Lucrările la Facultatea de Pictură doilea an compoziție șevalet

"Lamentation". Teza Diploma IM Kravtsov. Șef - prof. A. A. Mylnikov. BAT Arte București

Deasupra intrării în clădirea Academiei de Arte este scris: „Free Art“. „Și ce înseamnă asta?“ - a întrebat elevii lui Aleksey Konstantinovich Sokolov. Nu am fost capabili să răspundă imediat. „Pentru a putea toate, și de a face ceea ce vrei“, - a răspuns pentru noi Sergey Nikolaevich Repin.

Rezultatul cursului de șase ani de studiu la Facultatea de Pictura este o teză. În cazul nostru - pictura de șevalet. Pornind de o conversație despre lucrările privind compoziția pentru clasele de jos, este necesar să se analizeze ceea ce constituie baza de cunoștințe din care elevul vine la Diploma. Fiecare semestru, începând din primul an, elevii sunt oferite 2-3 fire pentru executarea de schite compozite. În doar câțiva ani de formare la un student la locul de muncă completă și permanentă se acumulează o multitudine de materiale, schițe, schițe, schițe (tonale și color), dobândește experiența necesară pe care îl va ajuta în munca sa de pe tabloul de diplomă. Se întâmplă adesea ca schita pentru pictura devine una compoziții semestru. Dar nu este mai puțin frecvente, și mai mult. În al doilea semestru al cincilea an trebuie să fie stabilită cu tema viitorului tezei, și de la modelele anterioare de a alege nimic. Studentul începe să caute cu disperare pentru o nouă temă, luați-o pentru unul, apoi altul. Deoarece în momentul în care este dată nu atât de mult, de multe ori se termină prezentând un produs brut, schiță prost conceput, atunci când tânărul artist pentru el însuși nu înțelege exact de ce a luat acest subiect. Ca să nu mai vorbim de faptul că formularea în mod clar și în mod rezonabil o reprezentare grafică a imaginii, ideea ei. Motivul pentru acest lucru, aparent, sunt deficiențele din anii precedenți, incapacitatea de a independent, metodic și competent de abordare a muncii.

IM Kravtsov bypass

Există un alt motiv care împiedică să realizeze importanța lucrărilor privind compoziția, este obiectiv în natură și nu poate părea atât de important, dar este într-o mare măsură influența cursul muncii. Procesul de predare este structurat astfel încât elevul dedică în fiecare zi 2:00 și 3:00 figura pictura, în aceste subiecte există o pregătire completă regulat. Tinerii lucrări artist într-un timp clar, destul de greu obtinerea utilizat pentru activitatea sistematică a ofertei educaționale. Pentru compoziția ca un subiect în programul de formare de ore nu este pur și simplu atribuită. Cu toate că munca este în curs de desfășurare cu studenții între clase sau după, aceasta nu devine întotdeauna sistemic. Elevul face treptat pentru tine o prioritate pentru a lucra la pictura si desen, peste compoziția se execută de la caz la caz, frenetic de capturare până la sfârșitul semestrului. Uneori se întâmplă că, din cauza dezorganizare și a gestionării defectuoase a muncii, o idee bună, nu este inițial găsește realizare în schița lipsei de timp. Prin urmare, ar trebui să acorde mai multă atenție și timp pentru a lucra în stepele din atelierul de instruire.

Este foarte important ca subiectele au fost variate de sarcină, chiar contrastante opuse, dar în același timp, formulată cu precizie. De exemplu, într-un singur semestru lucra, iar pe istorice și contemporane pe tema; șevalet pentru a rezolva problema sau sarcină plan mai decorativ. Acest lucru va ajuta pe tânărul artist să se dezvolte pe deplin potențialul lor, gama de caracteristicile sale. Pentru a, în picioare în fața unei alegeri a modului în continuare în distribuția atelierelor profesionale, a prezentat sobru și evaluate puterea lor, natura și specificitatea sarcinilor care vor fi puse în formare suplimentară.

idei importante și caracterul complet, așa că nu ar trebui să fie întâmplătoare, mici sau de natură privată, și, dimpotrivă, ar trebui să fie exprimată într-o formă succintă, completă. întrebare simplă: ce? Și pentru ce descrie artistul? - va ajuta elevul să formuleze o idee mai precisă a imaginii.

IM Kravtsov în studio

secvență

Activitatea practică începe cu performanța foreskizov. Este important să le facă cât mai mult posibil, fără a fi limitată la una, deși de succes. Acest lucru permite mai largă și mai variată pentru a căuta soluțiile potrivite. În prima etapă, atunci când ideea este în fază incipientă, atunci când unul gândit înaintea celuilalt, este permisă schițe au fost rapid, plin de viață și neconcludente. Dar când soluția începe să se contureze, există o operațiune de plastic, este necesar să se încerce să facă schițe precise și forme finite. La urma urmei, în plus față de funcția sa de sprijin, urșii schiță și valoare artistică independentă. Acesta disciplinează elevul învață cultura sa de a lucra cu materialul pentru o relatie serioasa. Concomitent cu schițe tonale trebuie să caute o soluție de culoare, pentru a sublinia planul său de a vedea în întregime.

Urmat de o schiță ton, așa-numitul carton. Noțiuni de bază pentru carton, trebuie amintit că, deși el are o importanță secundară, și poate acționa ca un produs finit independent. Prin urmare, acesta trebuie să fie bine executată schița completă. Carton trebuie să fie efectuate în aceeași sumă, care va fi executat schița de culoare. Dorința studenților de a face o schiță, cât mai mare posibil, nu este întotdeauna justificat. Dimensiunea și formatul miniatură trebuie să fie justificată și sunt dictate de intenția compoziției, soluția de plastic, gradul de umplere piese. Este foarte important de a alege materialul pentru executarea de carton. Este de dorit să se utilizeze un material moale (cărbune, sangvină, sos, pastel, și așa mai departe. P.). Cu toate ostentatiei externe, materialul moale, nu este întotdeauna posibil să se decidă într-o cantitate mică de sarcina. Mobilitatea excesivă a materialului poate interfera cu elaborarea detaliilor, este mai bine să apeleze la tempera sau ulei.

Schița ton de culoare nu face neapărat alb-negru. Dacă utilizați culorile negru și alb în vigoare, pot exista rigiditate excesivă a relațiilor tonale din cauza contraste puternice de alb-negru. Este necesar să se înmoaie contrastele nu folosesc forța deplină a celor două culori. Și este mai bine de a alege materialul și culoarea pentru executarea de carton, bazat pe schema de culori finală a schiței. Uneori, puteți obține chiar aproape de paleta, care va domina în activitatea viitoare, artistul va fi mai ușor pentru a merge la schema de culori a pânzei.

După placa de performanță începe să lucreze la miniatura de culoare în sine. Aceasta se realizează, de regulă, ulei, mai puțin -temperoy. Punctul important este pregătirea panza. Ai nevoie să acorde o atenție studenților cu privire la modul de a alege panza dreapta, cu o textură, o utilizare a solului, ce să folosiți diluanți. Este important să vorbim despre posibilitatea de a folosi tehnici diferite, utilizarea Imprimatur. Toate acestea ar trebui să fie dictată de sarcina stabilită înainte de artist.

Elevul trebuie cât mai des posibil să se consulte cu profesorul, este de dorit - în fiecare etapă de desfășurare panza. Este important ca activitatea de pregătire anterioară este în mod constant folosit de către elevi, a fost în cerere. Este adesea necesar să se facă schițe suplimentare, schițe, face ajustări deja făcute. Student corectă și competentă în legătură cu punerea în aplicare a schițe semestru al compoziției îi va permite să evalueze în mod adecvat importanța acestui lucru și îi va ajuta în viața sa viitoare creatoare.

IM Kravtsov
docent

Igor Mihaylovich Kravtsov