Ivan Shishkin - biografie, poze
Artistul pădurii românești, Ivan Shishkin, surprinde nu numai aspectul de natură națională, ci și caracterul oamenilor. În picturile sale, sunete, „spiritul și imaginea mare, spatiul puternic“, numită România.
În a doua jumătate a secolului al 19-lea a aprobat în mod necondiționat de peisajul național românesc. Acesta este motivul pentru activitatea de Shishkin, marchează o etapă importantă în dezvoltarea acestui gen. Printre artiștii proeminenți Shishkin Ivan Ivanovich (1832-1896) prezintă arta sa un fenomen de excepție, nu știa ce în domeniul picturii peisajului din epocile anterioare. La fel ca mulți artiști români, el este prin natura posedat de mare talent Nugget. Nemirovich-Danchenko, așa că a vorbit despre munca sa: „Poetul naturii, de aceea cred că imaginea ei parsarea frumusețea aceasta, în cazul în care un simplu muritor va trece cu indiferență“ Creativitatea Shishkina pătrunsă de spiritul vieții și aprobarea frumusețea și puterea naturii țării.
El sa născut în Elabuga pe Kama - o provincie surd română. Locuitorii acestui oraș de fundații indigene atent conservate ale culturii patriarhale. Tatăl său era un comerciant, un om de cultură. Tatăl a fost primul Vanea a găsit un sprijin în eforturile sale de arta. În 1852, un tânăr Shishkin intră în Școala de Pictură din Moscova. Apoi, patru ani de studiu la Academia St. Petersburg de Arte. Deja în această perioadă Shishkin a făcut o inovație în genul peisajului - abordare Etude a imaginii subiectului, dezvoltarea naturii pe scară largă. Una dintre lucrările perioadei academice de „opinii ale insulelor lui Balaam“ (zona Cucco) (1858, Kiev Muzeul de artă românească). Viitorul artist admirat de pajiști și păduri, ierburi și flori, trunchiurile de arbori și arbuști, pietre și mușchi, care se manifestau ideea de viața reală, natura creștere veșnică. Shishkina a atras sete de cercetare artistică a naturii. El a examinat cu atenție, cercetat, studiat fiecare tulpina, un trunchi de copac, frunzele tremurătoare pe ramuri, ierburi vospryanuvshie și mușchi. Pentru acest tablou Shishkin a primit o medalie de aur și dreptul de a îmbunătăți activitatea lor în străinătate după absolvirea Academiei.
În termen de doi ani, artistul a adunat cunoștințe în Elveția și în Germania. În cazul în care sa întors un profesionist de mare, el a devenit profesor (șef al clasei peisaj) și un membru al Asociației Wanderers. Aici a promovat opiniile sale cu privire la creativitate și de a determina ce lucrări viitoare. Viața în exil ascuțit simțul său de patrie.
Pentru prima dată după străinătate Shishkin a apelat la o poveste românească marcată. El a admirat natura, în care a văzut manifestarea vieții veșnice a naturii. Pentru el, totul era nou: Câmpia întindere, iluminat, ploaie și furtuni. Shishkin nu a îmbunătăți natura. Natura - foarte nobil. Asta este, se poate ridica o persoană, atât direct cât și prin reproducerea acesteia în art. Acest principiu Shishkin creativ dovedit de pictura „rye“ (1878, Galeria Tretiakov). Acest cântec este pământul, o simfonie privind existența unei bunuri lumești semnificative. Rye - Aceasta este pâinea vieții și un simbol al unui anumit act de mâini omenești. Pinii dau imaginea un sunet maiestuos. O secară umple toate nuanță aurie tesatura și numai în mijlocul neîndoită pentru a sări peste calea de lichidare rătăcitor țăranilor ei. Și secară, și pin, și roșu-fierbinte în curs de dezvoltare, în nori, cer - totul se citește sensul vieții Rusă. În această imagine a apărut pictura cetățenia peisaj Shishkin.
Specială liniștită zi,, senin sa dovedit. Maiestos spațioase pâini speyuschih de câmp se întinde, și printre acest ocean de secară de aur, ca un paznic de bogăție românească a stat giganți-pin-au pus vârfurile lor mândru spre cer. liniște incredibilă domnește în peisaj. Mi se pare că aud respirația fiecare lamă. Înainte de audiere a venit câmp neted, respirație fără grabă. Fly deasupra randunelele pământ. În ceata orizontului aglomerat mase de nori cumulus. Soars. Fii o furtună. Drumul este înconjurat în lanul de secară, prin care umbla doi călători, și deasupra lor de sus în albastru zenit circling păsări.
„Dimineață într-o pădure de pin“ (1889, Galeria Tretiakov) - una dintre cele mai bune lucrări, care a simțit prin suflarea pădurii trezire. În această imagine, toate vii: și pini impetuoase puternice, luminate de razele aurii ale soarelui de dimineață; și să acopere pământul umed; și frunziș bogat de arbuști; și suflarea de ceață liliac. Totul, totul respiră, crește, fluctuează, ajungand la soare. Forest în profunzime - acest lucru nu este în fundal, și dizolvat în adâncimea ceață de spațiu. Natura aici nu este văzută ca o poveste frumoasă, și ca viața fără margini a acestei lumi. Rusă favorite animale de basm în pictura reprezintă puterea naturală bună. bucuria copiilor de descoperire a lumii străbate această lucrare, reflectând trăsăturile caracteristice ale caracterului național.
Simplu la prima vedere subiecte disting prin profunzimea experienței emoționale. În lucrările sale dens stă România. pădure lume plină de presimțire, un întuneric misterios creează anxietate. La un moment de oțel stejari Shishkin subiect de reflecție, a ceea ce el vorbește de imagine „The Oaks“ (1887, Muzeul Național al Române, București). Impunerea unor stejari admirabilă. Artistul animă copaci. Oak - simbolul vorbind despre puterea de viață dătătoare forțele naturii. Oak - fenomenul de viață frumoasă și veșnică. Pe pînzele de Shishkin, ei devin ființe vii destul de clare.
fanii Shishkin entuziaști cu privire la capacitatea sa de a scrie diferite tipuri de copaci. El într-adevăr nu a fost scris de un copac, și rasa lui. Spre deosebire de stejari puternic Shishkin scris de molid, păduri de pin. pini Shishkin a devenit un mod clasic al pădurii românești. Ivan joacă un adevărat frumos în natură. Frumusetea naturii pentru el - acest lucru este foarte, viața ei, puterea ei puternic, măreția calmă, cum ar fi „sub acoperire“ (1894), „Iarna în pădure (îngheț)“ (1877, Kiev Muzeul de artă românească) - este una dintre puținele picturi, care prezintă o pădure brută promorzshy - „Stream în pădure (pe deal)“ (1880, Kiev Muzeul de artă românească). Shishkin a dat peisaj de pădure până în prezent domeniul de aplicare fără precedent și a suflat în lățimea lui epic pur rusesc. Artistul și mult timp a lucrat în pădure. Picturile sale au fost create pe baza unor zeci de schițe și desene din natură. Literalmente mii de schițe pregătitoare și desene creion ne-a lăsat acest neobosit cercetător al naturii. Această natură aprofundată shtudirovanie reflectată în toate peisajele detaliu exact Shishkin a tuturor părților componente. Potrivit comandantului peisajului să călătorească, ia în considerare o lamă de iarbă, boabe, spice de porumb într-un câmp, copaci, cursuri de apă.
În 1880-1890-e ale imaginii de patrie a deținut mulți artiști. Ei au năzuit la o imagine de caracteristici tipice țării sale natale. Conștiința națională nu a putut înțelege o singură înțelegere a formei terenului rusesc. Apariția acestui fost multe fețe. Ivan Ivanovich Shishkin a întruchipat în lucrarea sa măreția și vastitatea întinderi de pădure din România. Este nu numai taigalei este pământ rusesc în expresia lui caracteristic. artist din lemn deschis secretele nu numai naturii, ci și ale vieții umane, așa cum este exemplificat prin imaginea de mai jos.
„Ship Grove“ (1898) nu notifică doar copacii mari, ci presupune activitatea umană, abilitatea de a fi subțire de material pini navă. Un copac reprezintă caracterul unei persoane. Copacii ca proprietăți ale oamenilor mutat. Imaginea poeticizes conștiința deosebit de populare și natura. Aceasta este ultima lucrare a pictorului. El a revenit la sfârșitul vieții la imaginile tinereții sale. Imaginea pădurilor maiestuoase - cele mai puternice creații ale naturii - l-au tulburat pe tot parcursul vieții.
Shishkin descrie razele solare de rupere prin crengile copacilor. El a aspirat la imaginea pădurii pentru a rasei copaci ghicite, fiecare frunză cu atenție de prescriere. De exemplu, în filmul „Oak Grove“ (1887, Kiev Muzeul de artă românească) stejari scoarță de copac precizat ca exact ca iarba cu flori în prim-plan. Se pare ca fiecare frunză de stejar marcat de strălucirea specială. În tot ceea ce suna expresivitatea, farmecul său, frumusețea ei. Privind la imagine, creează un sentiment de titanic putere a naturii în care fiecare copac - un simbol al unei lupte titanice.
"Burel (Vologda LES)" (1888). Acțiunea dramatică are loc ca și în cazul în care pe o scenă. brazi doborâți crea o imagine complexă a mișcării. linii oblice transversale verticale. Mossy dezrădăcinat buturugi, crengi ascuțite, crengi rupte creează compoziții complexe marcate contraste de lumină și umbră. Fundalul sumbru. Această beznă domină pădurea de haos pentru a ușura îndepărtarea unui pârâu mlăștinos. Trunchiuri de sculptura volumetrica, elastic, expresiv. Shishkin, arată o imagine a pădurii de moarte, agonie de viață și de moarte, vizibil și forțele ascunse ale naturii. Acest lucru demonstrează stabilitatea minții, o anumită stabilitate morală. Într-un astfel dramatic în sensul lucrării a simțit puterea imaginilor. Shishkin a fost vrajiti de tăcerea desiș de pădure, ascultând vântul și trosnetul crengi, de rupere în picioare.
Vizavi poveste pentru pictura altui artist „Sestroretsk rășinoase Forest“ (1887). Acest lucru nu este tufiș, iar lumina soarelui de streaming prin pini și încălzirea solului. Încă o dată, principalii actori din copaci peisaje Shishkin. În spiritul poeticizes sale artist timp să fie numit de către liniile de deschidere ale poemului: „Printre Vale Raspindirea ...“ „În Nord Wild ...“.
„În mijlocul vale deschisă ...“ (1883, Kiev Muzeul de artă românească) - imagine romantică. care a fost o continuare a peisajului maiestuos, creat de poemul omonim Alekseya Merzlyakova. Artistul a dezvoltat o imagine convingătoare vizual umplut cu mirosul de câmpii și răcoarea zilei fading. întreaga viață Shishkin a dat seama de lemn, și aici un singur copac, în tot spațiul fără margini. Imaginea se adresează bunăstarea oamenilor din lume vasta. Shishkin om atașat la pământ. Natura exprimă muzica sufletului omenesc. Prin intermediul statelor sale o persoană reflectă asupra vieții. Astfel, artistul peisaj exprimă starea naturii și sentimentelor umane, pentru a răspunde la această stare. Este foarte greu de spus care dintre cele mai remarcabile lucrări ale artistului. Toate lucrările Shishkin arată cum să-și extindă sarcina lui creatoare, și ca un pictor peisaj adevărat a vrut să-și exprime în natura rusă este cel mai bun mod idealurile populare și aspirații.
În picturile lui Shishkin ar suna, „spiritul și imaginea mare, spatiul puternic“, numită România. Imaginile artistului trăiește cutelor eră puternic oameni pe îndelete, vede o țară fără margini imens, care nu are sfârșit și că totul este îndepărtat și eliminat în orizonturile infinite. Shishkin a câștigat lucrări cercul său larg al societății. La urma urmei, el a creat o adevărată saga a pădurii românești, amintindu-nu numai aspectul de natură națională, ci și caracterul oamenilor. Este din dragoste pentru imagini născute natura Shishkin, mult timp în urmă a devenit un simbol al România. figura Shishkin a reprezentat însăși natura contemporani ruși. El a fost numit „pădure erou-artist“, „rege al pădurii“, „un pădurar vechi“, a fost comparat cu vechiul copac de pin robust, dar este probabil similar cu stejarul singuratic cu celebra pictura lui. La urma urmei, artistul a fost o soartă dificilă. De două ori sa căsătorit din dragoste, și dublu moartea a luat favorit pentru femei. A murit fiii. Dar niciodată Shishkin nu a permis el însuși să realizeze starea sa proprie grele de natură.