Note Rybnikov Aleksey - oricine cu o poveste bună intră în casa (colecție de cântece), foi de pian - partituri

„Pinocchio!“ Din filmul „Aventurile lui Pinocchio“. Potrivit lui Yu Entin
„Ce este cerul albastru ...“ Din filmul „Aventurile lui Pinocchio“. Cuvintele Okudzhava
"Field of Dreams". Din filmul „Aventurile lui Pinocchio“. Cuvintele Okudzhava
"Lamplighters Song." Din filmul „Aventurile lui Pinocchio“. Cuvintele Okudzhava
"Song Papa Carlo." Din filmul „Aventurile lui Pinocchio“. Cuvintele Okudzhava
"Turtle Tortilla Romance". Din filmul „Aventurile lui Pinocchio“. Potrivit lui Yu Entin
„broaște Song Duremara și cor.“ Din filmul „Aventurile lui Pinocchio“. Potrivit lui Yu Entin
"Balagan". Din filmul „Aventurile lui Pinocchio“. Cuvintele Okudzhava
"Serenade Piero." Din filmul „Aventurile lui Pinocchio“. Potrivit lui Yu Entin
„Cântec de Scufita Rosie.“ Din filmul „Scufița Roșie“. Cuvinte Y. Kim
"Moon Song". Din filmul „Scufița Roșie“. Cuvinte Y. Kim
„Balada săraci Tommy.“ „Treasure Island“ din film. Cuvinte Y. Kim
„Uitați mine“. „Fără exact trei minute,“ din film. Potrivit lui Yu Entin
„Cântec de pisici.“ Din joc „Cat, merge de la sine.“ Cuvintele de A. Sanin
"Pisici Cradle". Din joc „Cat, merge de la sine.“ Cuvintele de A. Sanin
"Ultimul poem". Din filmul „Nu poate visa.“ Cuvintele lui R. Tagore. textul în limba română A. Adalis
„Nu mă credeți?“ Din filmul „călătorie spațiu mare.“ Potrivit lui I. Kochanowski

Alte lucrări de acest artist:

You Like It

despre artist

Note Rybnikov Aleksey - oricine cu o poveste bună intră în casa (colecție de cântece), foi de pian - partituri

Alexei Rybnikov sa născut într-o familie de artiști - tatăl său a fost un violonist, iar mama sa - un artist. Din primele zile de viață băiatul a fost înconjurat de muzică, desene și schițe făcute de mâna mamei sale. În același timp, printre amintirile din copilărie cele mai vii - cinema. În apropiere de home cinema cu prietenii Alioșa revizuite toate demonstrează filme acolo capturate. Iar una dintre primele lucrări ale Rybnikov - o fantezie „Hoțul din Bagdad“, a fost scris sub influența imaginile același nume și populare în acei ani de film.

copil talentat observat familia și mama lui a luat Alioșa în școală de muzică. Deși a luat examenul la o dată în două locuri - Scoala Centrala de Muzica din Moscova

Alexei Rybnikov sa născut într-o familie de artiști - tatăl său a fost un violonist, iar mama sa - un artist. Din primele zile de viață băiatul a fost înconjurat de muzică, desene și schițe făcute de mâna mamei sale. În același timp, printre amintirile din copilărie cele mai vii - cinema. În apropiere de home cinema cu prietenii Alioșa revizuite toate demonstrează filme acolo capturate. Iar una dintre primele lucrări ale Rybnikov - o fantezie „Hoțul din Bagdad“, a fost scris sub influența imaginile același nume și populare în acei ani de film.

copil talentat observat familia și mama lui a luat Alioșa în școală de muzică. Deși a luat examenul la o dată în două locuri - Scoala de Muzica Central la Conservatorul de Stat din Moscova numit după PI Ceaikovski din Moscova școală de muzică secundară specială. Gnesin și a fost acceptată atât, părinții au ales Scoala de Muzica Central. Cu toate acestea, o compoziție care Alex nu a lăsat tot acest timp, școala nu predau. Și apoi tatăl băiatului a introdus pe fiul său la mare compozitor al secolului XX - Aramom Hachaturyanom, care a oferit Alesha angajate în clasa sa.

Dupa ce a absolvit în 1962 de la școală de muzică, Rybnikov intră Conservatorul unde a continuat contactul strâns cu profesorul în clasă, care este instruit Alex și apoi în școală absolvent.

În 1969 Rybnikov a fost admis în Uniunea Compozitorilor. După aceea, timp de mai mulți ani, Alex predă la Departamentul de discipline teoretice și asistă în clasa Khachaturian. Dar apoi lăsați de predare.

În ciuda faptului că perioada de anii 60-70 în lucrările Rybnikov a fost marcată de tradiția simfonică clasică (compozitorul a scris lucrări camerale pentru pian, vioară, concerte pentru cvartet de coarde și orchestră, pentru acordeon și orchestră de instrumente populare românești, „Uvertura Rusă“ pentru orchestră simfonică și multe altele), are din 1965 Alex creează muzica pentru film. Prima sa experiență devine scurt regizor de film "Lyolka" Paul Arsenov (1966). Compozitorul de debut într-un nou gen a fost atât de mult succes încât a fost urmat una după o altă invitație din partea directorilor.

Toate deceniile următoare vor continua o cooperare strânsă și fructuoasă cu cinema.

Din 1979 Alexei Rybnikov - membru al Uniunii Cineaștilor.

Spektale „Steaua și Moartea lui Joaquin Murieta“ a fost pus în scenă pentru prima dată în 1976 la Teatrul de Lenin Comsomolului. Directorul „Steaua și moarte“ a fost Mark Zakharov, în timpul său și pentru a sugera munca Rybnikovu la acest proiect. inovație muzicală, puterea și credibilitatea tânărului compozitor, percepția sa delicată, cultura melodic aparent străin și introducerea pe drama internă (!) Etapa a lumii muzicii rock, cu ritmurile sale rigide, pe de o parte, a cauzat o respingere lungă de cenzură (jocul nu a acceptat 11 ori, după care formularea este încă permisă). Pe de altă parte, jocul a rupt imediat toate recordurile de popularitate și recunoaștere. În 1977, „Melody“ a lansat un dublu album, „Stars și moarte,“ am loc în lovit parada a celor mai bune înregistrări.

Opera-mister a fost urmat de „Avos“ (1979), cunoscut în rândul publicului ca „Juno“ și „Avos“. Acesta combină elementele de bază ale gândirii muzicale Rybnikov - tradiția muzicii alamă rus, folclor, genuri de masă de muzică „urban“, prioritățile muzician figurative, ideologice și estetice - ideea răscumpărării omului păcatele, fărădelegile lui, și să răspundă nevoii de ei, mântuirea în Dumnezeu dragoste și iertare. Inițial, industria muzicală a fost strâns legată de texte din cărți de rugăciuni ortodoxe și Psalmii. Apoi, un puternic stimul emoțional a dat poetul Andreya Voznesenskogo poezie - „Poate“ și textele din poeziile sale. Libretul a fost sediul principiilor spirituale și seculare.

Lenkomovskaya „Juno și Avos“ (premiera - 1981) este semnificativ diferită de lucrarea originală, deși, în cazul în care numai pentru că este aproape o altă poveste. Ca și declarația anterioară - „Steaua și Moartea lui Joaquin Murieta“, „Juno și Avos“ Zaharov sa născut să se manifeste. Aceasta este o declarație de independență de gândire, este citirea originală proof genului western de opera rock. Dorința de a face o declarație Zakharova sens mai puțin religioasă, un „fatal“ pentru sunetul jucat de teatru și operă în sine, în noua versiune (nu rybnikovskoy) la îndemână. Cu toate că, în mod obiectiv, acest lucru este un produs diferit, nu cea a compozitorului. Accentul sa mutat. În centru nu a fost un om suferind, spre uimirea lui, durerea, te regăsești, sufletul tău, și poveste de dragoste.

Ce sa întâmplat atunci? Succesul, recunoaștere, admirație, performanțele în curs de desfășurare care colectează într-un spațiu cameră de 40 de locuri limitat cele mai proeminente reprezentanți ai culturii, artei, apoi turneu în America. „Liturghie“, și-a găsit un cerc de cunoscători.

Alexey Rybnikov în imposibilitatea de a lua parte activ în diverse proiecte culturale. Activitatea sa socială și de creație marcată de Biserica Ortodoxa - Rybnikov a fost decorat cu Ordinul Sf. Printul Daniel de Moscova, și organizațiile seculare. Printre evenimentele recente - acordarea titlului de laureat al premiului românesc independent pentru a încuraja cele mai mari realizări ale literaturii și artei „Triumf“.