Artă și Viață

În ce sens răspunsul estetic este în valoare de toate celelalte reacții umane, atât în ​​lumina acestei înțelegeri este clarificat rolul și importanța artei în sistemul general al comportamentului uman?

Este absolut clar că evaluarea artei este de fiecare dată să stea în relație directă cu înțelegerea psihologică, pe care o vom apropia art. Și dacă vrem să rezolve problema dacă, în ce mod sunt artă și viață, dacă dorim să pună arta problemei în planul psihologiei aplicate - noi trebuie să se înarmeze cu unele vedere teoretic generală, ceea ce ne-ar permite să aibă o bază solidă pentru rezolvarea acestei probleme.

Prima și cea mai răspândită opinie, care este necesar să se confrunte cu cercetătorul, este credința că arta se presupune că ne infectează unele sentimente și că se bazează pe această infecție. „Pe această-capacitatea persoanelor infectate cu sentimentele altor persoane și este activitatea pe baza de arta - Tolstoi spune - .. Sentimente, cea mai diversă, foarte puternic și foarte slab, foarte semnificativ și foarte nesemnificativ, foarte proastă și foarte bune, în cazul în care sunt infectate cititori, telespectatori, ascultători, sunt subiectul artei. "

Credem că dacă vom compara pe contagiozitate strigătului obișnuite de groază, și cel mai puternic romantism sau tragedie, opera de artă nu poate lua această comparație, și este evident că este necesar să se aducă ceva la celălalt contagios simplu, pentru a înțelege ce este arta. Evident, arta face o impresie diferită, și, în acest sens foarte dreapta Longin, care spune: „Trebuie să vă anunțăm că un alt lucru pe imaginea din difuzor și celălalt poet, și că scopul imaginii în poezie - fiorul, în proză aceeași - expresie“. Aici fiorul care este scopul poeziei, spre deosebire de expresivitate egală infectivitate, nu proza ​​complet prins cu formula Tolstoho. Cu toate acestea, în scopul de a face în cele din urmă sigur că el este greșit, ar trebui să se uite la arta, la care el a subliniat în arta de sală de dans și muzică militară, și a vedea dacă într-adevăr simplu de contaminare sau nu scopul acestei arte. Petrazhitsky consideră că estetica este greșită în gândire că arta este destinat doar excitare sentimente estetice. Potrivit lui, arta este un număr de emoții comune și emoții estetice joacă un rol decorativ. „De exemplu, arta perioadei militantă a vieții populare este orientată în principal excitația eroice, tulburări emoționale militante și starea de spirit. Și acum, de exemplu, muzica militară, nu este de a aduce soldații în plăcerea estetică de război, dar, în scopul de a iniția și potențează emoțiile războinice. sensul artei medievale (nu exclude sculptură și arhitectură) constă în principal de excitație emoții sublima religioase. versurile adaptate la unul, așezat Dl alții, dramă și tragedie înapoi în cealaltă parte a psihicului nostru emoțional și așa mai departe. Și așa mai departe.“.

Ca să nu mai vorbim de faptul că muzica militară pe războiul în sine în timpul luptei orice emoție militant nu produce, poate fi pusă la îndoială și că problema generală de aici este pus în mod corect. De exemplu, Ovsyaniko-Kulikovskii mult mai mult dreptate atunci când spune că „versuri militare și muzică“ înalță spiritul „trupele“ încurajat „să exploateze, dar acestea nu sunt permise de luptă sau emoție marțiale afecta. Mai degrabă, ei temperăm și zel luptă disciplinată și, în plus, pentru a calma sistemul nervos surescitat și înspăimânta urale mintea, calma sufletul agitat si alunga frica. - se poate spune, una dintre cele mai importante aplicații practice, „versuri“, care rezultă din natura sa psihologică ".

Rezultă, prin urmare, că sensul original în mod individual, cât și prin opera de artă devine publică sau generalizată. Și aici se întâmplă ca și cum nimic vreodată de mine arta în acest sens nu aduce, iar pentru noi este destul de fapt de neînțeles, de ce arta ar trebui să fie văzută ca un act creator, și modul în care aceasta este diferită de la un strigăt simplu sau de vorbire, difuzor, iar în cazul în care este fiorul a fost vorba despre Longin, în cazul în care pentru arta a recunoscut o contagiune? Trebuie să recunoaștem că, deoarece știința nu infecta doar gândurile unui om - toate societății, tehnica nu este pur și simplu extinde mâna omului, cât mai exact și arta este ca un „sentiment public“ alungit sau echipamente senzoriale. Adânc Plehanov a avut dreptate atunci când a afirmat că relația dintre artă și viață este extrem de dificilă. El citează exemplul Taine, care se oprește la întrebarea interesantă de ce peisajului a evoluat doar în oraș. S-ar părea că, dacă arta pur și simplu ne infectează cu sentimentele care ne dă viață, peisajul a trebuit să moară în oraș, și totuși istoria ne spune exact contrariul. Tan a spus: „Suntem dreptul de a admira peisajul sălbatic, au avut dreptate atunci când acest peisaj a fost prins pe ei plictiseala pentru oamenii din secolul al XVII-lea nu era nimic urât al acestui munte, le-a provocat o mulțime de reprezentări probleme, au fost obosit de barbarie cum ar fi. suntem obosiți de civilizație. Acești munți ne da o șansă să se odihnească de trotuare, în birouri și magazine, peisaj salbatic la fel ca noi din acest motiv. "

„1) ca urmare a progresului lucrărilor, acestea dau un semn pentru exercitarea simultană a tuturor forțelor;

2) ei încearcă să incite camarazii săi batjocurii, abuz, sau trimitere la opinia publicului;

3) ei dau angajaților de expresie de gândire - despre munca în sine, cursul activității sale asupra instrumentelor, - da rezultatul bucurie sau frustrare lor, plângeri cu privire la sarcina de muncă și de remunerare scăzută;

4) acestea solicită antreprenor să lucreze, la maistrul sau simplu spectator. "

Deja aici ambele elemente de artă și rezolvarea lor sunt găsirea locul lor; singura caracteristica a acestor piese, care este dureroasă și dificilă, care ar trebui să permită arta se află în lucrare. Ulterior, atunci când arta se desprinde de la locul de muncă și începe să existe ca o activitate independentă, aceasta aduce în opera de artă este un element care a fost prima muncă; sentimentul sâcâitoare care trebuie rezolvată, este acum începe să fie încântat de arta in sine, dar natura ei rămâne aceeași. Prin urmare, este extrem de interesant într-o declarație generală Bucher: „La urma urmei, popoarele antice au crezut acompaniament necesar a cântecului cu toată munca grea.“ Putem vedea deja din aceasta că piesa este, în primul rând, organizarea muncii colective, și în al doilea rând, rezultatul dat de stres dureros. Vom vedea că, la cele mai înalte niveluri foarte de artă, aparent separate de muncă, care au pierdut contactul direct cu el, să păstreze aceeași funcție, deoarece nu a fost încă de a organiza sau de a aranja sentimentul public și pentru a da permisiunea și rezultatul tensiunii dureroase. Quintilian a exprimat același gând în acest fel: „Se pare ca în cazul în care (muzica) natura însăși ne-a dat, în scopul de a facilita transferul de lucru, de exemplu, și vâslaș conduce piesa, este util nu numai în acele cazuri în care mai multe eforturi în acord ,. dar cel obosit găsește de relief într-un cântec nepoliticos. "

Art, prin urmare, apare inițial ca o armă puternică în lupta pentru existență, și nu poate, desigur, pentru a preveni și a crezut că rolul său a fost doar pentru a comunica sentimente și că nu conținea nici o putere asupra acestui sentiment. Dacă arta, cum ar fi femeile lui Tolstoi, abil provoca doar noi fericit sau trist, niciodată nu s-ar fi supraviețuit și nu a dobândit importanța pe care trebuie să fie recunoscute pentru ea. Frumos și-a exprimat că Nietzsche „Gay știință“, atunci când a subliniat că ritmul a concluzionat motivație: „El creează o vânătoare irezistibilă de a imita, fiind de acord cu el nu numai mișca picioarele, ci și sufletul măsurii următoare și dacă era pentru vechiul om superstițios. trib ceva mai util decât ritmul? Cu acesta, tot ce poți face este de ajutor magic zeul forței de muncă să vină, se apropie și ascultă, puteți rezolva viitorul pe cont propriu, pentru a elibera sufletul de orice anomalie, și nu numai propriile lor sufletul, dar sufletul răului Sheha demonii. Fără omul verset a fost nimic, iar versul, el a devenit aproape un zeu. " Și este extrem de interesant, cum spune Nietzsche asupra modului în care arta a fost în măsură să dobândească o asemenea putere asupra omului. „Când pierzi o stare normală și armonia sufletului, el a trebuit să danseze în ritmul cântărețului. - Asta a fost reteta pentru acest medicament și, mai presus de toate, care este ajustat la limitele superioare ale beției și promiscuitate afectează, prin urmare, făcând ravagii răzbunare nebună și răzbunătoare sated.“ Și această oportunitate pentru a scăpa de cea mai mare pasiune artei, care se găsește în rezultatul unei vieți normale, aparent, este baza artei biologice. Tot comportamentul nostru nu este nimic altceva decât procesul de echilibrare a organismului și mediul său. Cît mai simplu și elementar decât relația noastră cu mediul înconjurător, cu atât mai elementare curge comportamentul nostru. Mai greu si mai subtire interacțiunea organismului și a mediului, iar procesele Echilibrarea zigzag devin confuze. Nu puteți permite acest act de echilibrare a fost făcut înainte de sfârșitul armonios și fără probleme, vor exista întotdeauna cunoscut fluctuații ale bilanțul nostru va fi întotdeauna cunoscut pentru superioritate pe partea de mediu sau de pe partea laterală a corpului. Nici o masina, chiar mecanice, nu ar putea lucra până la capăt, folosind toată energia exclusiv pe eficiență. Există întotdeauna energia de excitare, care nu se poate găsi o piață de desfacere în lucru util. Apoi, există necesitatea de a descărca ocazional nu sunt reciclate la cauza energiei să-i dea acces liber pentru a echilibra balanța noastră cu lumea. Cele mai multe sens, spune prof dreapta. Orsha, „este - argumente pro și contra bilanțul.“ Și aceste argumente pro și contra bilanțul nostru, aceste evacuări și deșeuri nu sunt reciclate în cazul energiei și fac parte din funcția biologică a art.

Trebuie doar să se uite la copil pentru a vedea că acesta se află mult mai multe oportunități de viață decât cei care își găsesc împlinirea. Frank spune că dacă un copil joacă soldat, și hoț de cai, atunci este că într-adevăr încheiat și soldați, și calul, și un tâlhar. Principiul stabilit de Sherrington, principiul luptei pentru câmpul total al motorului a arătat în mod clar că corpul nostru este conceput în așa fel încât domeniile sale receptorilor nervoase depășesc de multe ori neuroni sale efectoare executive, și ca rezultat corpul nostru percepe mai multe drive-uri, iritație decât el Acesta poate avea loc. Sistemul nostru nervos este similar cu statia, la care sunt cinci moduri și care lasă doar unul din cinci ajunge la stația de tren este doar una, și după lupte grele ar putea izbucni - patru să rămână la secție. Sistemul nervos este atât o reminiscență a constantei, niciodată pentru un moment încetând de luptă câmp, și să pună în aplicare comportamentul nostru este o mică parte din ceea ce este, de fapt inclus în formă de oportunități în sistemul nostru nervos și a provocat chiar la viață, dar nu a găsit o piață de desfacere. La fel ca și în întreaga natură pentru a efectua o parte a vieții este o mică parte din întreaga viață, care ar putea fi conceput, la fel ca în fiecare viață născut a plătit milioane de nenăscuți, la fel, și în sistemul nervos pentru a efectua o parte a vieții este partea mai mică, de fapt conținute în noi. Sherrington comparativ cu sistemul nostru nervos, cu o pâlnie, care se confruntă cu o largă deschidere către lume și o deschidere îngustă la acțiune. Lumea curge în om prin deschiderea largă a pâlniei mii zovov, drive-uri, stimuli, o mică parte din ele efectuate și, în timp ce curge afară prin deschizătura îngustă. Este absolut clar că partea nerealizată a vieții, care nu a trecut prin deschiderea îngustă a comportamentului nostru trebuie să fie într-un fel outlived. Organismul este dat într-o armonie cu mediul înconjurător, un echilibru trebuie să fie netedă, ca și necesitatea de a deschide ventilul în cazan, în care presiunea vaporilor depășește rezistența organismului. Iar arta, se pare, este un mijloc de a prezenta echilibrării exploziv cu mediul în punctele critice ale comportamentului nostru. Acesta și-a exprimat mult timp ideea că arta vieții, deoarece completează și îmbunătățește capacitățile sale. Deci, K. Lange spune: „omul civilizat modern este o asemănare trist la animalele de companie, limitare și monotonia, care a măsurat prin viața burgheză, exprimate în anumite forme sociale, viața individului are loc, conduce la faptul că toți oamenii, săraci și bogat, puternic și slab, talentat și nefericit, trăiesc viața incompletă și imperfectă. Ea poate fi foarte surprins modul limitat numărul de vizualizări, sentimente și acțiuni pe care omul modern se pot simți și de a efectua ".

Aceleasi note Lazurskii care explică teoria de referință empatie la romanul lui Tolstoi. „Tolstoi în“ Anna Karenina „este un loc unde se spune, ca Anna este citit unele noi și ea a vrut să facă ceva ce face ca eroii acestui roman: de a lupta pentru a câștiga cu ei, pentru a merge împreună cu eroul romanului în domeniul său, etc. .D.“.

Cum ar fi, în general, opinia și Freud, atunci când se uită la arta ca mijloc de reconciliere între cele două principii ostile - principiul plăcerii și principiul realității.

Vygotsky, LS Psihologia art. - M. 1986 s.301-313.