Despre monitorizarea scenei
Sunt adesea întrebat despre monitorizarea scenei. Odată cu apariția de monitoare de ureche, la diferite locuri ale lipsei de monitoarele standard de podea, acesta a devenit un lucru destul de comun. De asemenea, pe scena este destul de des chiar si chitara bas amperi încetat să mai apară (mai ales de multe ori se întâmplă într-o varietate de baruri și cazinouri). Cu toate acestea, mulți artiști, cum ar fi Paul Maccartney și Mule, preferă Executivul să utilizeze monitorul de podea clasic de școală veche. Să ne uităm la argumente pro și contra, cum ar fi monitoare de ureche, și podea clasic.
Si apropo, trebuie amintit că, atunci când a început rock „n“ roll concerte nu au existat monitoare! Muzicieni auzit instrumentele lor doar prin chitara sau bas amperi. Vocalist și tobe pot fi auzite numai prin principalele amplificatoare și difuzoare. Cu popularitatea tot mai mare de muzica rock, oamenii din camera a devenit mai multe fete a țipat mai tare, și era aproape imposibil să aud aceeași muzică ca și muzicienii și publicul în sală.
Primul monitor microfonarea
Primul monitor etaj a fost folosit pe concert Beatles la Atlanta Stadium din 1965yu zvukach Local „Duke“ Mewborn de la Baker Auidio seta monitoarele de scenă și atât de impresionat de Patru Fab pe care l-au invitat, împreună în turneu. (El a refuzat). Pentru a preveni problemele cu feedback cu privire la ceea ce difuzoarele monitorului au fost desfășurate cu care se confruntă muzicieni, Mewborn microfon izpolzoval cu model polar cardioid, care aproape nu elimina sunetul din spate și din lateral. Astfel a început epoca de monitoare de podea.
Nu a fost până în anii '80, când au fost dezvoltate primele monitoare ureche. Acestea sunt căști obișnuite, în care muzicianul aude mixul său personal. Foarte similar cu modul în care se întâmplă în studio.
Am folosit ca monitoare de podea și ureche timp de aproximativ 25 de ani, așa că știu avantajele și dezavantajele ambelor sisteme, astfel încât, în unele cazuri, aș prefera un singur sistem, în timp ce altele - o alta. Uneori, înainte de tur, am fost dat posibilitatea de a alege sistem care să utilizeze, în alte cazuri, nu există nici o alegere și trebuie să folosim ceea ce avem.
Lucrul cu monitoare pentru urechi
Să-i dăm mai întâi vorbim despre căști. Aici este primul plus - croitor-a făcut „gag“ de lucru ca dopuri de urechi pentru a proteja urechile (în cazul în care, desigur, dacă urmați nivelul volumului de căști). Veți obține un amestec gata, și rămâne aceeași, indiferent unde în scenă ești. Acest lucru face o mare soluție pentru cei cărora le place să se deplaseze în jurul scenei căști. Dacă grupul dvs. călătorește cu amestecare consola sa de monitorizare, vă puteți aștepta, de asemenea, același sunet, la toate în urechi la toate discursurile - mix nu se va schimba de la concert la concert. monitoare pentru urechi vă izola de mediul acustic, care variază de la un site la altul.Pe de altă parte, căștile pot enerva câteva chitariști, deoarece astfel de monitoare vă izola de sunet pe scenă, iar noi sunt folosite pentru a auzi sunetul amplificatoarelor sale. Cu monitoare ureche, vă bazați complet pe inginerul, care taurasi consola, în plus, împușcat microfon de sunet - nu este la fel ca etapa de amplificare a sunetului. Doar un amestec dens poate fi un dezavantaj. Nu ai venit in timpul unui discurs la barabnschiku pentru a auzi un pic mai mult hi-pălărie și un pic mai puțin decât tine? Aceasta este „samomiks“ nu este posibilă cu monitoare pentru urechi. În plus, căștile vă izola de mulțime și alți muzicieni, ceea ce face dificil de a comunica cu colegii lor în timpul show-ului, și te separă de performanta live a senzațiilor.
Pentru a simți excelent în căști, trebuie să-și petreacă timpul pe mix-dreapta, improviza pe zbor - este o idee proastă. Lucrul cu un inginer de sunet competent - este un plus imens. De asemenea, este util să știe cum să eliminați sunetul din instrumentele de microfoane. Dacă este posibil, să ia timp pentru a pre-detuning a sistemului de monitorizare și de a lucra cu inginerul de sunet. Experiment cu diferite microfoane și pozițiile lor până când veți obține sunetul dorit în căști (bazat pe faptul că același sunet poate fi sistemul de sunet principal de armare). Emulators interventii chirurgicale, cum ar fi, de exemplu, două note Torpedo C.A.B. De asemenea, poate ajuta foarte mult în menținerea același sunet de la spectacol la spectacol. Folosind stereo adaugă un pic de spațiu (întârziere, Reverb, sau ambele), care poate face amestecul de mai natural și plăcut.
Și fii atent cu nivelul volumului. La utilizarea acestor monitoare se recomandă utilizarea unui limitator. (În cele mai multe dintre aceste sisteme de limitare resivirov deja instalate). Am câștigat Tinit urechea stângă, în principal, pentru că de prea multe ori volumul este prea ridicat.
Lucrul cu monitoare clasice
Personal, prefer lucrul cu monitoare bune clasice. Pro aici destul de o mulțime de crearea și sanudchek de obicei mai ușor. Personal, trebuie să se ocupe cu echipamente mai puțin, astfel încât vă puteți concentra asupra jocului. Sunetul unei amperi chitara, ai auzit mai drepte. Puteți comunica cu alți muzicieni pe scena. Poți să auzi mulțimea, ceea ce face toată acțiunea mai interesantă și mai interesant.
Pe de altă parte, monitoare de podea, în mod evident auzit destul de tare, care pot intra în conflict cu sistemul de amplificare de bază. Sunetul sistemului de amplificare vine cu o ușoară întârziere, deci trebuie să vă asigurați că toate monitoarele suficient de tobe si chitari, astfel încât să puteți păstra în mod clar ritmul.
Încercați să păstrați un volum redus pe o scenă ca aceasta, în general, este posibil. Vă recomandăm să învețe noțiuni de bază despre egalizare. la soundcheck privind ascultarea monitoare, pentru a elimina deficiențele și cere inginerul de sunet pentru a face unele modificări, dacă este necesar. De obicei, pune o anumită frecvență - este mai bine decât să le întărească. Acest lucru contribuie la un sunet mai bun pe scenă. Va fi bine, în cazul în care, după ce a ascultat sunetul de la monitor, vă pot spune, de exemplu: „Este posibil să tăiați 400 Hz în jurul amestecului la un pic de tot pentru a curăța,“ tehnicieni și ingineri vor aprecia experiența dumneavoastră și ceea ce ține totul sub control pe scenă.
În general, cele două abordări au dreptul la viață și de a vă oferi flexibilitate în munca ta.