Requiem în artă
30 de ani de timp Anna Ahmatovoy- la testul cel mai serios. prin
zece ani va începe un teribil al doilea război mondial. Dar la acel moment
România era în război. Războiul dintre stat și oamenii. Valul de represiune
„Înghițită“ dacă nu aproape toți prietenii și cunoscuții Ahmatova, și a atins chiar
familia ei: primul fiu, el a fost arestat și exilat, un student la Leningrad
Universitatea și apoi de-al doilea soț N. N. Punin. Ahmatova ea a trăit în
așteptarea constantă de arest. Potrivit ei, ea a petrecut șaptesprezece luni
în cozile lungi închisoare, în scopul de a trece transferul către fiul său.
Anna Akhmatova se știa că viața ei este agățat de un fir. prin urmare
ea, la fel ca milioane de oameni la un moment dat, cu nerăbdare asculta fiecare
În acei ani, scrisul era imposibil. Deci, ea nu a scris în jos lor
poezii, pentru a nu crea dovezi împotriva lui însuși, și cu siguranță nu mai mult
Dar, în ciuda tuturor, era în acei ani a fost Anny Ahmatovoy
cel mai mare avînt creativ.
Până la sfârșitul anilor '20, mai ales în anii '30, Ahmatova începe
atrage imagini biblice și asocierea cu Evangheliile.
Pe parcursul acestor ani, ea lucrează la versurile, au întocmit un poem
„Requiem“, în cazul în care imagini ale Maicii Fiului bărbaților condamnați și corelat cu Evanghelia
imagini biblice și motive în oportunitate poeme- de a prelungi timpul și
cadru spațial pentru a arăta că forțele răului de a lua în țară
sus, este corelată cu tragedia umană majoră.
întuneric omnipotentă tabere penale reprezintă o lume coșmar
represiunilor lui Stalin. măsură la scară biblică face ca evenimentul în sine
mare măsură. Prin urmare, suntem în poezia nu este numai despre soarta unuia
eroina, dar, de asemenea, despre soarta deformata a tuturor oamenilor, milioanele
victimele nevinovate ale apostaziei de morală universală de bază
Această nenorocire nu au avut-o Anna Akhmatova, a atins stabilește
oamenii și familiile lor. Prin urmare, tragedia oamenilor din acea vreme, care încorporează
cu milioane de soarta, a fost atât de mare, încât doar proporții biblice ar putea, în
într-o anumită măsură, dau profunzime și semnificație.
Magdalena a luptat și a strigat,
discipol preferat împietrit,
Un loc în care mama a stat în tăcere,
Deci, nimeni nu se uite și nu au îndrăznit.
Mamă-ea nu plânge, sau, mai degrabă, nu plânge fața ei, pentru că
plâns obosit. Fața exprimă suferința și sufletul plachet-. Deoarece sufletul
El nu uită niciodată această durere. Ea va plânge pentru totdeauna.
Profunzimea suferințelor exprimate pe fața mamei, așa că nimeni nu
Eu îndrăznesc să se uite la ea.
Lamentație pentru synu- Executat nu este doar o femeie plânge peste fiul este
Maria plângând peste Iisusom- plânge toate mamele fiilor săi;
Anna Akhmatova a lărgit orizonturile poeziei de la mizerie personală la mizerie
Dar femeile s-au plâns pentru fiii lor, în orice moment, deoarece
au existat întotdeauna probleme, mizerie, război. Recall cel puțin „Cuvântul
Pe vocea Yaroslavnin Dunării se aude,
cuc cuc devreme în obscuritate:
„Voi zbura, - spune el - un cuc de-a lungul Dunării,
dip manșon de mătase în Kayala River,
dimineața Prince răni sângeroase
pe un puternic corpul său. "
Yaroslavna plânge mai devreme
Putivl pe vizieră, spunând:
„Oh, vântul, vântul!
De ce, domnule, veesh te cunosc?
De ce săgețile mchishsya hinovskie
în plămâni krylitsah lor
la soldații de dragul meu?
Dacă nu au fost un pic sub lovituri nori,
cultivând navele pe mare albastră?
De ce, domnule, bucuria mea
Tu risipește șchiopăta? "
Comparabil cu "Requiem" Anny Ahmatovoy:
Șaptesprezece luni striga,
Eu sun acasă
Am arunca în picioare calau
Tu, fiul și groaza mea
Toate amestecate pentru totdeauna
Și eu nu aud
Acum, cine este fiara care persoana este,
Pentru o lungă perioadă de timp nu-i așa așteptați penalizare
Numai flori luxuriante,
Și sunetul de tămâie și urme
Undeva la Nicăieri
Și chiar în ochii mei arată
Și în curând se confruntă cu moartea
Yaroslavna a trăit aproximativ opt secole în urmă, Anna Ahmatova- recent.
Dar, în ciuda diferenței de secole, aceste două pasaje sunt foarte apropiate unul de altul,
pentru că în munte toți oamenii sunt uniți. Vremurile se schimbă, dar nu se schimba
Motivul morții. moartea Kolybelnaya- somn-(sau nebunie). Chiar și în al doilea
o parte din „Introducere“ se aude un cântec de leagăn:
curge liniștit liniștit Don,
Luna galben intră în casă.
Inclus în Askew capac.
El vede umbra luna galben.
Această femeie este bolnavă,
Această femeie este una.
Soțul în mormânt, fiu în închisoare
Rugați-vă pentru mine.
Dar, în loc de cuvinte iubitoare „somn draga mea, de somn“, am auzit foarte
altele, umplute cu cuvinte de durere. Deoarece acest lullaby nu este un vis, și
nimeni Anna Akhmatova a plecat. Ea este una. Și ea nu avea nimic de a trăi.
Deci, ea numește moarte:
Încă pridesh- așa că de ce nu acum?
Sunt de așteptare pentru you- este foarte dificil.
Am stins lumina și a deschis ușa
Tu, atât de simplu și minunat.
Și ea nu se teme de moarte, și chiar plăcută.
Sau poate că acest lucru este o nebunie?
Deja aripa nebunie
Suflet a acoperit jumătate
Și adăpate vin de foc,
Și, făcând semn vale neagră.
Și am dat seama că
Trebuie să recunosc victoria,
Ascultarea ei,
Așa cum au fost delir altcuiva.
Și nu permit nimic
L-am purta cu el
Moartea și bezumie- aproape de fiecare stat celuilalt. Dar nebunia mai rău
moarte, pentru că un om nebun este capabil de orice, chiar
sinucidere. Și Anna Ahmatova- om puternic, ea nu își poate permite
te pentru a merge nebun, ea trebuie să continue să trăiască și să lucreze pentru a rămâne
cu poporul său tot: bucuriile și necazurile.
Pentru a uita de noapte persoana koshmar- se trezește. Și să uite
un adevarat cosmar? Poate că ar trebui să mergem la culcare. Și, probabil, de ce poezia
Se termină în stilul unui cântec de leagăn:
Și să cu fix și epoca bronzului,
Ca lacrimi transmise de topire a zăpezii,
Și închisoare porumbel în COO depărtare,
Și în liniște merge de-a lungul navelor Neva.
Atunci când o persoană devine bolnav și odinoko- el se retrage în sine. și
începe treptat să perceapă totul într-un mod diferit, el dezvoltă alte
valori. Moartea nu mai înfricoșător. Aceasta înseamnă că o persoană spiritual
maturizeaza, vede în viața și moartea unui sens complet diferit.
Motivul morții și manifestată în Ahmatova contemporană, Boris Pasternak
Principala premoniție ideya- a morții.
moare. Împreună cu natura moare și muza poetului. ultimele trei
catrene - muză recviem:
„La revedere, transfigurare albastru
Și aurul este al doilea a Mântuitorului.
Calma ultima femeie dezmierdare "
Am amărăciune oră fatală.
La revedere, ani bezvremenschiny!
Simplu, abisul de umilire
Defying femeie!
Ya câmpul de luptă.
La revedere anvergura aripilor îndreptate,
Zborul încăpățânare voluntară,
Iar imaginea lumii, fenomenul cuvânt
Și creativitatea și chudotvorstvo“.
Dar, de fapt, Muse nu a murit. Acesta este doar un vis premoniție. despre
Acest lucru este demonstrat de la începutul poemului:
Așa cum a promis, nu inseala,
Pătruns soarele dimineața devreme
Braid dungă șofran
De la perdele la canapea.
Am visat că la mine pe sârmă
Ne-am plimbat prin pădure, pe care unul după altul.
Soarele a ieșit așa cum a promis. Deci, somn săraci în spatele. toate somn-
doar un vis. Dar el-senzație. Pasternak, Ahmatova, de asemenea, nu permite
el însuși sau muza lui să moară, el ar trebui să fie, de asemenea, cu poporul său.
Requiem Subiectul trăiește nu numai în literatura de specialitate. Ea trăiește în muzică.
Requiem-ul lui Mozart a început să scrie în 1791. Dar el nu avea sa
finisaj. A făcut ucenicii Lui. La fel ca și „Requiem“ de Anna Akhmatova, ea
lucru a fost comandat.
Recviem. În acest moment, Mozart era deja grav bolnav. întrebări
prieteni, ceea ce el a fost de lucru, el a răspuns că el a fost vizitat de lui
moarte, iar cererea ei a scris un parastas pentru el însuși.
Rekviem- rugăciunea funerară catolică. În ea apare imaginea
Judecata, pedeapsa teribilă revărsată asupra păcătoșilor, motivele invocate pentru
mântuire. Dar „Requiem“ de Mozart profund uman; versuri cardiace
Acesta se combină cu mare dramă. suferința umană, lui
aeternam Requiem ( «Dă-le odihnă veșnică.") rugăciunea -vstupitelnaya.
În deschiderea ei cuvinte numite „Requiem“ a câștigat întreaga înmormântare
Un cor de îngeri glorificat cel mai mare oră,
Și cerurile vor topi în căldură.
Tata a spus, „aproape mi-a lăsat!“
O mamă: „Oh, nu plâng Mene“
Aceste linii de la „Requiem“ de Anna Akhmatova exprima ideea de bază
Partea finală a „Requiem“ Motsarta- «Lux Aeterna» ( «Lumina
etern „) - un motiv de a acorda odihnă veșnică. Acest lucru vesel și luminos
motiv, care vine din inimă plină de speranță. Speranța de fericire,
a vieții veșnice în ceruri.
Anna Akhmatova, dimpotrivă, nu-l doresc. Ea îi cere să pună
monument, pentru a nu uita ororile acestei vieți. Că ea și oamenii amintesc despre
iar acest lucru după moartea ei.
Apoi, la fel ca în moartea binecuvantata frică
Uita Rumble negru Marias,
Uita de ușă înceteaza cum plin de ură
Și bătrîna a urlat ca un animal rănit.
Anna Ahmatova frică să uite totul, pentru că în acest moment acest-
sensul vieții ei. Nu este de a trăi viața în zadar să lase o amintire de sine
și despre timpul său în inimile oamenilor, ea face apel la motivul monumentului.
Tema Monumentul dezvoltă o parte din „Epilog“ a doua și finală. aceasta
Tema este bine cunoscut la noi pentru Derjavin și Pușkin. Dar, în „Requiem“
Ahmatova devine destul de profund aspectul tragicheskiy- inoy- și
Pușkin în poemul său „Monumentul“ spune despre poezie eternitate. lui
un monument ridicat nu atât de mult ca un vlăstar poetul însuși,
de zi cu zi, fiecare oră, fiecare linie a scris el. Ideea centrală a acestui
Memoria stihotvoreniya- a oamenilor și evaluarea lucrărilor poetului: „Pentru el nu se vindeca
calea oamenilor. " Aceasta este, „Monumentul“ Pușkin monumentul este muzeele sale.
Anna Ahmatovoy- lucrurile diferit. Ea cere să pună un monument
în peretele închisorii. Deci, acest lucru nu este un monument de Anna Akhmatova, nu muza ei, și
un monument pentru toate victimele represiunii, care au fost torturați în anii '30 și alți ani cumpliți.
Aceasta este, din nou, domeniul de aplicare al poemului în afară.
Și dacă vreodată în această țară
Conceput pentru a ridica un monument pentru mine,
Consimțământul pentru a da această sărbătoare,
Dar numai nu uslovem- pus lui
Nici marea, unde m-am născut:
Ultima mare link întrerupt
Nici în grădina regală a legământului bontului,
În cazul în care o umbră de neconsolat caută mine,
Și aici, unde am stat timp de trei sute oră
Și în cazul în care să-mi nu a deschis zăvor.
Aceste două poeme scrise în epoci diferite, dar aproape de fiecare
altele. În „monumentul“ lui Pușkin spune:
Cât timp va poporul Am facut un fel,
Ce sentimente bune am trezit liră,
Ceea ce în vârsta mea crud am lăudat Libertatea
Și mila pentru cei cazuti.
Dar Anna Akhmatova a trăit într-o epocă crudă, de asemenea, glorifica libertate, dar
pur si simplu nu la fel de deschis ca și Pușkin. Ea nu a avut o astfel de oportunitate.
Deci, Ahmatova și Pușkin-spiritual aproape unul de altul oameni.
Și muzica. Cred că toată lumea știe faimoasa simfonie a 5-a de Beethoven.
Mi se pare că nu se prezintă, de asemenea, tema morții.
Symphony - lucru orchestrală, alcătuit din mai multe părți
(De obicei, patru). Mișcările de simfonie sunt diferite și chiar contrastante în
natura, dar împreună formează un singur întreg.
O simfonie de Beethoven plină de dramă profundă, am înțeles
realizare muzicală a ideii, îngrijorat cei mai buni oameni ai vremii.
Beethoven a fost un contemporan al secolului al XVIII-lea, Revoluția franceză, el
a crezut profund în puterea intelectului uman și voință, în statul de drept
justiție. El a crezut că muzica este destinat să „foc greva de la
inima curajos ". Toate acestea au determinat caracterul său cel mai bun, cel mai
lucrări importante, care apartine Simfonia a cincea.
Prima parte a acestui simfonii- cele mai dramatice. În ea, așa cum au fost reflectate
fierbere a vieții, lupta de conflict părți ale acestora. În această parte a lui Beethoven
El a contrastat cele două teme: de acasă (tema sorții) și o parte (tema
Tema principală este un scurt, „bate“ motiv. biografi
revendicarea lui Beethoven că compozitorul a spus despre acest subiect: „Deci, bate
soarta omului ușile. " Particularitatea Simfonia a cincea că această
motiv se dezvoltă nu numai în prima parte, dar merge în altă parte ea
piese, schimbare, dar aproape peste tot menținând în același timp alarmante sale.
Prima lupta cu frecvență redusă între soarta și sufletul uman. Această luptă
Ea trece prin întreaga simfonie. În al doilea și al treilea aspect se aud ritmuri
imnuri solemne, marșuri, atât de caracteristică epocii de franceză
revoluție. Al treilea pregătirea pentru parte- marea finală. Sam final-
luminos, festive. În cazul în care întreaga simfonie a fost scrisă în C minoră, final-
în cel mai ușor majore tonalnosti- C. Deci, a câștigat sufletul omului,
ceea ce înseamnă că oamenii, dacă doresc, pot câștiga și soarta.
Dar, după cum sa spus, Anna Akhmatova nu vrea și nu poate
câștiga soarta lor. Timpii nu sunt la fel.
„Requiem“ de Anna Ahmatovoy- produs cu adevărat popular, nu numai în
sensul că reflectă și-a exprimat tragedia populară mare (nu numai
acest secol, dar în ultimii ani, de asemenea), dar, de asemenea, forma sa poetică,
aproape de populara discursul. „Țesute“ simplu, „auzit“ ca
Ahmatova a scris, cuvinte, el cu mare forță poetică și civile
El și-a exprimat timp și suflet suferința oamenilor.
Și chiar faptul că nici „Requiem“ sau alte lucrări
30 de ani Ahmatova nu au fost cunoscute pentru cititor, nu diminuează lor
valori în istoria poeziei sovietice din timp, deoarece acestea
Aceasta sugerează că, în acești ani dificili de literatură, zdrobit
probleme și condamnat la tăcere, în ciuda suschestvovat- continue
teroare și moarte.
Nu contează că în România, poemul a fost publicat abia în 1987.
Principalul lucru este că această lucrare este încă văzută lumina și a câștigat inimile
1. Brazhnin I. Ya. Muză jubilează. Novosibirsk, carte West-Siberian
2. Vasina-Grossman VA Prima carte despre muzica. Ed. 5-a. M. Muzica,
Ahmatova. Lucrări. " - M. Fiction 1986.
4. Zhirmunsky VM Anna Akhmatova. -A. 1975.
5. Pavlovskiy A. I. Anna Akhmatova: Viața și locul de muncă. - M:.
Liceu №204
Catedra de Limba și literatura română
Requiem în artă