Principalele interpretări ale conceptului, spre deosebire de postmodernism de la modernism - diversitatea artei

Principalele interpretări ale conceptului

În prezent, există o serie de concepte complementare ale postmodernismul ca un fenomen cultural, care de multe ori se exclud reciproc [7]:

Jürgen Habermas, Daniel Bell și Zygmunt Bauman tratează postmodernismul, ca urmare a politicii și ideologiei neoconservatorismului, care se caracterizează prin eclectismul estetică, fetișizarea mărfuri și alte caracteristici distinctive ale societății post-industriale.

În interpretarea lui Umberto Eko postmodernă în sens larg - este un mecanism de schimbare a unei epoci culturale diferite, care de fiecare dată când vine să înlocuiască avangardă (modernism) ( „Postmodernismul - un răspuns la modernism: deoarece trecutul nu poate fi distrus, pentru că distrugerea lui duce la muțenie, aceasta trebuie să regândească, în mod ironic, fără naivitate „[9]).

Postmodernismul - un numitor comun cultural comun din a doua jumătate a secolului XX, o perioadă unică, bazată pe o instalație pe percepția paradigmatică a lumii ca fiind haos - „sensibilitate postmodernă“ (W. Welsh, I. Hassan, Jean-François Lyotard).

postmodernism - o direcție independentă în artă (stil de arta), ceea ce înseamnă o ruptură radicală cu paradigma modernismului (G. Hoffman, R. Coons). Conform aceluiași Leathen X. și S. Suleyman, postmodernismul ca un fenomen artistic coerent nu există. Poți vorbi despre el ca o reevaluare a postulatele modernismului, dar reacția postmodernă este văzută ca mit.

Postmodernismul - epoca, înlocuind ora New european, una dintre trăsăturile caracteristice care a fost credința în atotputernicia rațiunii și progresului. Defalcarea sistemului de valori al timpurilor moderne (moderne) a avut loc în timpul primului război mondial. Ca urmare, punctul de vedere eurocentriste lumii a dat drumul la un policentrism la nivel mondial (H. Küng), o credință moderniste în rațiune a dat cale de gândire interpretativă.

Spre deosebire de postmodernism de modernism

Apărută ca modernismul antiteza deschisă pentru înțelegerea Puțini [6] stână postmodernismul în toate sub formă de joc, se elimină distanța dintre masa și elita consumatorilor relegating elita în masă (glamour). Spre deosebire de postmodernism modernism este următoarea:

Tblitsa 1 - Diferența dintre postmodernism de la modernism

Tabel comparativ privind Brainin-Passek

Tot ceea ce poate fi numit artă

Este posibil acum să vorbim despre postmodernism ca stil dezvoltat de arta cu caracteristicile lor tipologice.

Deci postmodernă ciudat demonstrează tradiționalism sale extreme și se opune neconvențională arta de avangardă. „Artist al zilei - acest lucru nu este un producător, și apropriator ... știm din vremea lui Duchamp că artistul modern, nu produce, și selectează, combine, transferuri și locuri ... într-un nou loc de inovare culturale se desfășoară astăzi ca un instrument de tradiție culturală la noile circumstanțe de viață, noi tehnologii de prezentare și de distribuție, sau noi stereotipuri de percepție „(Boris Groys). Era postmodernismului neagă faptul că ar părea că, mai recent, postulate imuabile că „... tradiția a epuizat în sine și că arta ar trebui să caute alte forme“ (Ortega y Gasset) - demonstrație a artei în acest eclectic orice formă de tradiție, ortodoxia și avangardist. „Citând, simulare, re-credit - toate acestea nu este doar termenii artei contemporane, dar esența ei“ (Jean Baudrillard).

În postmodernul modificat ușor materialul împrumutat, și de multe ori extrase din mediul natural sau context, și plasat într-un nou sau neobișnuit pentru regiunea sa. Aceasta este profunda

Marginalitate. Orice gospodărie sau o formă de artă, în primul rând, există „... căci numai sursa de materiale de constructii“ (V. Brainin-Passek). Efectul produs incluziuni Mersadie Berber fragmente copiate din straturi subțiri din Renaștere și baroc, sunetele muzicii electronice moderne, este un flux continuu de interconectate așa-numitele „buletine DJ“ [smiksovat] piese prefabricate din compoziții muzicale Louise Bourgeois de scaune și panouri de uși, Lenin și Mickey mouse-ul în opera de artă socială - toate acestea sunt manifestări tipice ale realității de zi cu zi a discursului postmodern.

Aceste proprietăți menționate mai sus permit unii cercetători echivala postmodernism și kitsch. Este dificil să fie de acord cu o astfel de interpretare radicală. Kitsch-ul, ca bază stilistică a culturii de masă, curentul principal este cu siguranță împrumută, dar nu din sânul lumii tradiției și clasice, și, de fapt de la sine, bazându-se doar pe această masă de moda de moment. În plus, imitarea kitsch-ul culturii înalte (fără ca, în același timp, realizările și potențialul spiritual) este în mod fundamental serios, s-ar putea spune, caracterul bombastica și pompos, oferind, fără îndoială, o banalitate placa kitsch clar (este o caracteristică integrantă stilistică).

Postmodernismul, în general, nu recunoaște patosul, el își bate joc de lumea exterioară, sau la el însuși, economisind astfel te de banalitate si justifica vârsta lor vechi secundar.

Ironia - că următoarele caracteristici tipologice ale culturii postmoderne. instalare Avangarda noutate, spre deosebire de eforturi pentru a include toate facilitățile moderne de artă mondială de artă experiență mod ironic citare. Liber pentru a manipula orice forme gata făcute și stiluri artistice din trecut într-un mod ironic, un apel la teme și subiecte eterne atemporale, mai recent, de neconceput în arta de avangardă, permițându-le să se concentreze asupra stării anormale în postmodernă mire.Otmechaetsya contemporane similitudini nu numai cu cultura de masă și kitsch. Mult mai semnificativ este justificată în postmodernism repetarea realismul social al experimentului, care sa dovedit utilizarea de experiență fructuoase sinteza cea mai bună tradiție artistică din lume. Astfel, postmodernitatea este moștenită de la realismul socialist

În prezent, postmodernismul este văzut ca un nou stil artistic, caracterizat printr-o revenire la frumusețea de avangardă realitate secundară, narativ, apel la complot, melodie, forme secundare armonie.

Se crede că în postmodernism nu este nimic nou (Groys), este o cultură nu conținutul propriu (Krivtsun) și, prin urmare, utilizat ca material de construcție a tot felul de realizările anterioare (Brainin-Passek), și, prin urmare sintetică și cea mai similară structural realismului socialist ( Epstein) și, prin urmare, profund tradițională, care emană de la poziția pe care „arta este întotdeauna același, doar câteva metode se schimbă și mijloacele de exprimare“ (Turchin).

Luând în mare parte critici justificate de astfel de fenomen cultural ca postmodernismul, vreau să atrag atenția asupra calității sale încurajatoare de necontestat. Postmodernismul reabilitează tradiția artistică anterioară, și cu ea, și realism, academic, clasic, shelmuemye în mod activ pe tot parcursul secolului XX. Postmodernismul demonstrează vitalitatea ajutând cultura Reunite a trecutului cu prezentul ei.

Negarea șovinism și nihilismului avangardei, varietatea formelor utilizate de postmodernism, confirmă disponibilitatea de a dialogului, a dialogului, pentru a ajunge la un consens cu orice cultură, și neagă orice ansamblu de artă, care, fără îndoială, va îmbunătăți climatul psihologic și artistic în societate și să contribuie la dezvoltarea corespunzătoare vârstei forme de artă, datorită căreia „... vor deveni vizibile și constelațiile îndepărtate ale culturilor viitoare“ (Nietzsche).