea pentru corpul iubitului ei Isis soția aruncat în Nil. Imaginea următoare ne arată plangand peste corpul găsit pe Dumnezeu, și în cele din urmă învierea fiului - Osiris, nașului - Ra. Vine un moment de jubilare. Singer sub muzică religioasă aici, în tainele teatrului de păpuși, a efectuat solemne imnuri, triumfători.

Vom vedea mai târziu cum o reprezentare a secolului al misterul originar al XVI-lea. BC se întâmplă din nou, dar aici ia locul lui Osiris Hristos, și soția credincioasă Isis - „mama“ Maria.

În Egipt, de multe secole, pierdem din vedere teatrului de păpuși și găsi deja în India, în cazul în care acesta este, de asemenea, la început caracterul religios-misterul originar. Menționarea de păpuși mecanice din lemn pe care le întâlnim în India în secolul XI. BC. În acest moment, păpușile s-au mutat deja din templu pe scena, unde au fost conduse fir (sutra) păpușar (Sutradhara, și anume fir smucindu).

Texte pentru spectacole de marionete nu ar fi fost doar un scurt scenariu de poezie. Totul sa bazat pe improvizație. Absența textului explică faptul că noi nu avem aproape nici un joc de păpuși original, până în secolul al XIX-lea. AD, iar aceste înregistrări au supraviețuit numai datorită oamenilor care au iubit teatrul și tsenivshim.

În India, în cele mai vechi producții de păpuși pentru multe secole înaintea erei noastre vom găsi favoritul nostru și eroul studiului nostru, strămoșul îndepărtat al Pătrunjel - Vidushaka.

El este portretizat ca un pitic cu dinți proeminente, Brahman ghebos (castă preoțească în India), cu o față urâtă, un cap chel și cu ochii galbeni. Acesta stimulează toate gaiety prin comportamentul său, opiniile sale de adânc de benzi desenate figura, rochie, vorbire și îmbuibare. Aceasta este imaginea Vidushaka Patrunjelul ca pictat de contemporani. Vom vedea că toate asemănările, toate legile eredității vor fi salvate; Merry nostru își pierd burta, nasul strâmb, bizon și dragoste pentru femei, timp de aproape trei mii de ani de existență.

În India Vidushaka ilustrat prost, dar prostia ascuns în spatele acestui truc. El - batjocoritor și snapper, bătăios și el are întotdeauna toate bățul. El este el însuși un pic, și chiar trimis la închisoare, dar el nu a pierdut.

Vidushaka ilustrat Brahmana, în fața lui poporul a face haz de preoții săi - ipocrizia lor, aroganță, pasiune pentru femei, la vin și delicatese. Cu toate acestea, el nu vorbește limba clasa superioară - în sanscrită, și limba mulțimii - în dialectul Prakrit.

Aici ne găsim în Vidushaka lipi că, în viitor va fi un companion constant al Petrushka în toate încercările sale.

Eroul nostru de păpuși în aproape toate părțile lumii va avea aceeași cale și să îndure aceleași studii de soarta.

2 Istoria teatrului de păpuși din România

Prima știri a existenței teatrului de păpuși românesc datează din 1636 ani a înregistrat un călător german Adam Olearius.

În 1700, primul din Romania păpușarii de turism, o trupă a călătorit în jurul valorii de Ucraina, iar al doilea în orașul Volga din Astrakhan. În 1733, la invitația Anna Ivanovna la Moscova și București a avut patru teatru de păpuși printre comedianti italieni, ceea ce face trupa lui commedia dell'arte. Una dintre cele mai renumite teatre de păpuși din România este Academic Central Teatrul de Păpuși. SV Obraztsova.

Apariția în jucării moi românești, inclusiv păpuși cu capete din papier-mache, datorită perioadei domniei lui Petru I. țarului-reformator, maestrii invitati din Olanda, care a predat maicile manastirii de langa Moscova Hotkovskogo produc jucării făcute de standardele occidentale. Păpuși colectate din piesele de porțelan, în valoare destul de mare. În cazul corpului, brațelor și picioarelor acestor jucării au fost realizate în diferite și, uneori, semi-artizanale ateliere, capul - piese, suportă cea mai mare povara artistică, realizată în fabrici de porțelan specializate. Din moment ce capul nu fiecare păpușă este în valoare de un stigmat, vă permite să știți când și unde a fost produs, este imposibil să știm cât de multe păpuși din România au adunat din piese importate, și cât de mult din piața internă. Este cunoscut faptul că piesele de păpuși au fost realizate pe o fabrica mica privata din Bucuresti, detinut de familia Benoit. de origine română porțelan frumusețile spectacole și o inscripție „1915 Macarale si Kocheshkov Bucuresti“ stampilat pe unul dintre capetele de păpuși.

3 Tipuri de păpuși

Teatrul de Papusi