Categorii de măsuri, armonie, grație

senzație estetică specială - „simț al proporției“ - este asociat cu abilitatea unei persoane de a cu precizie, în mod adecvat, în mod optim percepe și de a acționa în orice situație dată, să ia în considerare esența ei. Merav arta, una dintre cele mai importante caracteristici ale măiestria care arată gradul de organizare și coordonare a elementelor opere de artă. Ea - rezultatul abilităților și competențelor artistului selectat pentru reflectarea în artele cele mai necesare și esențiale în viață, să-și exprime ideile lor să găsească mijloace artistice adecvate. Un simț al proporției este natura organică a artistului de a lucra, la tăierea nemiloasă de pe tot excesul, care împiedică exprimă tocmai ideea, la cea mai mare simplitate și claritate, atunci când forma produsului încetează să mai fie simțit atunci când produsul devine unitate ireductibilă.

Fiind un produs al activității de creație, măsura are fundamentul nu în obiectul de creativitate, precum și în condițiile obiective de creativitate: o măsură a rezultatului artistic o reflectare fidelă a realității în tendințele sale obiective și legi (în conformitate cu o măsură obiectivă a fenomenelor) și rezultatul respectării cerințelor culturii artistice, estetice și idealuri artistice.

Percepții ale armoniei apar chiar și în mitologia greacă.

Armonia apare aici ca fiica zeului Ares de război și zeița dragostei și a frumuseții Afroditei. În această imagine mitologică reflectă concepția dialectică a armoniei ca produs a două principii: frumusețea și lupta, dragoste și război. Conceptul Homer al armoniei este încă lipsită de valoare estetică deosebită, înseamnă „acord“, „pace“, „consimțământ“ sau este utilizat într-un anumit sens - „catarame“ sau „cuie“.

simțul estetic special al armoniei devine în clasice aspectul estetic vechi presocratici (Heraclit, Democrit, Empedocle), și mai târziu - Socrate, Platon și Aristotel. gânditorii antici au dezvoltat o înțelegere dialectică a armoniei ca ordine succesivă și dezordine, unitatea și lupta contrariilor care alcătuiesc perfecțiunea artistică.

estetica medievale, folosind ideea veche de armonie, interpretat aranjamentul armonioasă a lumii, în forma o justificare teologică pentru dumnezeirea absolută a frumuseții.

Ridicat simț umanist al armoniei devine arta și estetica Renașterii. Artiștii din idealul Renașterii încorporate în lucrările persoanei armonice, armonia dintre om și natură. În această eră sunt dezvoltate și concepte teoretice ale armoniei. Cifrele Renașterii legate de armonie nu numai cu proporția, adică. E. Cu o anumită proporție, care poate fi exprimat în cifre. Ei au prezentat un nou concept, prin care determină natura armoniei, - har.

înțelegere pe scară largă a armoniei devine estetica iluminiști, în special, în legătură cu ideile posibilitatea de educație armonioasă. interpretarea dialectică profundă a armoniei a dat în lucrarea sa „Estetica“ Hegel.

Acesta este utilizat pe scară largă în teoria educației estetică, teoria artei și istoria artei, în special în teoria pictură și muzică.

Grace (lat gratia -. Gustul plăcut, integritate) - termen care desemnează o estetică deosebită, frumusete aspectul interior se manifestă prin mișcare. În acest sens, spun mișcări grație sau poziții de lucru, de melodii grațios, dans sau desen.

Conceptul de grație a fost mult timp una dintre definițiile frumuseții. În acest sens, a fost folosit în estetica antice și medievale. Cu toate acestea, ea dobândește o semnificație independentă doar în Renaștere. Reprezentanti estetica neoplatonice (Ficino, Pico della Mirandola și colab.) Este determinată ca un aspect de grație ascuns al frumuseții, care nu poate fi măsurată folosind proporțiile și pentru a identifica mod rațional.

Utilizarea pe scară largă a harului primit termenul în secolul al XVIII-lea. lighteners britanic (Shefsberi, Hutcheson, Home) a se vedea grații echivalentul moral al frumuseții, care este prezentat cel mai complet liber, bogat nu este suprimată de foraj și reglementarea naturii umane. Pe grații semnificație morală contactat Winkelmann, Lessing. Schiller, în articolul său „Cu privire la harul și demnitatea“ pentru a dovedi legătura harului cu mișcarea, argumentând că „Harul poate fi caracteristică doar a mișcării, ca modificări în suflet se poate manifesta doar ca o mișcare.“