Rapacki l

O imagine am vrut să fiu pentru totdeauna vizualizator
Unu: la mine din pânză, ca un nor,
Imaculata și Mântuitorul nostru divin
Ea măreție, el cu mintea în ochi,
Ne-am uitat, blând, în slavă și în razele.
A. S. Pușkin

Esența adevărului vieții, care se opune drevnerumynskim arta imagine religioasă a unui animal, își găsește o expresie cuprinzătoare. în templu antic ca un întreg.

Expert drevnerumynskogo arta E. N. Trubetskoy, gândire despre natura imaginii lumii care întruchipa biserica ortodoxă, a întrebat:

„Ce ar trebui să fie universul - o menajerie sau un templu“

filosof, ideea de „Silver Age“ reflectă punctele de vedere ale bisericii, stabilite în cultura rusa, deoarece zilele Rusiei antice. Toate gândurile și ideile lor despre frumusețea supremă, iubirea și bunătatea, strămoșii noștri asociat cu imaginea templului - întruchiparea împărăției lui Dumnezeu pe pământ. Și acolo a fost în părțile rusești ale Pământului, în cazul în care cel mai frumos loc nu este crescut de o catedrală mare, sau chiar o mică biserică. PA Florensky numit actul templu (serviciu de biserică) „sinteza artelor.“ Cu acest concept și să înceapă conversația noastră despre acea lume a artei care își are originea în cultura antică. Crearea arhitecturii bisericii mondiale, literatura, muzica (canto) și pictură. Aceste zile, tot felul de artă au evoluat în mod independent. În cele mai vechi timpuri au fost strâns legate între ele, complementare între ele. In sinteza artei religioase, fiecare dintre ele efectuează o caracteristică, rolul său intrinsec. Să începem cu arhitectura.

După cum se știe, templele au fost construite în timpurile precreștine. În culturile păgâne, biserica a fost sediul zeilor. S-au desfășurat ceremonii rituale, care a implicat numai clerului. muritorii Mere se stabilească pentru un loc pe stradă. Destul de diferit a fost misiunea bisericii creștine. În poporul bisericii adunate zilnic în comuniune de rugăciune purifica sufletul de păcatele pământești. Aici ar fi botezat copii înmormântare a decedat, a fost încoronat în căsătorie. Prin participarea la acțiunile bisericii nu sunt credincioși unor sentimente de cuvinte transmise de reînnoire spirituală înaltă, tulburări emoționale. Noul rol al bisericii și-a schimbat arhitectura.

In timpul evului mediu european au existat două forme principale ale bisericii creștine: bazilica și cross-dom. Planul Temple Basilica a fost dreptunghiular. Acesta este cel mai frecvent în Europa de Vest. Compoziția bizantină cross-cupola aceeași și stabilit mai târziu în Rus antic reprezentând o formă pătrată, în plan orizontal. Această structură se bazează pe patru coloane masive care împart spațiul intern în nouă celule și susțin cupola, stă în centru. Adiacent cupola, formă semicilindrică ravnokonechnogo bolți în cruce.

O parte din sediul templu, delimitate pe una sau pe ambele părți ale șirului de coloane sau stâlpi, numit naos, care, în limba latină înseamnă „navă“. Numele simbolic: templul în sens creștin - similitudinea vastul univers, casa lui Dumnezeu, „salvarea navei.“ Tinda casei reprezintă viața umană pământească. Porțiunea de mijloc - spațiul în care o persoană comunică cu Dumnezeu, să se pocăiască și să se roage. Altarul este plasat în partea de est a templului - chiliile sale interioare. Există o zonă a existenței lui Dumnezeu pe pământ. În Biserica Ortodoxă, această lume mică a lui Dumnezeu din lumea umană separă iconostas - un zid înalt, care constă din mai multe rânduri de icoane, care sunt numite „grade“.

Originile oamenii de știință iconostasul găsesc în tradiția bizantină. Cu toate acestea, în Rusia a fost format dintr-o dată. exemplul de realizare cea mai completă a ideii iconostasului a primit numai în secolul al XV-lea. În vremuri de Andrei Rublev sa născut iconostasul mare, în crearea de la care au participat mulți artiști genial - Feofan Grek, Prohor de la Gorodets, Daniil Cherny și, desigur, foarte Andrei Rublev.

Iconostas completat organic formarea formei interne a drevnerumynskogo templu. El a întruchipat cadrul filosofic și artistic de referință, care are o logică strictă și o semnificație religioasă profundă. Iconostasul dezvăluie esența spirituală a ceea ce are loc la altar. Imaginile iconostasului arată modul în care este o persoană care este unit cu Dumnezeu. Potrivit PAFlorenskogo „Iconostasul este o graniță între vizibil și lumea invizibilă. „Cifrele prezentate în iconostasul, sunt simboluri ale diferitelor articole de credință. Acestea au fost scrise, în conformitate cu canonul iconografic. Canon somat să-i înfățișeze pe sfânt în forma sa tipică, astfel încât imaginile iconostasului au fost ușor de recunoscut.

La fel cum a fost rânduri de corespondență canonice sau ranguri. Rândul de jos a inclus pictograma templu înfățișând un sfânt sau o vacanță creștină, în onoarea care a fost construit templul. Situat chiar deasupra cea mai mare dimensiune a pictogramei. Acest ritual numit „Deisis“, care tradus din limba greacă înseamnă „rugăciune“. Saints Deisis nivel de rugăciune întinde mâinile pentru ființa în inima lui Isus Hristos. Aici se roagă pentru omenire Bucura-te Maria și Ioan Botezătorul, apostolii Petru și Pavel, arhanghelilor Mihail și Gavril. Un pic mai sus este așa-numita „festive“ rang. icoane sale mai mici; Fiecare dintre ele reprezintă principalele evenimente ale Evangheliei, povești venerau ca sărbătorile creștine (Buna Vestire, de Crăciun, Boboteaza, Adormirea Maicii Domnului, etc.). Mai aproape de cupola crescut pictograma rang „profetic“, dedicat profeților biblici. În secolul al XVI-lea. iconostasul îmbogățită de un alt, rang „străbun, ne revenind la imaginile povești biblice ale Creației, căderea lui Adam și Eva. În mod surprinzător, este diversitatea de chipuri, evenimente, povești ale Testamentul vechi și noi ale Bibliei, colectate într-o singură imagine a universului, nu poate ajuta sentimentul pestrite sau insinuări. Înaltul iconostasul XV - XVI. artiști au fost capabili să se aplece linie și vopsea același ritm, „respirația generală“. Figuri pictograme fuziona într-o compoziție integrală „sondare“ ca un cor polifonic puternic, în spațiul templului de la sol la cer. Astfel de ansambluri pictura istorie anterior nu au știut! Pentru strămoșii noștri, templul a fost o oglindă a lumii, și este foarte un fel de oglindă. Aceasta reflectă ideea interioară, cel mai intim al fenomenului inefabil. Temple - un „instrument“, mai degrabă, nici măcar nu știe, și senzație de adevăr prin pământ, imaginile auxiliare. Această evoluție a venit din ochi „externe“ sunt disponibile la ceea ce ar putea fi realizat doar privirea spre interior. Creatorii inteles templu ca un spațiu armonizat. La proiectarea construcției arhitecții templu selectați locul de mare cea mai avantajoasă, privit din unghiuri diferite. Găsit în strat subțire consistența armonică a arhitecturii și a naturii crește impactul asupra privitorului. Templul așa cum a crescut din țara care a dat naștere la ea. Imaginea „templu - cerul pe pământ“, a primit o incarnare vizuală foarte specific.

Aspectul bisericii este nici o frumusețe diferită de mers în gol. Structura este orientată spre punctele cardinale: intrarea se află pe fațada vestică a spațiului est de templu este abside limitat. În același timp, Occidentul simboliza pământul, moartea, sfârșitul existenței vizibile, iar la est - cerul, viață, renașterea, și în cele din urmă, Isus Hristos, de multe ori se face referire la rugăciuni „Soarele Dreptății“, „Est“. În capitolul cupola perpendicular pe axa de simetrie a templului este transversală. Capătul superior al grinzilor înclinate inferioare îndreptate spre nord - „țara de miezul nopții“. Numărul de capete este, de asemenea, în mod simbolic (de exemplu, templul pyatikupolny - Hristos și cei patru Evanghelisti, 13-dom - Hristos și 12 apostoli etc.).

Decorarea fațadei templului reflectat nivelurile de cățărare de pe pământ păcătos la cer. La nivelul inferior simboliza pământul, și de multe ori umplut cu imagini de floră. „Linia Pământului divid și paradisul ceresc“ may paradis arcade simbol (rd arcade „identice“ susținute de coloane sau stâlpi) - Freese mediu de separare de la nivelul inferior, spațiul servit. Al doilea nivel este identificat cu lumea lui Dumnezeu în unitatea tuturor lucrurilor. Acolo imagine pământească desfăcută misiunii și imagini ale lui Dumnezeu lui Dumnezeu întâlnit, oameni, animale, creaturi fantastice în formă de grifoni, sirene, etc. Al treilea, de sus, nivel - cerul real. Inițial, era gol, iar apoi a început să se umple cu imagini ale lui Dumnezeu și cele mai înalte oficialități ale ierarhiei bisericii. Deci, în urma simbolurile de pe pereții templelor, un om a comis ascensiune spirituală din lumea plantelor și măști demonice prin imagini de oameni și animale la chipul lui Dumnezeu se dezvoltă în simbolul central și cel mai încăpător al creștinismului - crucea, încununând cupola templului. Modestia aspect de proiectare a templului opus eleganță și grandoare a amenajarilor interioare, care simbolizează bogăția vieții spirituale a creștinismului. În Rusia antica biserica a fost centrul vieții sociale, politice, religioase și filosofice. În templele prinților și teologi au demonstrat oratorie, pronunțat „învățăturile“ lor. Arhitectura templu armonios combinate cu artele vizuale.

Drevnerumynskogo principalele forme de artă - Icon (pictură de șevalet), mozaic și frescă (pictură murală).

Icoana a fost pictată pe scânduri de lemn. Wood preincubați necesar la sec. Lipite pe un suport de lemn pavoloka (pânză) și gesso suprapuse (strat cretă). Icoane pictate cu vopsele naturale. Iconar nu a putut începe fără binecuvântarea Bisericii. El va roage și să postească, cerând lui Dumnezeu să nu-l lase într-o afacere creativ responsabil. Mulți pictori din Rusia antice erau călugări. În icoane de artă europene dezvoltate, probabil, cu V. La momentul botezului scrisorii bizantine Rus' a ajuns la înălțimea sa de dezvoltare. Pentru icoane grecești, odată cucerit de ambasadorii frumusete Printului Vladimira Svyatoslavicha, adâncimea filosofică caracteristică, claritatea ideilor religioase, dar în același timp, în comparație cu pictura icoana rusă, o anumită detașare, rece.

icoane bizantine servit la drevnerumynskih sursă de masterat de închinare și să urmeze. Cu toate acestea, în vechea arta iconografiei Rus a atins un vârf chiar mai mare.

Ce este o icoană? Aici este opinia E. N. Trubetskogo:

„Icoana nu este un portret, iar prototipul templului viitorului omenirii. Și din cauza acestei umanități noi vedem în oameni păcătoși astăzi, și doar ghici - pictograma poate servi doar ca un simbol al imaginii sale. Ce face această imagine subțiat corporalitate? Ea - pronunțat negarea biologismului, ceea ce ridică saturația cărnii în cea mai înaltă și necondiționată porunca. La urma urmei, această poruncă este justificată nu numai cruzime extrem de utilitara a omului la creaturile inferioare, dar, de asemenea, dreptul fiecărui popor de la masacrul cu alte națiuni pentru a preveni saturarea. "

Astfel, icoana nu a fost conceput ca un portret al istoriei sacre unui actor. parcele lumeasca si caractere care nu au făcut obiectul unor generalizări iconografice. teolog bizantin, poet și muzician Ioann Damaskin a susținut că imaginea pictogramei nu are o copie a erou superreality, dar numai pământesc lui „existență“ că oamenii sunt capabili să înțeleagă și să înfățișeze. Cu alte cuvinte, icoane întruchipat reprezentare a omului pământesc a lucrurilor nevăzute deasupra lumii, născut în comuniune de rugăciune cu Dumnezeu și puterile cerurilor.

Ultimele cuvinte ale lui Isus Înviat adresat discipolilor săi - apostoli și pentru toți oamenii de pe Pamant, au fost: „Eu sunt cu voi întotdeauna, până la sfârșitul veacului.“ Vechi icon rus a trecut, aparent imposibil - o stare de sfințenie în templu „toate zilele până la sfârșitul secolului.“ Ceea ce se realizează prin intermediul artei? Aici este necesar să se acorde o atenție la două concepte - „plan“ și „perspectivă inversă“.

caracteristică imagine Planar a icoanelor de imagine transmit supremația spiritului asupra corpului, spiritual peste carnal, materiale. Peer îndeaproape la icoana veche - caracterele sale sunt lipsite de volum, corpurile lor se răresc, îndreptate în sus, spre cer.

perspectivă inversă - este, de asemenea, o tehnică artistică deosebită, care îi permite comandantului de a recrea imaginea sfântului ca și în cazul în care într-un mediu spațial cu publicul. Acest lucru a fost realizat prin utilizarea unui sistem special de spațiu și de obiecte recepții de realizare. Spațiul din icoana și-a pierdut obișnuit tridimensionalitatea. Se întinde la linia orizontului legilor perspectivei inverse portretizat divergente (in pictura realista - convergentă). De aceea, după cum ne îndepărtăm de prim-plan, pictograma imaginile sunt crescute. Spațiul său simbolic este adesea limitată de un fond de aur ( „culoare“ a fost numit în pre-petrin pictura) și, așa cum sa concentrat asupra privitorului. Se creează sentimentul de fire invizibile intindea de imaginile sfinte ale închinătorilor. Cu alte cuvinte, perspectiva inversă menține o lume spirituală cerească conexiune, divinul și mondială Dolny umane. Se creează efectul prezenței sfinților direct lângă închinătorii din templu.

În cele mai vechi timpuri, pentru o mai bună conservare a icoanei a fost acoperit cu lac. Din păcate, suprafața lucioasă cu un strat de lac timp estompat, apoi înnegrită. Apoi pictograma de actualizare, acoperită pe suprafața sa un strat de vopsea, a scris un alt complot. restauratori Astăzi, încercând să găsească un tablou vechi, forțat să spele „liste negre“; astfel deteriorat în mod inevitabil, icoane create la un moment ulterior.

Pictura monumentala a Rusiei vechi este reprezentat de mozaicuri si fresce. Mozaicuri sunt adesea denumite „pictura sclipitoare.“ Într-adevăr, smalț - blocuri individuale sau plăci de sticlă colorată sau pietre naturale opace colorate (marmura, lapis lazuli, jasp, etc.) - cele mai vechi meșteșugari au creat opere de o frumusețe fără egal, strălucind în templul soarelui, reflexia de la ei strălucire de lumânări. Era o artă plină de viață, vii. creații Mosaicists neprețuite au supraviețuit unei singure copii. Sursele scrise din România a fost o definiție comună a picturi murale ca pereții literele de pe Gesso umed. În România, termenul a venit cu sosirea artiștilor italieni ai secolului al XVIII-lea. Mulți dintre marii artiști ai Rusiei antice, inclusiv Feofan Grek, Andrei Rublev, Dionisie, plătit tribut nu numai o icoană, ci și o pictură frescă monumentală. Ei au arătat abilități unice, crearea de imagini pe suprafețele pereților, bolți emisfere. Din momentul în care vopseaua stins. Dar astăzi picturi murale drevnerumynskie impresioneaza prin grandoarea lor spectaculoasă și spiritualitate sublimă.

Baza serviciilor bisericești - Cuvântul lui Dumnezeu, încarna în templul ridicat al poeziei. Cult încă din cele mai vechi timpuri incluse textele Vechiului și Noului Testament, o rugăciune de către profesori evlavioși ai Bisericii Răsăritene - Ioan Gura de Aur, Vasile cel Mare, care a făcut Liturghia și Privegherea.

texte spirituale din Bizanț au stăpânit pe pământ rusesc foarte repede. Și deja în secolul XI. pe baza probelor grecești au fost înființate noi rugăciuni dedicate sfinților români (de exemplu, mucenicii Fericiți prințul Boris și Gleb). Mai târziu, în ceasul mormânt de tartru jug, mulți prinți români, războinici, preoți care au suferit pentru țara lor și credința ortodoxă, au fost canonizat. a creat, de asemenea, serviciul, a scris poezii în cinstea lor.

Un loc aparte în templu acțiuni ia compoziții poetice, adresate Fecioarei Maria. sale icoane dedicate serviciului public, glorificând Fecioarei mijlocind a terenului rusesc. Construcția frumusețea unică a Bisericii mijlocirii Fecioarei de pe Nerl au contribuit valori de omologare obscherumynskogo protecției zilei - un nou festival al Rusiei vechi. În secolele XV XIV-. multe rugăciuni au fost compuse în memoria Moscovei mitropoliți Petru și Alexis, și, de asemenea, în onoarea marelui mentor al Sfântului Serghie de Radonej a poporului român. Cuvântul sunat în templu, are un impact direct asupra artei și muzicii. A fost sursa nașterii templului sintezei artelor, a determinat structura de icoane modelate, fresce, mozaicuri și motete.

„Narativă Spațiu“ (D. S. Lihachev) pictogramă vă permite să „cota“ un complot special, ci doar mijloace vizuale. Am văzut deja că pictura templu se supune altor legi decât arta realistă. Pictograma de master nu a încercat să arate simultan cutare sau cutare eveniment. Pictograma, cum ar fi opere literare, de multe ori se dezvoltă în timp. Desigur, această „poveste“ a cerut de artiștii de un tip special de calificare. În primul rând, capacitatea de a fi plasate în aceleași evenimente plane care au avut loc la momente diferite și, uneori, în locuri diferite. De exemplu, icoane, dedicat celor mai de sărbători - Crăciun. Cât de multe evenimente diferite, are compoziția sa :. Și nașterea copilului Isus, și înot, și apariția Steaua din Betleem, și darul darurilor magi, etc. Aceasta icoana poate fi „citit“, prin prezentarea textul Evangheliei. Ca în cazul în care anticiparea înțelegerea noastră a sintezei imaginii picturale și cuvintele gânditor V în. Sf. Nikolay Sinaysky a scris: