Pygmalion si Galatea (poza)

"Pygmalion si Galatea" (Fr. Pygmalion et Galatée.) - Pictură de artistul francez Jean-Leona Zheroma. scris de el în 1890. Jerome a primit o educație academică decentă și obzavolsya legături semnificative pentru lumea artei, inclusiv familiarizați cu Paul Delaroche. Charles Gleyre și Teofilem Gote. Folosind succesul în domeniul achizițiilor publice, se apleacă treptat spre orientalism. și a preluat sculptura. În această imagine, Jerome a apelat la mitul clasic al Pygmalion si Galatea - cioplitori în piatră, și a creat o fata-sculptura, care, la cererea sa, a reînviat zeita Venus. Lucrarea a fost capturat în momentul în care Pygmalion a dat seama că Galatea a venit la viață, și ele sunt unite într-un sărut. Înainte de pictura, Jerome confecționați din ipsos si marmura din mai multe piese hewed cu acest subiect le povtoronnym în mod repetat, în interpretări diferite în pictură și sculptură. După ce a trecut prin mai multe colecții particulare, acum tabloul a fost expus la Muzeul Metropolitan din New York.

fr. Pygmalion et Galatée

Imagine de la Wikimedia Commons

Jean-Leon Zherom. Autoportret, 1886.

pictor franceză Jean-Leon Zherom (1824-1904) sa născut în familia unui bijutier și comercianți într-un mic oraș la granița cu Elveția. După ce a absolvit liceul cu onoruri in chimie, fizica si pictura la varsta de 16 ani a plecat la Paris. unde sa înscris într-un studio de artă Paul Delaroche. A fost la acel moment la apogeul faimei sale. Ia-o educație academică decentă, Jerome a plecat în Italia cu Delaroche, a închis studioul lui. După întoarcerea acasă, Jerome a petrecut ceva timp cu Charles Gleyre și în 1847 au prezentat primele sale picturi la Salonul de la Paris în 1847, unde a fost observat de poetul și criticul Teofilem Gote. care a atras atenția publicului la artist tânăr, care a căzut dintr-o dată, ambele comenzi publice și private. La mijlocul anilor 1850, Jerome a făcut prima călătorie în Orientul Mijlociu. unde a studiat obiceiurile diferitelor popoare, menținând o pasiune pentru călătorie pentru tot restul vieții. Utilizarea realism la imagini de poveste fantastică, Jerome a devenit reprezentantul cel mai proeminent al orientalismului ca o nouă mișcare artistică, se află în imaginea de locuri exotice și scene, cum ar fi harem, sau piața de sclavi. Studioul lui a fost un loc de întâlnire pentru artiști, actori și scriitori, și el a devenit un maestru legendar și respectat, cunoscut pentru inteligența lui acerb, atitudine desconsiderare la disciplina, strict reglementată, împreună cu metodele de predare. Devenind foarte bogat și celebrul artist, Jerome folosit de poziția sa să se confrunte cu noul stil de pictură, mai ales impresionism îi ura [1] [2].

Pygmalion si Galatea, statuia.

În 1878, Jerome a devenit interesat de sculptura, în care a arătat interesul în arta antică greacă [3]. La fel ca majoritatea sculptori ai secolului al XIX-lea, Jerome, primul sculptat un model de ipsos full-size pe care sculptat o statuie de marmură a finit [4]. În perioada 1890-1893, Jerome a creat mai multe picturi și variații sculpturale ale „tocit“ tema legenda Pygmalion si Galatea din poemul „Metamorfozele“ ale lui Ovidiu [5]. în care el a spus un număr mare de mituri despre modul în care zeii darui figurine de pământ și piatră. [6] Este povestea sa dovedit a fi potrivite pentru realizarea Jerome ca cadre universitare. să depună eforturi pentru o precizie scrupuloasă în detalii, din cauza cărora sculptura poate părea în viață. [7]

sculptor cipriot Lone Pygmalion nu a putut găsi dragostea, fiind defecte dezamăgit și imperfecțiuni ale femeilor muritoare, ca urmare, a început sculptură marmură statuie de sex feminin în mărime naturală, care ar fi întruchipat idealul său, imposibil printre muritorii de rand. Mai mult timp a petrecut la statuie, cu atât mai mult el sa atașat de ea, sarutandu-si imbratisand-o, dar știind că frumoasă creația sa este piatra numai greu și rece. Fiind disperat, Pygmalion a mers la festival dedicat zeiței frumuseții și dragostei, Venus. unde a rugat-o să-l găsească o soție ca o statuie, neîndrăznind din cauza sentimentelor de rușine să spun, despre încercarea sa de a revigora femeie de marmură. Venus auzit motivul Pygmalion și care știa despre adevărata lui dorință, am decis să-și îndeplinească visul. Când Pygmalion sa întors acasă, el a urcat pe un piedestal o statuie de piatră și a sărutat-o ​​ca mai înainte, așteptând senzația de obicei se răcească. Cu toate acestea, buzele simțit piatră caldă și solide sub mâinile lui au început să se înmoaie și să răspundă la atingerea lui. În sensul de uimire și încântare sculptorul a continuat să-i sărute și să îmbrățișeze creația lui reînviat, asigurându-se că dorința vieții sale nu a fost doar un vis [7] [8].

„Pygmalion și Galateea“ opțiune.

„Pygmalion și Galateea“, la Muzeul Metropolitan.

Această imagine este cel mai cunoscut dintre cele trei versiuni, scrise probabil de ipsos policrom, iar mai târziu o statuie de marmură a muncii lui Jerome [5]. expus la Salonul de la Paris în 1892 (colecția de Hearst Castle. San Simeon [en]. California. USA) [9]. Până în acel moment era bine cunoscut faptul că statuile antice au fost colorate [10]. In toate picturile reprezentate în momentul în care statuia Galatea a venit la viață cu ajutorul lui Venus, la cererea Pygmalion, dar cu mai multe părți, în legătură cu care privitorul se poate observa scena din unghiuri diferite. [5]

În 1892, tabloul a fost cumparat de Charles Tyson Yerkes în Jerome de către compania pariziană «Boussod, Valadon Cie [en] »pentru 11.250 franci francezi. În același timp, o copie mică a picturii a fost vândută împăratului roman. Originalul este păstrat în Sala Mendelssohn [en] în New York, și la cinci ani după moartea lui Yerkes, în 1910, pentru 4000 de dolari SUA a fost vândut Filipu Genri Dougray [en]. și 1927 achiziționat roegneria godu Louis S. [5]. În prezent, imaginea este numerotat 27.200 în colecția Muzeului Metropolitan din New York (NY. Statele Unite ale Americii) [5].

Tabloul descrie momentul cel mai izbitoare și caracteristică a mitului că conflictul dintre duritatea rece a statuii și căldură moale pietrar abil înlocuită cu o înțelegere a Pygmalion, a reînviat sarutul [6] Galatea. În primul rând privire la imaginea pentru a merge direct la o statuie de sex feminin pe deplin gol ca cel mai ușor și un contrast cifra este centrul de web. Galatea stă cu spatele la privitorul pe o platformă rotativă specială, pentru care sculptorul a lucrat. La baza statuii de la picioarele ei este sculptat din piatră pește, care este un indiciu al Jerome că Galatea apare în mitologia greacă ca o nimfă mare. Transformarea o piatră tare în carne vie începe chiar deasupra genunchilor Galatea, astfel separat, ușor corpul ei pe viu de sus roz cald și fundul alb de frig. Pygmalion, în picioare pe vârfurile degetelor pe o cutie de lemn, se execută galatenilor, cu pasiune saruta si imbratisand-o. Galatea, îndoit, arme corespunde cu graba energetica Pygmalion, din care un semn este fâlfâind toga albastru de lucru și un ciocan culcat pe podea, după ce a scăzut de-a dat seama că dorința sa împlinit. În colțul din dreapta sus al plutește în aer zeul iubirii Cupidon. ghid boom-ul la o pereche fericit [5] [8] [10] [11] [12].

Galatea stânga există scări, corelat cu prevederile picioarele Pygmalion și Galateea, în cazul în care acestea au fost în brațele la un moment dat să-și continue deplasarea. Chiar în fața stânga Pygmalion Galatea este o altă cutie de lemn, care se introduce în partea inferioară a imaginii un anumit grad de simetrie cu o axă diagonală puternic creat de aranjamentul scara. Pe partea dreaptă a imaginii pe perete rezemat scutul unui războinic, simbolizând sacrifica o parte din ceea ce se întâmplă, și victoria asupra morții. Pe un raft există două măști de teatru cu caracteristici hipertrofiate - pentru bărbați și femei, reprezentând perechea tradițională de comedie și tragedie, făcând aluzie la unele teatralitate poveste și artificialitate emoțiilor [5] [8] [10] [11] [12]. Pe partea stângă a imaginii regimentului merge mai departe, și pe ea există trei statui referitoare la parcela acestui mit: un bust al Dianei. întruchipează modestia castă, el a căutat Pygmalion printre femeile libere din Cipru; mama îmbrățișând copilul ei, este un simbol al maternității și o referire la Galateni împreună cu fiul său Paphos. născut din Pygmalion; femeie stând pe un scaun și care deține o oglindă de mână, este disprețuit Pygmalion ambițios grijulii cipriot doar despre frumusețea [5] [8] [13]. Deasupra statui agățat pictura o viață pastorală în Grecia antică. [13]

"Artist și Model".

În multe picturi de Jerome, în special, în lucrarea „Phryne înainte de Areopag“, arată scene din viața societății, care este dominată de bărbați, în timp ce femeile sunt considerate inferioare. Această imagine este de mai sus Galatea Pygmalion, iar pentru a realiza acest lucru el trebuie să se ridice la nivelul ei sau ea trebuie să stea jos pentru a lua dragostea lui. Cu toate acestea, ca un Pygmalion Galatea pur și blând este o creație, și, prin urmare, sclavul lui, ea este pentru totdeauna dator să-l pentru viață și rezultat forțat să-l iubească, în ciuda propriilor sale dorințe. [8] Poate că în filmul conține, de asemenea, o referire la viața politică a Franței Jerome ori când victoria democrației părea o fantezie, precum și un Galatea animat. [13]

Reproducerea pictura agățat pe fundal perete două versiuni ale lucrării lui Jerome „sculptor Model“ 1890-1895 ani, în cazul în care el însuși portretizat care mucegai o tanagryanki statuie stând alături de el cu modelul de artist Emma lângă măști și gladiator armură în decor în mod deliberat de teatru (Haggin Museum [en] în Stockton, California [3]. Muzeul de Arta Danesh [en] New York, New York, [4]). [14]