pictura florale

Picturi de flori și frunze cu mâinile

Popularitatea în creștere astăzi în România își recapătă vechea arta - pictura este greșită, sau florale. crearea de tablouri și panouri de flori și frunze.

O astfel de lucru poate fi vazut la mai multe expoziții, cluburi create, școli, sunt organizate cursuri de master. Acest lucru nu este surprinzător, pentru că o imagine de flori și frunze se poate face toată lumea, nici măcar nu posedă aptitudini speciale și talentul artistului. Acest lucru este realizat din materiale naturale, va fi o bucată de natură în casa ta, aduce căldură și farmec.

Cartea conține pas cu pas clase de master, care este de înțeles și disponibile pentru a demonstra modul de a face propriul model floral pentru toate gusturile - fie încă de viață, peisaj, animale.

Pentru a începe să lucreze la peisaj, încă de viață sau portret de necesitatea de a studia elementele de bază ale desenului. Acum, există o mulțime de literatură de calitate, din care puteți afla în perspectivă, proporții, schema de culori, și, de asemenea, citit despre imaginea de lumină și umbră, reflexia și refracția luminii. Aici vom lua în considerare pe scurt cele mai elementare reguli și exemple specifice vor învăța cum să le aplice.

Frunzele este mai bine să nu taie cu foarfeca, și rupe mâinile. Încercați să nu folosească o parte din frunze cu vene, rupe si marginile sale. Apoi, piesele sunt ca accidente vasculare cerebrale de vopsea, iar imaginea va fi mai realist.

Începe schița este întotdeauna necesară pentru a se potrivi imagine compozită. Este important să se construiască întregul grup de obiecte, astfel încât hârtia a fost umplut uniform. Pentru aceasta se combină mental întregul grup de obiecte într-o singură bucată și gândește-te peste cazare în conformitate cu formatul hârtiei.

De mai sus, este necesar să se lase mai mult spațiu decât partea de jos - atunci privitorului impresia că elementele ferm în avion. Cu toate acestea, trebuie să ne asigurăm că obiectele descrise nu ating marginile hârtiei și, invers, că marginile fac, dar o mulțime de spațiu gol.

Lumina și umbra

Când creați o viață încă mai este necesar să se ia în considerare partea care va cădea lumina. Acea parte a modelului care este iluminat, efectuați lumina, una care este în umbră - întuneric. Tranziția de la cel mai întunecat la cel mai ușor ar trebui să fie netedă.

Fiecare obiect are o umbră. Acest lucru nu trebuie uitat. Subiect fără umbră atârnă în spațiu și pare plat.

În funcție de umbra de iluminat vin în diferite forme. Pune-o vaza cu un buchet de pe masă și să încerce să lumină directă pe ea din diferite părți.

Atunci când sunt iluminate de sus, de jos va fi vizibil din imensa umbra de buchet, în cazul în care lumina directa in fata - umbra dispare. Cei mai mulți artiști plasați obiecte, astfel încât umbra a fost pe partea.

Perspectiva, de culoare

Dacă tabelul descrie în continuare de viață, trebuie să fie executate în conformitate cu legile perspectivei. Masa rotunda arata vizual ca o elipsă. Vopsea dreptunghiulara sub forma unui trapez.

Culorile calde sunt percepute ca activ, vesel si luminos. Acestea includ roșu, galben, portocaliu. Vizual, aceste culori ne aduc lucruri, și este dificil de a inabusi alte nuanțe.

Culorile reci, dimpotrivă, înstrăina obiecte. În plus, aceste culori sunt percepute ca fiind pasiv și trist.

Alte cărți pe acest subiect:

De la flori, frunze și bucăți de scoarță de copac pentru a crea cu ușurință o galerie de imagini uimitoare!