anime Rezumat

Nu există doar genuri de artă din lume! Fiecare dintre ele este unic. Anime - una dintre cele mai multe genuri din lume, dar în același timp, este în mod unic diferit de celelalte de supușii săi.

Am ales acest subiect nu numai pentru că este interesant pentru mine personal, dar și pentru că devine din ce în ce mai mult în afara populare din Japonia.

În munca mea încerc să risipească miturile comune despre anime, unele dintre ele, cum ar fi „desene animate care promovează violența și cruzimea“ sau pur și simplu ca „desene animate japoneze înfricoșătoare.“ N-aș vrea să conteste dreptul individului la opinie personală, dar în acest caz, acest aviz trebuie să fie justificată și, prin urmare, critica este de cel puțin justificată. Am gasit de fapt, mai degrabă regretabil faptul că mulți oameni nu doresc să schimbe ideile predominante, și, în același timp, pentru a vedea și de a înțelege valoarea culturală a anime.

Anime este o artă - care a avut un drum destul de lung pentru a găsi formularul pe care le putem vedea din ultimele două decenii. Conform modului japonez de gândire, esența anime nu va sta pe suprafata, este necesar să se sape în jos în partea de jos de el însuși.

Relevanța acestei lucrări constă în faptul că, în acest stadiu de dezvoltare a anime este un fenomen al culturii japoneze, răspândirea în multe alte țări.

Ce este „anime“?

Cuvântul japonez „anime“, care înseamnă „animație“ este derivat din cuvântul englezesc „animație“ (Jap. # 12450; # 12491, # 12513, # 12540, # 12471, # 12519, # 12531; [Anime: fiul]), abreviat la împrumutată și pentru trei silabe. In ciuda o prevalenta oarecum mai mare a unei forme trunchiate - „Anime“ - ambele cuvinte au același înțeles în japoneză: ei stau pentru orice animație, indiferent de stilul său și țara de producție (apendicele 1). Odată cu răspândirea de animație japoneze în afara Japoniei, cuvântul a început să intre în alte limbi, inclusiv română, ca denumire de animație produsă în Japonia sau având caracteristicile sale distinctive stilistice. Cele mai multe din seria anime - o adaptare de film de benzi desenate japoneze - manga, de obicei, cu păstrarea stilului grafic și alte caracteristici.

Istoria Anime

Primele filme de animație japoneze a apărut în 1917. Acestea au fost filme mici, cu o lungime de la unu până la cinci minute, și au fost realizate de artiști singuri, care au încercat să joace experiențe timpurii ale animatorii americani și europeni.

Nici unul dintre aceste filme nu au supraviețuit, dar este clar că valoarea lor artistică nu a fost mare - a fost doar un experiment, este acum interesant doar pentru istoricii de film ca primii pași de animație japoneze. In 1920, de obicei lungime filmul animat în Japonia nu a depășit 15 minute. Practic, toate de animație, apoi se face într-un studio de acasă mici artiști, singuratici și finanțat companii cinematografice și de distribuție de film în schimbul dreptului de a angaja.

De obicei, animatorii folosit vreodată occidentali, de exemplu, un popular carte american de benzi desenate și seria de animație „Kot Feliks“, sau, mai des - filmat clasic chineză și japoneză basm, pictura le într-o grafică în stil tradițional japonez, și în stiluri europene. animatorii cele mai notabile epoca filmului mut considerat Dekoten Shimokawa, Dzuniti Kochi Seytaro Kitayama, Sanae Yamamoto, Murat Yasuji și Ofudzi Noboru, taie caracterele lor de hartie (așa-numita "animație siluetă").

Sanae Yamamoto filmul „Mountain, în cazul în care a lăsat să moară de femei în vârstă“ (1924) este cea mai veche, existentă film de animație japoneză.

Există, de asemenea, a fost o animație foarte popular american este, la rândul său, influențat de sentimentul militar american, și, prin urmare, în ton cu politica, urmărită de cenzura japoneză.

Din 1937, când Japonia a intervenit în China și a lansat o scară largă chino-japonez război, publicul și cititorii literalmente de inundații de benzi desenate și conținut de animație de propagandă. Conștient de valoarea lor, guvernul nu numai pentru a coordona crearea, dar, de asemenea, să-l susțină financiar. Puțini departe de aceste evenimente sa dovedit în 1940, prima știință japonez fiction (SF) de benzi desenate - „Călătorie spre Marte“ ( „Kase TANKEN“) tarot și Noboru Asahi Oshiro. El a vorbit despre un băiețel care, în somn cu câinele și pisica a mers pe o rachetă spațială pe Marte. Benzi desenate a fost pictat în trei culori, se arată în detaliu marțieni și rachete, și au fost lipite chiar fotografii reale ale lunii.

După predarea în 1945, viața Japonia a venit vremurile întunecate ale ocupației. În țară spulberat a avut nici un alt divertisment, cu excepția cinema, și o mulțime de oameni japonezi aliniat la cabine.

animatorii japonezi au fost lovit de superioritatea tehnică a acestor filme. A devenit evident că viitorul animației comerciale nu funcționează pentru artiști individuali, așa cum a fost înainte, dar pentru marile studiouri de animație modelate după SUA.

Primul dintre acestea a fost studioul „Nippon Dog“, creat în 1946 de către Kenzo Masaoka și Sanae Yamamoto. Primul lor film de animație a fost filmul Masaoka 1947 "Pisoi Tora-chan"

În 1951, Japonia a semnat Tratatul de la San Francisco, iar regimul de ocupație a fost în cele din urmă eliminat. „Albă ca Zăpada și cei șapte pitici“, „Bambi“, „Pinocchio“, „Cenușăreasa“, „Alice în Țara Minunilor“, „Dumbo“ și - În prima jumătate a anului 1950 pe ecranele din Japonia a trecut prin toate desenele animate cu lungime întreagă Walt Disney Studios "Fantasy".

Studio „Toei Doga“ Ryuichi Yokoyama creat mai puțin semnificativă în 1955, dar este, de asemenea, cunoscut în momentul unui studio de animație „Otogi“.

Studioul de film prima caracteristică „Toei Doga“ punct de vedere tehnic, foarte amintește de filme de lung metraj Walt Disney Studios - producția de fiecare durează aproximativ un an, a fost adaptarea la scară largă a populare (numai japoneză și chineză, nu Europa) basme cu un număr mare de caractere de animale. Unii dintre ei a lovit chiar și teatrele din SUA, dar nu au reușit, și două decenii de animație japoneze aproape a dispărut de pe ecranele americane.

Cu toate acestea, a fost clar de la început că animația japoneză se mișcă într-un mod diferit. Afectati tradiții foarte diferite culturale și grafică, și poveste. Spre deosebire de animație american, anime nu se simte tradiția filmelor muzicale au fost semnificativ mai rau, si povesti - dramatice.

Fascinat de succesul seriei de televiziune animat american și popularitate în creștere în rândul cititorilor japonezi de science fiction, Studio „Toei Doga“ oferit să treacă două animație gen și să înceapă să producă buget redus japonez de animație TV atrage privitorul nu este perfecțiunea tehnică, și povești autentice și captivante bazate pe motive, luate de la science-fiction.

În 1964, Tezuka a lansat primul-vreodata japonez filmul de animație de lung metraj bazat pe serialul TV anime - "The Mighty Atom - Space Hero" ( "Tetsuvan Atom Utyuu dar Yusya"). De acum până la începutul anilor '80 cea mai mare parte a producției de animație cu lungime întreagă din Japonia a început treptat să fie doar astfel de filme - continuarea popularul serial de televiziune.

În 1969 a venit două bine-cunoscut filmul românesc „Toei Doga“ Studio - „Fantoma Ship“, „Motanul încălțat“ și În ambele filme, Miyazaki a avut o contribuție semnificativă, și ambele sunt considerate acum un cinematograf pentru copii clasic japonez.

1970 în istoria anime, fără exagerare fi numit epoca de televiziune. Cea mai mare parte a filmelor de animație care au avut un impact semnificativ asupra dezvoltării în continuare a istoriei anime, a fost serialul de televiziune.

Există o schimbare de audiență anime. Dacă mai devreme a fost baza pentru copii mici și adolescenți cu vârsta de 10-12 ani, este acum prima generație de telespectatori anime a crescut, dar încă mai era interesat de „desene animate“. Prin urmare, încep să apară și serii, concepute pentru telespectatori medii si adolescenti chiar mai mari.

Setați principalele genuri practic neschimbate - basme, science fiction, legenda istorică, adaptarea filmului. Pentru că din acel moment istoria anime a evoluat în principal în genuri. Anime 1970 a fost punct de vedere tehnic și estetic perfect decât anime din anii 1960. Animatori „mână umplute“, și producătorii să investească mai mulți bani în industrie, aducând profituri. extins în mod semnificativ domeniul de aplicare al genului, creând mai mult spațiu pentru manifestarea posibilităților creative ale creatorilor anime.

Au fost „ochii mari“ reale - un stil de obicei, considerat un accesoriu al anime-ului, dar, de fapt, a intrat în vogă doar în această perioadă (a se vedea anexa 2).

Primește o răspândire semnificativă a stilului de „kawaii“ ( „frumusete“), din care o parte a fost, printre altele, „ochi mari“. Ca urmare, crește dramatic farmecul personal și personaje anime sexy. Dragoste în cutare sau cutare personaj devine mai normal în lumea fanilor anime.

Pentru prima dată în istoria anime (și manga) gen de „fată magică“ a fost trecut cu genul „sentay“, adică, vrăjitoare fetele devin acum mulți, și au început mult mai activ pentru a lupta cu tot felul de inamici (Anexa 5).

Un interes în grafica pe calculator anterior aproape complet ignorate. insert mic a devenit norma și, treptat, tot mai mult au crescut în dimensiune.

În timpul nostru de televiziune cele mai serii anime. După cum sa stabilit în Japonia și în Europa. Un exemplu sunt cele mai recente exemple anime multserial «Regele Shaman» (apendicele 6). Un prim exemplu este desene animate anime european, lansat în Italia - „Club vrăjitoare WinX-școală“

Principalele tipuri și genuri de anime

Diviziunea sexul și vârsta anime:

sol Anime sexual de vârstă pot fi împărțite în patru secțiuni principale:

1. Anime pentru copii (cod-anime) - aproximativ până la sfârșitul școlii primare (clasele 1-6 - până la 10-11 ani);

2. Anime-adolescent băieți (anime shounen) - gimnaziu și de înaltă (7-12 clase - 10 - 12 la 18 ani);

3. fete anime-adolescent (shoujo anime) - gimnaziu și de înaltă (7-12 clase - 10 - 12 la 18 ani);

4. Anime pentru bărbați tineri (Seinen anime) - colegiu / universitate (18-25 ani).

Tipuri de Anime:

serial TV - Un anime serial, destinat pentru a fi afișate pe televizor.

TV Film - anime neserialnoe, destinat pentru a fi afișate pe televizor.

filme de lung metraj - anime, destinate lansarea în cinematografe. Rareori mai scurte de 50 de minute, lungimea obișnuită - de la 60 la 90 de minute.

Film de scurt metraj - anime, destinate pentru eliberarea de teatru. Mai puțin de 30 de minute, așa că întotdeauna a demonstrat, împreună cu alte filme similare

Genuri Anime:

Tale - o adaptare film de gen cod anime basmelor clasice.

Comedie - un fel de anime, ceea ce este important pentru - umor: parodii, sitcom-uri, și cascadori glume verbale.

Istoric - un fel de anime, efectul care este asociat cu anumite evenimente istorice reale.

Drama - destul de rar pentru genul anime de poveste dramatică, tragică. Caracteristica principală - lipsa de pronuntat „final fericit“.

Science Fiction (SF) - anime, a cărei acțiune este legată de existența și utilizarea tehnologiei nu exista la momentul acestui anime (nave spațiale interstelar, blastere, etc.)

Sentay - literalmente „un grup / echipa,“ genul anime, care spune despre aventurile unei mici echipe permanente de personaje, luptă cineva sau ceva.

Magical fata - „fata-vrăjitoare“, un gen de anime shoujo, spune aventurile fetelor, înzestrate cu puteri magice. Aceasta se concentrează pe problemele de creștere de sex feminin.

Spokon - anime gen, spune despre tinerii sportivi pentru a atinge succesul prin promovarea unei voințe de a câștiga.

Cyberpunk - gen anime, spune despre lumea viitorului, a cărui viață este complet determinată de tehnologia computerizată. Imaginea viitoare cu pare sumbru.

Fantasy - „sabie și magie“ Anime, spune despre lumile care nu sunt conduse de tehnologie (în SF) și

După câteva investigații, putem spune cu siguranță că anime în nici un fel nu promovează cruzimea și violența. Cu toate acestea, acest lucru nu înseamnă că violența și abuzul nu sunt comune, dar utilizarea acestor elemente pot fi pe deplin justificate de orice tip și gen de anime, sau este un mijloc de rapoarte anumite gânduri.

Urmăriți toate etapele de dezvoltare a animației japoneze, se poate spune că acest fenomen a dezvoltat sub influența puternică a factorilor externi (situația din țară, etc.) și fuziunea lor cu caracteristicile intrinseci ale unei filosofii pur japoneze.

In anime, am găsit tot ce lipsea în animație de vest, în orice moment, în funcție de cadrul, idealogichnosti excesive și naivității.

Actuala generație de japoneză este de fapt „a crescut anime“, ea a modelat lumea lor de la o vârstă fragedă. Acum animație japoneză a venit la noi, oamenii au descoperit un tip complet nou de animație care arată modul de est de gândire, uneori de neînțeles, dar temele și atractive.

Site-ul dvs. este foarte util! Ia o pauză, student te distrezi: Nu a fost un student, m-am dus la Universitatea doar pentru cantină. Acum, eu predau acolo. Motivația nu sa schimbat. Apropo, anecdota este preluată din chatanekdotov.ru