sculptarea digitale și tradiționale - blender 3d

De ce a crea o figură din argilă, pentru a produce matrite de injectie si produc la sfârșitul de rășină de prelucrare, în cazul în care toate acestea se poate face în format digital?

Am întrebat doi sculptori noastre, Lisa Schindler (sculptarea tradițională) și Kent Trammell (sculptarea digital) compara aceste două lumi.

Deci, ce? sculptarea tradițional ca o formă de artă plastică, și este un obiect tridimensional de prelucrare a materialului. sculptarea digitală utilizează instrumente pentru manipularea obiectelor digitale, ca și în cazul în care acestea au fost făcute din lut sau alte materiale în viața reală.

În primul rând: ce costul inițial?

Tradițională: dacă vrei să-ți murdărești mâinile, apoi câteva instrumente de bază și un tip de lut va costa aproximativ 50 $ sau 100 $. Un alt $ 50 de ani va trebui să-și petreacă, dacă trebuie să fie silicon sau turnare rășină, pentru a salva o copie a sculptura.

Un număr mare de instrumente pe care le puteți crea propria dvs. pentru o fractiune din costul de versiunile lor magazinskih pe care Lisa le face de multe ori. „După cum știți, am folosit cauciucul periuței de dinți atunci când am nevoie de un vârf ascuțit, cu o influență moale“ Lisa râde.

Ce zici de a face ceva sculptura mai mult decât un hobby?

„Mini-studio cu toate instrumentele, echipamentele, materialele și instalațiile de depozitare este probabil să te coste mai mult de 1.000 $“, spune Lisa. Dar acest lucru nu este sfârșitul. „Știu că la un moment dat voi avea nevoie să investească într-o cameră de înaltă presiune a compresorului, care mă va costa încă 1.000 $.“

Digital: Pentru a deveni sculptorul digitale, în primul rând aveți nevoie este un computer și software. Mouse-ul cu trei butoane vor fi mai mult decât suficient, dar dacă doriți să continuați să crească ca un sculptor, ar trebui să ia în considerare în mod serios achiziționarea unui creion și tabletă.

„Eu personal nu am întâlnit un sculptor profesionist digital, care nu ar folosi tableta“, spune Kent. „Tabletele oferă o interacțiune mai intuitivă și artistică cu sensibilitatea de presiune a pen-ului.“

Există o gamă foarte mare de comprimate de la 29 $ la $ 2,299. Kent utilizează un model de buget mid-range: a Intuos Pen Atingeți.

Ce instrumente folositi?

Tradițional: Există două tipuri principale de instrumente pentru sculptura tradiționale: lemn și metal. „Lucrul cu instrumente din lemn permite un impact mai blând asupra sculpturii, în timp ce metalul poate crea o margine ascuțită“, explică Lisa.

Fiecare instrument are o formă diferită de un strat subțire și ascuțit, la plat și bont.

Digital: Avem, de asemenea, un set de instrumente, numite „perii“ în lumea digitală. Ca și în cazul sculptarea convențional folosind perii de date pot forma un obiect din materialul de pornire. În Blender există diferite tipuri de perii, cum ar fi: blob, argila, cutelor (favorit Kent), umfla și mască. Fiecare dintre ele poate fi controlată prin variația razei de influență și putere, simularea instrumente reale.

Material pentru crearea de forme

Tradițională: Există o mare cantitate de material pentru a crea sculptura finală. De la uscat și greu, la moale și pe bază de ulei. În plus, fiecare dintre ele are avantajele și dezavantajele sale.

Alege materialul din dreapta nu poate fi o sarcină ușoară. „Am cheltuit mai mult de 200 $ numai atunci pentru a găsi tipul tau preferat de lut“, spune Lisa. Astfel, căutarea materialului poate fi suficient de lungi și constau dintr-o multitudine de încercări și erori.

Digital: Există diferite tipuri de „lut digitale“, dar cele mai importante sunt multi-rezolutie (multi-rezoluție) și topologie dinamică (dyntopo).

„Când se utilizează un sistem multi-rezolutie, vom împărți topologia existente pentru a crea o rețea mai densă de a lucra cu ea și să fie în măsură să adăugați detaliile necesare pentru noi“, explica Kent.

topologie dinamică creează o nouă geometrie în funcție de necesități. „Dacă am nevoie pentru a crea un corn pe capul personajului meu, topologia dinamic crea magic nouă geometrie pe traseul pensulei“, a spus Kent. Acesta oferă o libertate incredibilă și vă permite să se concentreze asupra formelor, fără să se gândească la limitările ale rețelei originale. Ceva pe similaritatea de aprovizionare nelimitat de lut digitale în mâinile tale.

Reprezentarea modelului: VS fitinguri Rig

Tradițional: Armatura reprezintă structura de susținere a greutății sculptura lut și permite să stea vertical. Cu alte cuvinte, acționează ca un schelet.

În contrast, modelare digitala, modelul, reprezintă o constantă. „Trebuie să decidă cu privire la postura finală înainte de a le va lua în mâinile argila“, spune Lisa. „În timpul mișcării mușchilor schimba forma si, prin urmare, trebuie să adere la ipostazele alese până la capăt.“

Digital: Rig este un sistem ierarhic de oase și limitatoare, care vă permite să anima 3D-model. Din motive evidente, nu este necesar să modelul în picioare în poziție verticală în timpul sculptarea. Puteți să-l creați în absolut orice poziție, și apoi utilizați platforma pentru a stabili modelul pe măsură ce trebuie să-i sau pentru a obține pentru a efectua trucuri acrobatice pe ecran.

Forma și formarea

Tradițional: Încă un pas, care există numai în sculptarea tradițională. Dacă doriți să creați o copie exactă a minunatelor tale sculpturi, va trebui să creați un formular pentru copiere ulterioară.

Este nevoie de o anumită secvență de pași care se include abilități de inginerie pentru a crea turnare forma corectă și cunoașterea în profunzime a diferitelor materiale. „Voi există mai multe opțiuni de materiale pentru a alege, atât pentru forma cât și pentru cea mai turnare. Pentru a deveni un sculptor bun, în primul rând, necesită o cunoaștere profundă a naturii materialelor“, explică Lisa.

Digital: lumea digitală, nici unul dintre cele de mai sus nu este necesară. Puteți crea o întreagă armată de sculpturi timp de câteva secunde.

Tradițional: Indiferent dacă încercați să faceți dreapta și partea stângă a identității personajului? „În acest caz, mă bazez doar pe ochii mei și de ceas pentru a se asigura că șeful caracterului meu nu a fost curba, deoarece nu este arata foarte bine“, spune Lisa.

Digital: In Blender aceasta se realizează prin includerea axei de simetrie selectată. „Eu pot reflecta modelul de la stânga la dreapta, de sus în jos, față spre spate“, a spus Kent. „Simetrie perfectă este creată fără probleme. Dar pentru mine, nu este întotdeauna un lucru bun, ca model complet simetric nu arata natural, iar eu trebuie să-l opriți pentru a face o asimetrie mică ".

Limitări: legile fizicii

Tradiționale: În lumea reală, ne sunt limitate la un anumit set de reguli, care sunt numite legile fizicii. „Dacă doriți să creați o sculptură în orice postură dinamică, trebuie să se asigure că aceasta poate sta pe masă“, explică Lisa. „În cazul în care centrul de greutate nu se află la punctul de referință, trebuie să aibă grijă de crearea unei structuri de sprijin pentru echilibrarea modelului.“

Digital: Lumea digitală, singura limita este imaginatia ta. Puteți crea modele care nu sunt expuse la gravitație, sau orice alte legi ale fizicii. Lisa știe că unul dintre punctele forte ale sculptarea digitale constă în viteza și libertatea creatoare a artistului. „Dacă există limite pentru a crea sculpturi din lut, o voi face doar cu un calculator, în loc să-și petreacă timpul pe rezolvarea unor probleme. Acest lucru este valabil mai ales atunci când vreau să verifice rapid a apărut în mintea mea ideea, fără a fi nevoie de a rezolva problemele de sculptura tradițională. "

Corporale VS Digital

În cele din urmă, după ce, atunci când toate lucrările este finalizată: produsul real sau o imagine digitală de pe ecran? Cum se compara?

„Sensul de sculptura terminat tangibility este de mare importanță“, spune Kent. „Eu recunosc că, în timp, îmi petrec mai mult timp pe sculptarea digitale, dar în partea din spate a mintea mea îmi dau seama că acest lucru este doar un set de 0 și 1. Dar când văd modelul fizic, de multe ori a făcut Lisa, o admir un pic mai mult. "

Lisa confirmă acest lucru: „Fiecare artist care lucrează cu sculptarea tradiționale și digitale confirmă că există ceva relaxant atunci când se lucrează cu materiale reale. După ce ia în mâinile de cărbune creion, acrilic sau ulei, și începe să lucreze periile reale, veți obține o doză mare de satisfacție. "

Cu toate acestea, nu ar trebui să ignore complet sculptarea digital, din cauza lipsei de oportunitate de a ține creația în mâinile tale. „Să nu uităm că 3D-presă poate corecta cu ușurință această deficiență“, spune Kent. „Să, și pentru un cost mic (deși nu întotdeauna și nu o mare parte din ea).“

Verdictul final

„Atunci când se compară cele două abordări, nici mai bine, nici mai rău, precum și o conductă (instrument muzical) nu este mai bun sau mai rău decât chitara. Totul se reduce la alegerea artistului „, spune Kent.

Vestea bună este că nu trebuie să aleagă doar un singur lucru. „Nimeni nu spune ca trebuie sa te limitezi la numai sculptarea digitale sau tradiționale“, spune Lisa. „Ca artist, trebuie sa fie deschis la orice mod de a te exprima. Puteți ajunge la ambele lumi. "

În plus față de lecțiile Blender, puteți găsi 3D-gata modele și arhive texturi de înaltă calitate. Site-ul este actualizat în mod regulat cu un conținut nou și monitorizează dezvoltarea Blender.