De ce ura gros Shakespeare

De ce ura gros Shakespeare

Știați că Leo Tolstoy pe spiritul lui Shakespeare nu a luat?

Cehi, râzând, a spus: - Nu-i plac piesele mele. El a spus, „Știi ce-mi place Shakespeare. Dar jocul mai rău. "

Să presupunem că Cehov, Tolstoi nu este doar iubit, și adorat. Povestea „Darling“, el o dată pentru o noapte de două ori gospodării citit cu voce tare (după cum am înțeles!). Dar geniul lui Shakespeare a fost dur.

„... Am citit“ Macbeth „cu mare atenție - Balagan juca. Îmbunătățirea jefuitor Ciurkin. "

"... Am citit" Yuliya Tsezarya "- a. Surprinzător de rău"

„Ce ... un produs grosolan, imoral, vulgar și lipsit de sens“ Hamlet ".

„Mai devreme de oameni sunt eliberați de glorificarea falsă de Shakespeare, cu atât mai bine.“

Această ostilitate pare inexplicabil. Literare ridica din umeri și spun: „Acest gust.“ Este vorba despre un geniu? Cum se poate îndoi că toată literatura de specialitate a văzut o mai clară decât noi? Gândește-te, problema - s-ar putea spune. Dar pentru acest „chestii“ se ascunde ceva poznachitelney.

Uita-te pentru Sherlock Holmes: Prima găsit un muc de țigară, iar apoi cadavrul în dulap. Pentru a clarifica ceață, trebuie să înțelegem ce este diferit de drama proza. Se pare că atât - literatura de specialitate. De fapt, prăpastia dintre ele. Și o sută de scriitori de bună, în cazul în care există un dramaturg bun.

Romancierul creează o imagine a lumii este, ca vopselele artist. Textul proză este bogat în diverse ture de expresie, stil trimite subtilitate nespuse. Romancierul descrie starea de spirit inconstant, formulează gânduri profunde și paradoxale. O astfel de proză Bunin, Nabokov. Principalul lucru - într-un stil care a crea o expresie bine transformat.

Textul drama (inclusiv script-ul) este diferit de proză ca zi de noapte. Descrieri impersonale și stereotipe. Dialog funcțional. Principalul lucru - este o poveste fascinanta in care personajele intra în predicaments. Poezia se află în acțiunile actorilor dramei, fie că joacă la teatru sau în filme, într-o piesă de teatru sau film.

Mai ales această diferență se observă atunci când se compară proza ​​și drama geniu, pe care Dumnezeu a dat daruri. Cehov povestiri text indescriptibil rafinate, dar joacă numai conversații scurte și observații simple. Poezia undeva în interior.

Puțini oameni au povestitorul talent. Shakespeare, atât gros și posedat de aceste deșeuri. Dar pentru Tolstoi să scrie o poveste menită să facă doar primul pas. romanul lui Tolstoi - acesta este de un om în cazul în care filmele descrise mai scrupulozitate fiecare cadru. Ai citit, și în creierul tău ca fulgeră un ecran imens, cu sunet stereo.

Tolstoi nu numai că a creat un personaj mare, el a fost director al romanelor sale. Senzațional vedere în filmele sale uimitoare spectatori noutate. Anna Karenina sa aruncat sub un tren. Ei bine, ce senzație? Iar faptul că în timp ce în România majoritatea cititorilor nu au văzut nici căii ferate. Pe ansamblu România a fost doar una care a fost construit - de la Sankt Petersburg la Moscova. Arunca o locomotiva cu abur - era așa arde acum în rachetă spațială dyuzah.

Fier care scuipă flăcări diavolul devorat corpul de licitație a eroinei - asta e ceea ce a fost pentru „teatru din creier“ privitori, care este un roman Tolstoi.

O scena celebra de curse din „Anna Karenina“! Pentru prima dată pe ecran toate înalta societate din Sankt-Petersburg! În mod vizibil super-producției. O scenă uimitoare în închisoare și munca grea trimiterea în „Înviere“. Pentru prima dată pe ecran, astfel încât în ​​mod deschis și violent română nedreptate plâns. Ca să nu mai vorbim de masa mare de scena de lupta Borodino în „Război și Pace“, în cazul în care zeci de mii de oameni sunt transformate chiar în fața ochilor tăi într-o carne de tun sângeroase. Și toate se arată în detaliu, portrete cu o imaginație incredibilă și precizie. În film real, nu a fost încă filmat scene comparabile cu Tolstoi lui „teatru in creier.“

Tolstoi ofera de film roman si Shakespeare compune inima din poveste. Iei această inimă în mână - și este de trei sute de ani în viață. Shakespeare a scris piesa, iar apoi se colectează artiștilor și a spus: - Băieți, aici e povestea, să trecem împreună se va dezvolta într-un spectacol. Să nu ne pierdem timpul pe fleacuri: Conectați stick-ul scena pe placa va scrie „pădure“, pe de altă parte - o „blocare“. Să dosochinil publicul, dovoobrazit. Tolstoi este displace puternic.

Dar mii de cineaști mor de fericire, fiind capabil să dezvolte idei și să se întoarcă în Shakespeare lui. Prin puterea de stick-uri de bază a lui Shakespeare sunt talentați. Toată lumea va găsi propria lor dezvoltare. Pentru acest lucru dramaturgul și el nu scrie pentru cititor și pentru artiști. Rezultatul lucrării - o piesă de teatru, un film, seriale TV.

Se pare că în comparație cu proza, unde scriitorul face totul singur, teatru - semi-finite? Nu, prietenii mei, drama - este un gen, are potențialul de penetrare adânc în caracterele umane.

Tolstoi a știut că, fiți siguri. Genius pătrunde în esența lucrurilor mai adânc decât noi. Poate că, în adâncurile ascunse de neînțeles pentru noi misterul de incompatibilitate? Cine își amintește Shakespeare și Tolstoi rânjet. El a înțeles: Tolstoi - un realist, el a avut totul în viață. Și toate exagerare poetică a lui Shakespeare. Între el și Tolstoi - Golful puncte de vedere diferite cu privire la art. Cu siguranță, nu! există un schelet în fiecare istorie dramatică. Alege scheletul unor povești de Tolstoi.

Mergem pe vânătoare pentru Tolstoi dispreț secret Shakespeare, a descoperit accidental o pasiune secretă pentru Tolstoi tabloid melodramă? Nu. Am descoperit ceva cu totul diferit. Asigurați-vă că, dacă Tolstoi a luat o poveste brusc că uneori le-ar fi dat o duzină. Dar mai mult decât atât, nu gândesc. Acest lucru - este cel care este necesar.

Într-o poveste dramatică puternică sa confruntat întotdeauna extreme de viață și de moarte, onoare și trădare, bogăție și sărăcie, disperare și speranță. Mai aproape respirația urât mirositoare de iad la paradisul kuscham angelic, mai dens care sunt închise în complot, cu atât mai mult dramă piercing sufletul privitorului.

Se pare că Tolstoi însuși a fost un poet al dramei? Și cum! Și în acest caz, el nu este partajat cu Shakespeare?

Opinia mea este: a inventa o poveste care va apuca publicul de gât, Tolstoi a făcut dreapta, dar primul pas. Dacă este o piesă de teatru austeră poveste la Teatrul de Arta din timp, Stanislavski, marele regizor și geniu al adevărului, el a sărit de pe scaun și țipi la teatru întreg: „! Nu-mi vine să cred“ Sau poate chiar să scadă de la un atac de cord. Circuitul este foarte greu. Și este necesar nu numai să prostănaci, dar, de asemenea, cei mai mulți spectatori exigenți cred în ansamblu, a văzut lumina adevărului, și a căzut în genunchi, plângând, „Am păcătuit! Iartă-mă, Doamne, „termeni Vorbind de teatru, publicul ar trebui să ispytatkatarsis - purificarea prin compasiune nenorocirile altora. Pentru a face acest lucru, ficțiune melodramatic transformat într-o viață tremurândă. Reuniunea această provocare va fi nevoie de mai multe luni de muncă continuă, acesta va absorbi miile de idei mici și descoperiri.

Ideea originală groasă la un mare roman, filmul, împușcat o dată și pentru totdeauna. În filmul său, el face totul singur. El este un scenarist și regizor, cameraman si artist. Și toate caracterele din principalele la cel mai minor, pâlpâirea pe orizont, spiritualizat și doar născut din talentul său. Și Shakespeare se crede că planul trebuie să fie dezvoltate astfel încât poetic, în inima istoriei vieții pulsează și a inspirat artiști din co-creație. Piesele sale - un cluster de energie, inima de film sau de joc.

Anna Karenina nu poate fi decât unul. Te uiți la o stea în acest rol și să spună: „Nu-mi place!“ Pentru că Tolstoi a creat în roman ca o entitate vie, foarte precis. A

Hamlet poate fi o mie, și toate sunt diferite. Chiar și femeile au jucat Hamlet - cum ar fi Sara Bernar. Hamlet - caracterul genial inima, genial rolul responsabil de energie.

Două rezultate complet diferite în poveștile de creație - Shakespeare și Tolstoi. Dar ambele au venit din legile universale ale dramei deschis de Aristotel.

De la: Alexander Mitta „Cinema între rai și iad“